О театре – с любовью. Записки зрителя

Зачем же скатываться к примитиву?..

Любовь и разум победили

Именно с таким чувством уходил я с премьеры спектакля по пьесе Александра Островского и Николая Соловьёва «Женитьба Белугина», которая состоялась 25 марта 2011 года в Котласском драматическом театре. Поставил спектакль Валерий Павлович Авилкин.

Сцены из спектакля «Женитьба Белугина». На фото слева: артисты театра Юлия Шевелева и Эдуард Абанин; на фото справа (вверху): Юлия Шевелева и Людмила Вехорева; (внизу) Людмила Вехорева и Юлия Шевелева

Неспешно развивалось действие на сцене, но вскоре увлекло и захватило зрителей.

Зал был полон ещё и потому, что спектакль являлся бенефисом и посвящался нашей известной и любимой актрисе, Людмиле Афиногеновне Вехоревой, дню её рождения.

Глядя на сцену, невольно проникаешься почтением и уважением к известнейшим драматургам прошлого. Сюжетам, которые они раскрывают, более ста лет, но они интересны и поучительны и в наше время. Показан любовный «треугольник», с острейшими конфликтами между богатством и бедностью, любовью и верностью, честностью и корыстью.

Сынок богатых купцов Андрей, которого играл Николай Мальцев, не искушён в искусстве ухаживания и обольщения дам.

Он доверчив и наивен, честен и благороден, но вдруг неожиданно для всех отменяет намеченную свадьбу с девушкой своего круга, возвращает ей кольцо, так как с первого взгляда влюбился в простолюдинку. Глубоко возмущены и крутой нравом отец, Гаврила Пантелеич, которого «фундаментально» сыграл Валерий Авилкин, и его жена, мамаша Андрея, Настасья Петровна, которую интересно показала заслуженная артистка РФ Галина Наточий.

Папаша мечет гром и молнии, и я уже ожидал отлучения сынка от семьи, но всё решилось оригинально и по-иному. Вторая линия действия – отношения Андрея с новой возлюбленной, Еленой. Её интересно, уверенно играла Юлия Шевелёва. А роль её мамаши, Нины Александровны, удивительно и неповторимо исполнила юбилярша, актриса Людмила Вехорева.

Смотреть на этих молодых и стройных, изящных и грациозных, красивых и обаятельных, темпераментных и зажигательных женщин было истинным удовольствием! Будучи по воспитанию честными и принципиальными, они, как и обычные люди, мечтали о любви и счастье, богатстве и роскоши, развлечениях и наслаждениях и не совсем верили в чудо в виде богатого жениха, свалившегося на их прекрасные головки.

Невообразимый каскад из женских охов и ахов, писков и криков, неподдельных страхов и эмоций показал этот удачный дуэт молодости и зрелости.

Пора упомянуть и третью сторону «треугольника» – завоевателя и покорителя дамских сердец Агишина. Его образ, характер глубоко и убедительно раскрыл артист Эдуард Абанин.

Он сделал это настолько свободно, раскованно, мастерски и талантливо, что Агишину невольно сочувствовали, почти верили в его «чувства» к Елене.

Но Елена раскрыла внутреннюю суть циничной душонки обольстителя, опомнилась, осознала глубину и ужас своего возможного падения и повернулась к тому, кто её верно и мужественно любил и боготворил – к мужу.

Зрители приняли счастливый финал добрыми тёплыми улыбками, а саму юбиляршу, Людмилу Афиногеновну Вехореву, приветствовали стоя долгими, дружными и искренними аплодисментами.

Ещё мне в нашем театре, причём во всех спектаклях, нравятся костюмы, в которые одевают артистов. Видно, что в костюмерном цехе трудятся не менее талантливые, чем на сцене, люди, с тонким вкусом и золотыми руками. Всегда интересны танцы, умело подобрана музыка.

Спасибо всем за доставленное удовольствие и хороший отдых!

Он не достоин любви…

В канун нашего любимого весеннего праздника, 2 марта 2012 года, в Котласском драматическом театре состоялась премьера спектакля «Бумажный патефон» по пьесе Александра Червинского.

Великолепно и, как всегда, с любовью поставила его Наталья Шибалова.

О чём он? Конечно о любви! Любви женской: большой и самоотверженной, счастливой и трагической, которую познала детдомовская девушка Виктория.

Сцена из спектакля «Бумажный патефон» (артисты театра Марина Порядина и Степан Рожкин)

Её роль удивительно трогательно, тонко, душевно, захватывающе, вызывая самые тёплые чувства и сострадание у зрителей, исполнила Марина Порядина. И режиссёру, и актрисе пришлось немало потрудиться, чтобы раскрыть глубины архисложного характера и поведения Виктории.

Где-то по-детски неопытная и наивная, мечтательная и ранимая, прошедшая короткий, но жестокий жизненный путь, не знавшая тепла и ласки, тем не менее девушка хладнокровно разрабатывает план, программу жизни – продолжить свой род.

Если «непорочного зачатия» не бывает, то для этого ей нужно забеременеть. От кого – не столь важно. Ни о какой любви при этом она и не думает…

Виктория гордится тем, что у неё «всегда всё получается». Действительно, она встречает «сухопутного моряка» Семёна, роль которого хорошо сыграл Степан Рожкин.

Своим безграничным терпением, добротой, заботой, лаской, целеустремлённостью и женской мудростью Виктория добивается желанного, но… Семён ещё не сложился как мужчина. Он паникёр, трусоват, неуверен в себе, капризен и слабоволен, не определился в жизни.

Морячок чуть ли не плачет, отверженный другой девушкой, и святая доброта – Виктория жалеет, ласкает, ободряет парня по-женски, по-матерински.

И как будущая мать не может не влюбиться в собственное дитя…

С виду хрупкая, она находит силы, чтобы дотащить Семёна до больницы, когда он ломает ногу.

Человеческая порядочность, отсутствие корысти и хитрости не позволяют девушке закрепить зарождающееся к ней чувство у Семёна.

Она, опасаясь испортить репутацию любимого, не посещает его в больнице, и этим не замедлила воспользоваться соперница…

Выздоровев, «Сенечка» уже не хочет брать с собой мать собственного ребёнка. Он обещает вернуться «через год», оставляя их на произвол судьбы.

Виктория не возмущается, не упрекает предателя, а отпускает «миленького Сенечку» с миром.

Да он и недостоин её любви…

Сцена из спектакля «Бумажный патефон» (заслуженная артистка РФ Светлана Соколова и артист Николай Елсаков)

И снова премьера

Главное отличие нашего театра от других – постоянный творческий поиск и движение навстречу интересам зрителя. Вот и 30 марта 2012 года, в преддверии окончания театрального сезона, состоялась премьера нового спектакля по трагедии классика жанра Фридриха Шиллера «Коварство и любовь».

Поставил спектакль котласский режиссёр Валерий Авилкин.

Сцена из спектакля «Коварство и любовь» (артисты, слева направо: Валерий Авилкин, Владимир Седелков, Светлана Истомина, Дмитрий Романов)

Жил автор пьесы давным-давно, а произведения его актуальны и поныне, смотрятся с интересом, порой со слезами на глазах. Зал был полон, зрители неоднократно поддерживали артистов чистосердечными аплодисментами.

Я не люблю раздавать «всем сёстрам по серьгам», поэтому поделюсь впечатлениями о тех, кто «зацепил» моё воображение.

Спектакль – о любви майора Фердинанда (в исполнении артиста Дмитрия Романова) к простолюдинке Луизе (её роль хорошо сыграла Алёна Ярославская). О любви наивной и прекрасной, взаимной и бескорыстной, счастливой и трагической.

Казалось бы, радуйтесь, люди, родители, счастью молодых, но… красивая Луиза приглянулась и секретарю герцога – наглому негодяю, омерзительному страстолюбцу Вурму. Его играл Алексей Борошнин. Он так талантливо, убедительно показал подлую суть, бесчеловечность хитрого и коварного интригана, что хотелось подняться на сцену и «начистить» ему рожу…

Мастерство, кропотливый труд актёра и режиссёра видны во всём: в сутулой фигуре, в трусливой походке с оглядкой, во вкрадчиво-язвительной речи, в хитрости и цинизме планов и действий негодяев.

Злой ум секретаря рассчитал и предусмотрел всё, но не учёл глубины трагедии обманутого Фердинанда, степени порядочности оскорблённой Луизы, так как благородство, высокие чувства физически непонятны, морально недоступны ни Вурму, ни его покровителю, отцу Фердинанда фон Вальтеру, которого играл Валерий Авилкин.

Я думаю, чтобы согласиться на отрицательную роль Вурма, детально и убедительно сыграть её и принять на себя подсознательную неприязнь публики, от артиста требуется определённое мужество, даже жертвенность. Свои цветы я преподнёс Алексею Борошнину, он заслужил уважение и признание за эту роль.

Вторым героем, удивившим меня, стал гофмаршал фон Кальб. Его изображал Николай Мальцев. Именно изображал!

Ну, это, скажу вам, что-то неописуемое, неподражаемое и непредсказуемое! Нескончаемый каскад из ярких, искренних, забавных и неожиданных телодвижений и душевных эмоций! Глядя на него, кажется, что это лишь бутафорский набор для развлечения публики. А вдумаешься, под «хохмами» и кривляньем – образ пусть и не идеального с точки зрения морали, а безобидного, робкого, наивного человека, зависимого от сильных мира сего.

И легкомысленным фон Кальба не назовёшь.

Пусть он и порхает по жизни мотыльком, но на гадкий поступок соглашается не сразу, лишь под нажимом и угрозой своему физическому существованию.

Спектакль оканчивается неожиданно быстро и трагически. Зритель в некоторой растерянности, но сопереживание, прикосновение к настоящей человеческой любви пересиливают печаль, и мы дружно аплодировали замечательной игре артистов.

Под гром аплодисментов

Под гром аплодисментов восторженных зрителей 17 мая 2013 года в Котласском драматическом театре прошёл спектакль «Гарем», блестяще поставленный главным режиссёром Натальей Шибаловой по комедии Николая Зинченко в канун окончания 77-го театрального сезона.

Действие на сцене захватило зрителей сразу, и уже через пару минут в зале послышался смех, аплодисменты. Они спонтанно вспыхивали и разгорались в овации во время всего спектакля.

Сцена из спектакля «Гарем» (артисты театра, слева направо: Татьяна Елсакова, Светлана Львова, Оксана Раздрогова, заслуженная артистка РФ Зоя Кручина, Ольга Белых)

«Безжалостные» режиссёр и актёры лишь изредка оставляли нам паузу, чтобы отдышаться, вытереть «смешные» слезы, дождаться новых «приключений» и хохотать вновь.

Я смотрел, смеялся и восхищался жизнелюбием, смелостью, находчивостью, неистощимым юмором, (порой горьким), добротой, обаянием российских женщин разного возраста, которые в душе всегда молоды, мечтают кого-то кормить, о ком-то заботиться, а в ответ – получать хоть немного тепла и ласки.

Судьба-злодейка собрала пять «одиночек» разного возраста в одну «общагу», чтобы коротать свой «бабий» век, притом рядом с «человеком противоположного пола»… Могли ли смириться с этим наши отчаюги? Да никогда! Подруги решают организовать квартирный «гарем», а на роль «петушка-хана» определили соседа – Стёпу-недотёпу. «Заговорщицы» разрабатывают целую стратегию обращения его в мужчину и мужа. Их конечная цель ясна и гуманна: пусть хоть одна из них будет по-женски, по-бабьи счастлива.

Женщины тянут жребий, разыгрывают очерёдность соблазнения и принимаются действовать, каждая по-своему.

Увы, Стёпа панически боится женщин. Сомневается, что он «на что-то» способен. В интимных отношениях он «ни бум-бум». Целовала его только мама в макушку, и то единственный раз. О сексе «мужик» не имеет ни малейшего представления. Поэтому все старания совратительниц оканчиваются провалом, притом с шумом и грохотом, под хохот зала. И всё же женщины не сдаются и вынуждают затворника и труса Степана подняться со своей раскладушки, надеть костюм и галстук и даже храбро и бесцеремонно появиться на их территории за кипятком.

В конце концов, одна из женщин покоряет Степана, он объясняется в любви и даже делает ей предложение. После их брачной ночи довольные подруги устраивают импровизированный фуршет, кричат «Горько!», и тут… появляется племянник Степана, тоже – Стёпа! И если первый был просто «недотёпа», то второй явно «с приветом»… Вначале женщины в шоке, но хитро переглядываются, заговорщицки перемигиваются, значит, за судьбу новой «жертвы» можно не сомневаться!

Есть у этого весёлого, жизнеутверждающего и оптимистического представления и опасный «недостаток»: у меня от смеха живот заболел!

Добра, здоровья, любви и счастья всем, всем вам, наши дорогие и любимые женщины, актёры и работники нашего, также любимого, театра! До встречи в новом сезоне!

Сцена из спектакля «Гарем». Артисты театра (на переднем плане, слева направо): Оксана Раздрогова, Николай Елсаков, Светлана Львова; на заднем плане (стоят, слева направо): Ольга Белых, заслуженная артистка РФ Зоя Кручина, Татьяна Елсакова

Смотрел с удовольствием

4 октября 2013 года Котласский драматический театр окрыл сезон классической комедией-водевилем по пьесе А. Н. Островского и Н. Я. Соловьёва «Брак по расчёту».

Поставил спектакль режиссёр Валерий Авилкин.

Правда, и ему приходится «подстраиваться» под нынешнее сумбурное время, вынуждая отплясывать «лявониху» даже генерала…

Сцена из спектакля «Брак по расчету». Артисты театра (слева направо): Игорь Быков, Степан Рожкин, Валерий Селедкин, Ольга Белых, Ксения Базык, Валерий Авилкин

Сюжет пьесы не нов, но вечен, как мир. Это трагически-комическая драма в семье почтмейстера Ивана Захарыча Сандырева, которого убедительно-отвратительным изобразил сам Валерий Авилкин.

Почтмейстер чванлив и высокомерен, дремуче туп и глуп, безобразно ленив, преступно равнодушен к бедственному положению семьи и к судьбе собственных детей, которых у него много. Отца семейства ничего, кроме газет, не интересует.

Иван Захарыч живёт за счёт титанического труда жены, Ольги Николаевны. Её интересно и очень эмоционально, с крутыми поворотами в действиях и настроении, используя богатейшую мимику и жестикуляцию, многообразные голосовые и речевые приёмы, играла Ольга Белых.

Можно удивляться и восхищаться сверхтерпению и трудолюбию, находчивости и изворотливости, доброте и мужеству этой русской женщины.

Ей приходится делать работу за мужа, заботиться о детях и жить в постоянном страхе, что бездельника-мужа уволят и семья останется без средств к существованию. Все её попытки вразумить Ивана Захарыча – бесполезны. «Отстаньте от меня!» – нагло заявляет этот трутень.

Кажется, такой жене не позавидуешь. Она должна вызывать жалость, сострадание, но… женщина есть женщина. В порыве отчаяния кидаясь на своего любимого «изверга» с кулаками, она в то же время гордится своей главенствующей ролью в семье и тем, что умеет найти выход из любой ситуации.

Она не забывает похвалить сама себя, подразнить мужа, подать ему ручку для поцелуя, пококетничать с приходящими мужчинами, посмеяться и порадоваться маленьким удачам.

Главная же боль и проблема для Ольги Николаевны – засидевшиеся в девках дочери Липочка и Настя.

Мне было жаль Липочку. Её играла Светлана Истомина. Играла, на мой взгляд, чисто, честно, без пятнышка и помарочки. Душой ещё большой, наивный ребёнок, Липочка мечется в отчаянии от скуки и бессмысленности своей жизни.

Она просит знакомого доктора Василия Нивина (его играл Д. Романов) прописать ей яду, чтобы сразу умереть. Потом сообщает, что хочет уйти в портнихи. И тут же признаётся, что любит и умеет печь пироги… В разговоре девушка заражает зануду-доктора своими мечтами встретить человека, с которым будет нескучно скучать вместе.