Пушкинский бал

Контрдансы и кадрили (де Кюстин говорит: "...те выродившиеся контрдансы, какие на французско-русском, наречии именуются кадрилями...") в их бальной форме попали в Россию также из Франции. Названия фигур происходили от первых слов куплетов давно забытых песен. Обязательных фигур было пять, шестая — trenis — была введена позже известным танцором, давшим ей свое имя. Однако есть упоминание о кадрилях, состоявших из восьми и даже одиннадцати фигур. Продолжительность танца зависела, в конечном счете, от мастерства танцоров и фантазии распорядителя.

Как видите, кадриль была танцем, в котором композитор мог проявить свою фантазию более полно. Самой распространенной формой кадрили была французская, но танцевали и так называемые английскую и русскую кадрили. А. Максин коротко характеризует их таким образом: в русской кадрили первую и вторую фигуру танцуют все; третью — все дамы; четвертую — все кавалеры; пятую — снова все танцующие; в отличие от французской кадрили, музыкальное вступление перед каждой новой фигурой отсутствует. В английской кадрили после каждой фигуры идет вальс, потом галопад.

В контрдансах, как и в мазурках, ярко выразилась перемена отношения к бальным танцам и самой манере танцевать, случившаяся при жизни пушкинского поколения. Кадриль требовала от танцоров развитой техники, прыжков. Понятно, что это было по силам далеко не каждому. Глушковский хвалит танцмейстера Огюста за то, что тот вместо прыжков и антраша ввел более простые па, "после этого пожилые кавалеры и дамы, даже высокого сана особы могут танцевать французскую кадриль”. Но особенно сказалось на манере танцевать кадриль ставшее модным после войны 1812 года пренебрежение молодых людей к танцам вообще и тем более к старательному соблюдению обязательных фигур и па. Отчасти это было связано с новым, более серьезным направлением умов молодых людей преддекабристского времени, отчасти с модной позой "романтической разочарованности”. Во всяком случае, с некоторого момента "наиболее интересные” кавалеры уже не танцуют вовсе либо танцуют нарочито плохо и небрежно. Сетования переполняют как художественную, так и мемуарную литературу. Герой пушкинского незаконченного "Романа в письмах" на балах не танцует: ”В то время строгость правил и политическая экономия были в моде. Мы являлись на балы, не снимая шпаг, -нам было неприлично танцевать и некогда заниматься дамами”. Читаем у Петровского: "Общественные танцы, по значению и назначению их, сделаются истинною забавою в то только время, когда истребится небрежность в молодых людях или, так сказать, ненавистная мода ходить в танцах... Ходить в танцах означает или человека нечувствительного, которого не могут развеселить и тронуть гармонические тоны музыки, сей любимой сестры танцевального искусства, или преданного своенравию моды, заглушающей в нем внушения природы”. Другой танцмейстер доводит эту мысль до рассуждения, достойного того, чтобы процитировать его целиком: "Тот, кто своевольно восстает против естественного чувства такта (ритма. — Н.Э.), — убивает его; тот, кто противодействует развитию облагораживающего вкуса к прекрасному, сам развращается; тот, кто на балу противится дельным распоряжениям распорядителя танцев и переступает общепринятые правила приличия, тот способен восстать и против законов государства, лишь только ему представится удобный случай" ("Грамматика танцевального искусства хореографии").

При жизни Пушкина на балах танцевали также такие разновидности контрданса, как лансье, гросфатер, тампет, матредур.

Англез

ПАВЛОВСКАЯ

Экосез

ЭКК

Шотишь

ДЕКОМБРЕ

Тампет

Матредур

Гросфатер

Кадриль

Контрданс на мотив из оперы М. Глинки "Жизнь за царя"

(фрагмент)

Аранжировка А. АЛЯБЬЕВА

Французская кадриль на 9 русских песен (3 фрагмента)

Пожалуйте сударыня сятти со мной рядом

Молчите струйки чисты

Ах, по мосту, мосту по калинову

ПОЛЬКА. ГАЛОП

Полька вошла в танцевальный быт позже вальса и мазурки, пик ее популярности приходится на 40 — 50-е годы XIX столетия. Общепризнанным фактом считается чешское происхождение танца. Неоднократно встречается в разных источниках даже рассказ о том, как некая сельская красавица приказала своему кавалеру сочинить новый танец и в результате появилась полька. История эта может быть достоверна, а может быть и выдумана. Во всяком случае, несомненно, что безымянный сочинитель польки использовал как основу более ранние двухдольные танцы. Об этом же свидетельствует и несколько даже обиженное высказывание Цорна: дескать, в 1844 году в газетах известие о новом танце прогремело как сенсация, а на деле, когда он самолично съездил в Париж и Вену, то выяснил, что новый танец не что иное, как Schottischwalzer ("шотишь"-вальцер), которому он обучал учеников еще в 1830-е годы.

Что же касается галопа (галопады, галопада), простота и веселость которого способствовали его популярности у более молодой части бальной публики, то заслуживает внимания, пожалуй, лишь одно "профессиональное" рассуждение: "Галопом называют, по преимуществу, особенный быстрый бег лошади, а галопообразное танцевальное движение называется чаще галопадой, и это последнее название, конечно, более приличествует танцу, нежели названию лошадиного бега" (Цорн).

Полька "Бутон розы"

(фрагмент)

П. НАБОКОВ

Галоп

Галоп "Новость из Вены"

ДРУГИЕ ТАНЦЫ

Упомянем также "соловые", или "блистательные", танцы. Так называет танцмейстер (Л. Петровский) сольные танцы, в которых "блистали" на балах наиболее продвинутые в отношении хореографии танцоры; как правило, это были молодые девушки. К такому выступлению особенно тщательно готовились и учитель и ученица; часто хореография танца была упрощенным вариантом понравившегося в исполнении профессионалов танца из спектакля. Иногда в бальную среду переносил танец тот же балетмейстер, который ставил его в театре. Так, одним из популярнейших был па-де-шаль. Его, если вы помните, танцевала любимая ученица Иогеля Наташа Ростова, и его же — шутя, ведь танец женский — соглашается "для нее одной" станцевать Денисов. Среди таких сольных танцев, имевших театральное происхождение, фигурировали танцы различных национальностей, так называемые характерные. Петровский сетует, что никто из балетмейстеров еще не придумал "общественного" танца на основе русских простонародных плясок.

Венгерка

ЛОТЦ

Сербский казак танцованный M-me Колосовой и Вальберховой

Козак

Русская

Цыганка