Многих людей, особенно имеющих отношение к искусству, он до крайности возмутил. Для старшего поколения Любовь Петровна Орлова и Григорий Васильевич Александров, а также многие другие персонажи фильма – важная часть жизни. Взаимоотношения между героями – сложные, романтические, драматические – требуют внимательного, бережного отношения и заслуживают адекватного великой эпохе воссоздания. Но эпоху эту свели в шутку. Глупую шутку. Актёры почти никто ни внешне, ни внутренне не похожи на изображаемых исторических персонажей, многое, если не всё, в их биографиях переврано.
Олеся Судзиловская – актриса с отличными данными, но какое отношение она имеет к Орловой? Она с самого начала как будто играет Анюту из «Весёлых ребят», прислугу, капризную субретку, а не героиню.
Трудно представить более непохожего на Александрова актёра, чем Анатолий Белый. С чего создатели взяли, что Григорий Васильевич служил в цирке акробатом? Чтобы показать, как он угодливо кувыркается перед Сталиным и Горьким? А что в этом фильме с париками, почему они такие куцые?
Как тут выглядит Эйзенштейн? Кажется, что кучерявый мелким бесом, вертлявый, толстенький Виталий Хаев играет не гениального русского режиссёра-первооткрывателя, а местечкового ловчилу, вовремя примкнувшего к большевикам, которого партия бросила со снабжения высшего командного состава на кинематограф.
В фильме сцены съёмки «Броненосца «Потёмкина» присутствуют как пошлейший фарс. После того как обиженный Александров предложил Эйзенштейну самому прыгать в холодную воду вместо отказавшихся актёров, игравших офицеров, Сергей Михайлович говорит ему с одесским прищуром: «Гриша, ты прекрасно знаешь, евреев на флот не принимали». Между тем Эйзенштейн имел не только буйную шевелюру (в молодости) и могучий темперамент (всегда), но и совсем «не одесское» происхождение. Сын действительного статского советника и внук купца первой гильдии, он, кстати, в армии служил, весной 1917-го поступил в школу прапорщиков... Но главное, что удручило: съёмки легендарного фильма представлены как затея мелкотравчатых прохиндеев.
В сериале есть и Владимир Иванович Немирович-Данченко. Здесь он – похотливый старик, домогающийся Орловой. Стыдно и больно было смотреть. На самом деле в Любочку был влюблён сын основателя МХАТа Михаил, и отказала она ему, а не великому сподвижнику Станиславского.
В одной из серий мы слышим диалог бывшей жены Александрова с Орловой: «Что, актрисулька, под режиссёра легла? Передком карьеру делаешь?» – и перечисляет тех, под кого «актрисулька ложилась». Орлова, попивая винцо, как прожжённая куртизанка, цинично и честно признаётся во всём, кроме одного: «Под Немировича – не-а!»
Придумали сценаристы зачем-то (потом понятно стало – зачем) коварного грузина из ГПУ, который во время съёмок «Весёлых ребят» в Гаграх стучит на группу и провоцирует пьяного Эрдмана на исполнение антисталинских басен. Но на самом деле было не совсем так. Злосчастные басни исполнял не Эрдман, а Качалов, и не в Гаграх, а на правительственном приёме. И почему красавец, любимец женщин Николай Робертович Эрдман в сериале так плюгав и зануден?
Сталин, который всё-таки не только «изверг, тиран и кровавый палач», но и создатель великого советского кинематографа, его, так сказать, генеральный продюсер, здесь – как будто загримированный под вождя Вольф Мессинг.
Евгений Князев, игравший их обоих, и все другие участники фильма – хорошие актёры, но что они играют? То, что им предложил режиссёр и сценарист Виталий Москаленко. А что он мог им предложить вместе с продюсерами Анатолием и Наталией Чижиковыми?
И тут мы подступаем к ключевому вопросу: зачем обычно снимается сериал? В первую очередь, чтобы канал его купил и показал, чтобы режиссёр и актёры заработали прилично, а продюсеры – много. И всё это может случиться, если у фильма будет высокий рейтинг. А что сейчас нужно рейтингу?
Этот вопрос главный для телевидения. Никто не знает на него ответа. Ориентируются на тех, у кого рейтинг уже был. И все хотят вступить на протоптанную кем-то правильную рейтинговую дорожку. Потому и покупают лицензионные проекты. Потому и воруют (или перекупают) друг у друга форматы, которые приносили успех. Дублируется, калькируется всё. От идей до атмосферы и людей. Тотальное пародирование и копирование. Точь-в-точь, один в один, тютелька в тютельку. Даже юные исполнители в шоу «Голос. Дети» копируют какую-нибудь Шер.
Всегда в тренде байопики. Для того чтобы снять действительно хороший биографический сериал, нужны талант, время и деньги. Всего этого, как правило, не хватает – вот и делаются в прямом и переносном смысле дешёвки. Рынок, понимаете ли. Обязательно надо залезть героям в постель, покувыркаться там, приврать что-нибудь подлое, чтобы герои были понятны и близки воспитанной телевизором мещанской аудитории, и рейтинг будет.
В тренде после «Оттепели» – «кино про кино», значит – будут реконструкции съёмок. После «Ликвидации» – одесский колорит, ну вот и «даёт одесского типа» очень хороший актёр Николай Добрынин, но очень скоро его Утёсов начинает раздражать, в тренде – глумливое ржание в стиле «Комеди Клаб», и вот, пожалуйста, – мерзость про передок...
Великая эпоха оболгана, её герои оклеветаны и опошлены! Иногда кажется, что это сознательная атака на наши «духовные скрепы», что на ТВ засела «пятая колонна», но скорее это рынок так всё управил.
В первых сериях разыгрывался пошлый капустник «в постельных тонах», основанный на сплетнях про великих деятелей культуры России, а далее создатели принялись «шить героям политику». Да как беспардонно и глупо!
Последние дни съёмок «Весёлых ребят», Орлова и другие сниматься не могут. Почему? На съёмочную площадку в слезах прибежала возлюбленная Эрдмана Ангелина Степанова и рассказала, что он приговорён к шести годам ссылки в Сибирь. Она просит заступиться за любимого. Александров не решается вмешиваться в это дело, намекая на то, что обстановка в стране сложная.
– Над Кировым сгущаются тучи, – говорит он Орловой.
– Я не могу петь, веселиться, когда наши друзья на краю смерти, – чуть не плачет она.
Что за гомерический бред? Какие тучи над Кировым? Какой край смерти у Эрдмана? Убийство Кирова было полной
неожиданностью для всех, или у Александрова какая-то эксклюзивная информация о готовящемся теракте? Что касается Эрдмана, то ему очень повезло – он получил всего три года ссылки. За Николая Робертовича просил великий Москвин, письмо Сталину в защиту коллеги писал Булгаков, сама Ангелина Иосифовна Степанова ходила на приём к Енукидзе – при чём здесь начинающий кинорежиссёр Александров?
Министр кинематографии (не было никогда такой должности в СССР!) Борис Захарович Шумяцкий приезжает к вислоусому Горькому (в сериале он более похож на ветерана УНА-УНСО, чем на великого пролетарского писателя). Алексей Максимович, очень много сделавший для того, чтобы «Весёлые ребята» вышли на экран, теперь почему-то беспощадно костерит их, а потом и[?] Сталина. Какая глупость! Даже если бы у Горького что-то диссидентское накипело, он никогда не стал бы это высказывать партийному функционеру третьего ряда.
Орлова снимает номер в роскошной гостинице, чтобы уединиться с Александровым на трое суток, и предаётся там с ним любовным утехам, а ГПУ… их прослушивает! Зачем? Какая безвкусная бредятина!!! И зачем Утёсова показали редкостным жмотом, недоплатившим Дунаевскому и Лебедеву-Кумачу обещанных денег. Вообще все герои сериала (а это лучшие люди страны!) либо подонки, либо приспособленцы, либо жертвы режима, но все – с червоточиной. Если никакого компромата на персонажа нет, его придумывают.
Шумяцкий перед премьерой «Весёлых ребят» просит Александрова съездить к ссыльному Эрдману в Калинин (почему в Калинин, когда он отбывал ссылку в Енисейске?), чтобы тот подписал отказ от упоминания его фамилии в титрах. Идиотизм. Для этого ничего не было нужно: вычеркнули, и всё. К чему это неуклюжее враньё? А к тому, чтобы в кадре Эрдман обвинил Александрова в предательстве и отважно называл свою родину «страной стукачей и подлецов». На самом же деле Александров через три года очень поддержал Эрдмана, пригласив его писать сценарий «Волги-Волги», Николай Робертович вернулся в кино, а в 1951 году получил Сталинскую премию.
И наконец, после потрясающе успешной премьеры «Весёлых ребят», которая в фильме почему-то никак не отражена, Шумяцкий показывает Александрову подаренную ему Сталиным огромную квартиру с видом на Кремль, вручает ключи от «персональной машины с водителем» и сберкнижку с открытым счётом. То есть с неё можно снимать сколько угодно денег. Ложь, ложь, ложь. Ничего этого не было и не могло быть, тем более в 1934 году! Потом рабочие вносят в квартиру радиоприёмник, его подключают, и он сообщает об убийстве Кирова. Да, тучи сгустились донельзя. Борис Захарович скорбно смотрит в окно на Кремль, предчувствуя, видимо, свою скорую гибель. Занавес.
Досматривать эту спекулятивную наглую халтуру не буду. И никому не рекомендую.
Мне кажется, что на ТВ надо наконец начать делать то, что уже делается в Министерстве культуры с кинематографом. Прекратить финансирование телефильмов – бездарных, безвкусных, фальсифицирующих историю, позорящих великих людей нашей страны. Без вмешательства общества и государства развлекательный сектор ТВ, озабоченный только рейтингом, деградирует окончательно, а вместе с ним и телезритель, да так, что никаких скреп потом не соберёшь.
Теги: Орлова , Александров , Сталин , Эрдман , Немирович , Чижиков , Москаленко , Эйзенштейн
Дом как синдром
"В Москву! В Москву! В Москву!" Сколько всего было написано и отснято на эту тему[?] И вот канал «Рен-ТВ» в рамках своего проекта «Москва. День и ночь» предлагает нам не то современную версию осуществления чеховского призыва, не то вариации на тему «Москва слезам не верит». Впрочем, особого упора на слёзы нет. Нынешняя Москва, считают авторы, - «это место для тусовки», в котором «нужно жить и отрываться». Каждый выпуск шоу, венчающийся посещением очередного клуба с девчонками, выпивкой и танцполом, должен убедить телезрителя в том, что страдания советской лимиты давно ушли в прошлое. В памяти всплывает читанное ещё в советское время в журнале «Вокруг света»: «Ночной покой города разрывают яркие огни и грохот дискотек. К клубам съезжаются лимузины. Это собираются попрошайки со всей Аддис-Абебы». Вот теперь, похоже, Москва так же манит огнями ночных клубов всё молодое поколение, не имеющее отношения к производительному труду и не обладающее квалификацией. Если верить тому, что показывают, клубы просто трещат по швам от громадного количества неквалифицированной рабочей силы, заваливающейся туда толпами расслабиться после «изнурительного» рабочего дня. Секс, вечеринки, свободное сожительство нескольких человек в квартире, напоминающее коммуну хиппи, необременительная работа официанткой, инструктором по фитнесу или танцам – вот что такое Москва, вот почему сюда стремятся люди. Жить свободно и прожигать жизнь – все мечтают об этом, и только в Москве можно развернуться на всю катушку.
По сути, перед нами работа на укрепление мифа о том, что вся провинция мечтает жить в столице. С первых же минут делается заявка на то, что Москва – это предел мечтаний. «У неё свой ритм, свой драйв. В Москве всё есть, а теперь ещё и я». Заявка многообещающая, однако весь драйв сводится к неспешному разгуливанию по огромной квартире полуголых девиц, бесконечным сварам и скандалам, которые без всякой логики сменяются дружескими посиделками и доверительными беседами между теми, кто ещё пять минут назад был готов порвать друг друга на части.
Увы, ни созерцание девиц, разгуливающих в кадре, ни атмосфера вечного праздника жизни, который скандалы лишь оттеняют, не могут избавить от чувства скуки, накатывающего едва ли не с первого выпуска. Мелкая возня, сводящаяся к бесконечному обсуждению «отношений», выяснению, «кто взял мой йогурт» и «куда сегодня пойдём», начинает раздражать, как зудение надоедливой мухи. Постановка по заданному сценарию, поданная как реалити-шоу, содержит старый добрый телевизионный коктейль всех молодёжных шоу последних лет из молодости, тупости, пьянок и каждодневной грызни. При этом искренне удивляешься: неужели продюсеры канала полагают, что ежедневное кружение вокруг темы секса и пережёвывание свар между персонажами сериала и есть «яркое молодёжное шоу»? Сегодня ругаются Настя с Яной, завтра – Юля с Ирой, послезавтра – Ира с Дэном, и так в разных вариациях. Стоило ли ради этого стараться? Трансляция любого семейного скандала или разборок в школе и на работе, если уж канал «Рен-ТВ» решил делать себе рейтинги именно на этом, много дешевле, привлекательнее и эмоционально насыщеннее по драматургии. А так на экране даже не броуновское движение, а какая-то хаотичная россыпь ртути, подвижной и ядовитой, вредной с точки зрения душевного и духовного здоровья.
Впрочем, не стоит называть шоу «Москва. День и ночь» аморальным. Напротив, морали там хоть отбавляй. Все персонажи без исключения – записные моралисты, все считают себя специалистами по этике и с наслаждением поучают друг друга, наставляя в вопросах дружбы, правил общежития, половой морали и семейной жизни. Правда, мораль при этом используется как своего рода рычаг, как отмычка, всякий раз пускается себе во благо, ибо её нормы распространяются только на других, а не на того, кто пускается в морализаторство.
Долго приспосабливаясь к действу, в какой-то момент находишь нужный ракурс и начинаешь взирать на происходящее как на аналог одной из передач канала Animal Planet. Вот самка ищет самца, вот самец метит территорию, а вот идёт бурное выяснение отношений особей между собой по поводу пищи, самок и территории.
Однако лишь стоит переключить на этот самый Animal Planet и посмотреть, к примеру, программу «Симпатичные котята и щенки», как приходишь к неутешительному для канала «Рен-ТВ» выводу. Жизнь кошечек и собачек, даже нескольких дней и недель от роду, смотрится намного глубже и содержательнее того, что мы можем увидеть в сериале «Москва. День и ночь». А уж о нравственной стороне и говорить не стоит.
Наблюдая за похождениями героев, не можешь отделаться от мысли, что перед тобой телевизионный продукт, произведённый людьми, поражёнными в тяжёлой форме синдромом «Дома-2». Москва предстала перед зрителем в новом сериале канала «Рен-ТВ» «школой», «окном», «стеклом» и «домом» одновременно. Видимо, такова, по его мнению, визитная карточка столицы России. Видимо, так теперь следует воспринимать «дорогую мою столицу, золотую мою Москву»?
Хорошо
Очень понравился выпуск программы "Политика" на Первом канале 18 марта. Он был посвящён первой годовщине воссоединения Крыма с Россией. В первую очередь тем, что состав участников был непривычным для политических ток-шоу на российском ТВ последнего времени. Хорошо, что отсутствовали такие персонажи, как американский журналист Майкл Бом, часто использующий русские пословицы и поговорки, Борис Надеждин и Сергей Станкевич, которые без пословиц и поговорок действуют на нервы не только участникам передач, но и телезрителям вечными прозападными советами, а также украинские политологи Вячеслав Ковтун и Олеся Яхно с их привычной клеветой на Россию. Эти явно не дружественные нам персоны испортили бы праздничный настрой участников передачи.
Атмосфера выпуска была приподнятой, все вспоминали об исторических событиях годичной давности. Жириновский был необычно спокойным и торжественным, он не кричал, ни с кем не ругался, рассказывал о действиях Запада, планировавшего диверсии и убийства крымчан, чтобы искусственно создать ситуацию для вмешательства НАТО. Константин Затулин, занимавшийся многие годы Крымом, выступал, как всегда, умно и аргументированно. Наряду с постоянными участниками политических ток-шоу Константином Костиным, Сергеем Кургиняном, Андреем Карауловым и Сергеем Доренко, были и новички, крымчане - директор Музея Тавриды, директор завода сельхозмашин в Крыму, адвокат из Бахчисарая, представители администрации Крыма. То есть в программе наконец появились новые лица, и это очень важно. Выделялся Алексей Чалый – благородный красавец, он прекрасно держался и уверенно говорил. Обсуждались интересные, до сих пор не известные подробности об американских планах на Крым, которые оказались сорваны.
Пётр Толстой тоже был хорош, почти не «экал», чем грешат многие телеведущие. В конце передачи все с воодушевлением присоединились к одному из участников, назвавшему главных героев этого исторического проекта, – Чалый, Аксёнов и Путин. Редкий случай, когда после эфира повысилось настроение. Спасибо!
Наталия ПОКРАС
Теги: Первый канал
Торгаши и Победа
Сколько стоит Победа? Тогда, 70 лет назад, об этом не думали, не изнуряли себя точными подсчётами. Знали, что дорого, дороже всякого золота, дороже человеческой жизни. Нынче времена другие - рыночные, поэтому нет ничего удивительного в том, что наш главный рыночный канал РБК решил поинтересоваться, "какова она, себестоимость Победы?", в целом цикле передач, объединённых общим названием «Экономика Победы».
Каждая программа в цикле иллюстрирует цифрами и процентами абстрактное нравственное сознание высокой цены подвига всей страны в годы Великой Отечественной. И всё бы ничего, если бы не скрытый за всем этим торгашеский подтекст: а может, и платить не стоило? Может быть, можно было купить Победу за полцены, по дешёвке, как на распродаже, дождаться скидок, поторговаться с историей?
Особо «отличилась» в этом плане программа «Немцова. Взгляд», посвящённая теме индустриализации, её вкладу в Победу. Оказалось, что и делали-то её не так, народу тьму только зазря загубили. Развязали войну с крестьянством. Завалили, мол, трупами, не только на военном, но и на трудовом фронте. Постоянный участник передачи Ян Мелкумов не жалел чёрной краски. Из всей сталинской индустриализации, по его мнению, вынесли мы прежде всего привычку к туфте, припискам, очковтирательству, страсть к поиску врагов-вредителей и хрестоматийное «мы за ценой не постоим», с которыми потом развернулись в 26 миллионов людских жертв. Да и нужна она была не для обороны, а для захватнических планов СССР, стремившегося раздуть мировой пожар и добившегося этого своей внешней политикой в 1939-м.
Что ж, всё остаётся по-прежнему. Для одних Победа – это предмет гордости и веры. Для других – предлог для глумления над той высокой и благородной жертвой, которая была принесена всем народом во имя Победы. Для одних Победа – символ единства нации, для других – она повод для раздоров и политических спекуляций. Да, разделение есть. С одной стороны, жертвующий народ, с другой – торгующие в храме.
Борис НИКИТИН
Теги: телевидение , история
Скорострельная информация
У слабослышащих, к которым я принадлежу, особое отношение к телеэкрану. Для "полноценных" главное - «картинка». Для нас важны бегущие или сменяемые телестроки, позволяющие в течение дня быть в курсе происходящих событий. И посему текстовые огрехи более заметны.
Не буду называть информационные каналы (в целом искреннее спасибо им за заботу), порой грешащие сверхскоростной прогонкой информационных сообщений, субтитров. Когда нормально до этого продвигаемые тексты или сменяемые телестроки вдруг начинают нестись галопом, прочесть не поспеваешь.
А то и вовсе в строчной полосе возникает пустота. Чаще всего почему-то при появлении зарубежных политиков. Вот и догадывайся, о чём там шевелят губами Ангела Меркель, изнемогающая под напором опять-таки безвестных журналистов, американка Псаки или тот же Порошенко. Где субтитры?
Плохо быть «телеглухарём», когда даже современный слуховой аппарат не помогает. Вдруг да упустишь что-нибудь для себя этакое информационно-судьбоносное[?]
Владимир ВЕЛЬМИЗОВ
Теги: телевидение
Кино про успешных
В зале, где автор статьи смотрел "Духless" три года назад, находилось семь человек. На «Духlessе 2» (при ресурсе в 268 посадочных мест) - три зрителя. В 2012-м четверо подростков ушли, не досмотрев до середины, в 2015-м все досидели до конца.
Итого: трое зрителей тогда, трое сейчас – стабильный, можно сказать, результат.
Создателям «Духlessа» не стоит расстраиваться, ведь, в конце концов, не ради баснословной прибыли затевался проект. Очевидно, творческий коллектив руководствовался важной целью, не побоимся этого слова – миссией. Просматривалась она и в первом фильме, а во втором проявилась с плакатной определённостью. «Духless 2» – это грёзы о капитализме с человеческим лицом.
В центре повествования – человек успешный, со всеми атрибутами образа: свободой в выборе наркотиков, экзотических автомобилей и девушек модельной внешности. Поначалу он развратен и подл, однако постепенно начинает эволюционировать, как бы доказывая, что небезнадёжен. Демонстрирует социальную ответственность (в первом «Духlessе» жертвует крупную сумму онкобольным ребятишкам, во втором вступает в борьбу с коррупцией). Проявляет способность любить по-настоящему (глубокая привязанность иллюстрируется страстной сценой в общественном туалете). Раскрывает себя как натура, остро реагирующая на несправедливость (картинно разбивает дорогостоящий компьютер).
Однако главное средство, с помощью которого зрителя убеждают, что перед ним не просто эгоистичная тварь, – это актёрское обаяние Данилы Козловского. Талант артиста заполняет и драматургический вакуум, и режиссёрские пустоты. Так когда-то Пётр Вельяминов играл партийных руководителей, создавая притягательные образы коммунистов, – как будто лишь только за счёт мягкой обходительности, природной душевности.
Незримых связей с советским кино в «Духlessе 2» множество (это при том, что авторы стоят на цыпочках, стараясь дотянуться до «голливудского уровня»). Если оставить за скобками формальные признаки современного кино, зрителю, по существу, предлагают «фильм на производственную тему», нечто от Гельмана-старшего, с неожиданными сюжетными поворотами и апелляцией к совести. Само собой, с учётом изменений в государственном строе. Перед нами предстаёт эдакий актуализированный бригадир Потапов, который вопреки всему отказывается от «золотого парашюта».
Надуманные ситуации, фальшивые конфликты, вымученные «смыслы» – всё это создаёт удивительный по своей искусственности мир. В котором город – это карикатурно вторичные небоскрёбы «Москва-Сити», а люди – плоские силуэты с дорожных знаков.
Когда под колёсами автомобиля драматично погибает одна из героинь, переживаешь эту утрату с такой же остротой, с которой сочувствуешь какому-нибудь оранжевому ромбу на полотне нефигуративной живописи. А ведь сценаристы старались заставить зрителя принять девушку за свою, в тусовке успешных она как будто нечто инородное, приехала покорять столицу из хрестоматийной глуши – Саратова. Однако даже стоя́щим на краю гибели шоколадным шарикам из рекламы эмэндэмса и то сочувствуешь больше[?]
Вот, кстати, перед «Духlessом» анонсировали премьеру комедийного мультфильма «Миньоны» – про странных жёлтых существ, которые с доисторических времён занимались тем, что прислуживали самым страшным злодеям мира, а в ХХ веке уединённо поселились в Антарктиде всей своей многочисленной популяцией. Галлюциногенная надуманность и самих миньонов, и анонсируемых сюжетных перипетий мультика всё же в сравнении с «Духlessом» выглядит реалистичней. Хотя, конечно, реалистичность не самая главная добродетель искусства кино, но лишь в том случае, если речь не идёт о жанре социальной драмы.
В экспозиции фильма нам дают понять, что картина претендует на злободневность. В «Духlessе 2» главный герой Макс уже не менеджер высшего звена, а дауншифтер. Он уединился и медитирует в экзотической стране, где, по его словам, «не знают, что такое шесть месяцев долбаной зимы, новый айфон втридорога и неизбежное русское хамство». Возможно, этой фразой о «русском хамстве» авторы проявляют свои собственные взгляды. Возможно, демонстрируют критическое отношение к дауншифтингу, определяют точку отсчёта, с которой главный герой будет становиться всё совестливее и совестливее.
И вот высокомерный фрукт, беззаботный красавчик волею авторов отправлен на родину, где под влиянием экстремальных обстоятельств должен проявить человечность и гражданственность. В рамках представлений о человечности и гражданственности, присущих сценаристам.
Вообще в «Духlessе» главный интерес представляют не сюжетные ходы, не развитие характеров, а отражённое в драматургии авторское мировоззрение. Сценаристов трое: Сергей Минаев – создатель «гламурного бестселлера 2000-х»; Михаил Идов – приехавший из Нью-Йорка бывший главред гламурного журнала GQ; Фуад Ибрагимбеков – выпускник университета Южной Калифорнии, сценарист гламурного боевика «Антикиллер». Все они на разных поприщах, но с одинаковым успехом укореняли в России модные западные веяния, включали Россию в контекст глобалистской культуры. Именно у них в ««Духlessе 2» ключевой мелодраматический диалог сопровождается репликами, услышав которые невольно задумываешься: а не пародия ли это? Нет, не пародия, драматурги вполне серьёзно заставляют очень хороших артистов позориться, повторять заплесневелые американские штампы.
Он. …Нам…
Она. Нет никаких «нас»!
Он. Ты нужна мне!
Сегодня эта генерация гламурных интеллектуалов смотрится, мягко говоря, архаично. Похоже, они сами понимают, что поезд ушёл в Крым. В этом смысле «Духless 2» – это попытка запрыгнуть в последний вагон, успеть забросить в тамбур многочисленный скарб: зачехлённые приталенные пиджачки с непреложным капюшоном, который даже из пенсионера сделает лёгкого на подъём молодца; ритуальные ноутбуки от верховного жреца гаджетов Санта Джобса; обязательные саквояжи Луи Виттон, внутри которых уютно примостился томик Бродского…
Литературные аллюзии возникают в «Духlessе», чтобы удостоверить серьёзность авторских намерений. Вот герой Данилы Козловского ссылается для солидности на Салтыкова-Щедрина, цитирует: «Разбудите меня через сто лет и спросите, что сейчас делается в России, и я вам отвечу – пьют и воруют…» Правда, ничего такого Салтыков-Щедрин никогда не писал и не говорил, но ведь продвинутые сценаристы черпают вдохновение из интернета – там «крылатая фраза» прочно закреплена за классиком.
Этим афоризмом авторы как бы демонстрируют, что они вместе с главным героем думают о стране, с горечью в сердце наблюдают за русским хамством, пьянством и воровством. Намекают, что с ними, успешными ребятами, Россия обязательно сдюжит, преодолеет наконец неизживаемые пороки. Нужно только положиться на их профессионализм.
Толкая друг друга, семенит за последним вагоном симферопольского поезда группа сценаристов, а за ней и режиссёр Роман Прыгунов (сын видного антисоветчика Льва Прыгунова), следом продюсер Фёдор Бондарчук (потомок великого советского режиссёра). Бегут, сопят московские мажоры, экспаты, гламурные беллетристы – успешные люди. Кричат проводнице: «Свои, свои! Возьмите! Мы умные, ловкие и совестливые! У нас даже есть душа – мы любим стихи Бродского!»
В «Духlessе 2» они сделали из Бродского целый саундтрек. Иосиф Александрович мощно звучит за кадром гламурным грассированным рэпом. Узнаваемый речитатив положен на приятную музыку. Этот впечатляющий микс создаёт неповторимую атмосферу торжества гуманистических идеалов. «Не выходи из комнаты, не совершай ошибку. Зачем тебе Солнце, если ты куришь Шипку?»... Удивительный поэт: услышишь даже маленький отрывочек – и тотчас попадаешь под влияние магических ритмов. Эта навязчивая шарманка звучит в голове часами, сопровождает тебя всюду, кажется, поедёшь к участковому писать заявление и обязательно сформулируешь как-нибудь в его манерной манере…
Не доверяй успешным: у этих ребят нет сердца, их мозги состоят из холодца и зельца.
Теги: искусство , кинематограф
Пациенты советуют медикам
В столичном правительстве подвели итоги краудсорсингового проекта
Реформирование городских поликлиник - забота самих москвичей, а дело властей – учесть и по возможности воплотить в жизнь каждое рационализаторское предложение. Как сделать запись к врачу более доступной, а уровень комфортности пребывания в поликлинике – более высоким? Как сократить очереди и уменьшить количество ненужных визитов к врачам? Эти и многие другие вопросы, связанные с работой столичных поликлиник, обсуждали участники шестого краудсорсингового проекта правительства Москвы, проходившего в начале марта на постоянно действующей площадке crowd.mos.ru.
По числу участников краудсорсинг "Московская поликлиника" побил рекорд среди аналогичных проектов по всей России. «Мы надеялись на активное обсуждение со стороны граждан и врачебного сообщества, но результаты превзошли все ожидания, – поделился новостью руководитель столичного Департамента здравоохранения Алексей Хрипун. – Зарегистрировались и приняли участие в обсуждении 58 тысяч человек – в пять раз больше, чем в предыдущих проектах». Глава ведомства пояснил, что его педагоги придерживались формулировок «врач для пациента, а не наоборот» и «пациент всегда прав», поэтому медики обязаны учитывать разумные замечания тех, кому «со стороны виднее».
В течение двух недель москвичи внесли 27 тысяч предложений по улучшению работы районных поликлиник; более тысячи из них оказались уникальными, т.е. не повторявшими по содержанию остальные. По информации руководителя ГКУ «Московский центр «Открытое правительство» Натальи Климовой, около семи тысяч отзывов касалось повышения комфортности обслуживания посетителей, более шести тысяч были направлены на укорачивание очередей у кабинетов врачей. Ещё 10 тысяч ноу-хау поровну распределились между повышением доступности записи и уменьшением количества ненужных для пациентов визитов в медучреждения, остальные четыре тысячи затронули возможность оценки работы поликлиник и конкретных врачей.
«ЛГ»-досье
Термин введён в 2006 году писателем Джеффом Хауи (Jeff Howe), хотя сам метод существует ровно 300 лет: в 1714 году английское правительство учредило приз за открытие точного способа измерения географической долготы. Примечательно, что к решению важной задачи приглашали всех, кто был на это способен.
В частности, чтобы усовершенствовать электронную запись к врачу, москвичи предлагают расширить сервис напоминаний о приёме с использованием смс-рассылок и уведомлений по электронной почте, облегчить для пациентов отказ от сделанной записи и перезапись к врачу на другое время. В случаях вызова врача на дом есть мнение создать систему записи на повторный приём непосредственно из дома пациента.
В целях борьбы с очередями предложено увеличить время работы поликлиник по вечерам и в выходные дни; разделить потоки посетителей, выделив дежурного врача для срочного приёма больных; создать отдельные кабинеты «здорового пациента» для выдачи справок и других документов без врачебного осмотра. Кроме того, многие считают необходимым установить в поликлиниках электронные табло с информацией о движении электронной очереди, как это сделано в МФЦ (многофункциональных центрах государственных услуг); ввести электронные амбулаторные карты и расширить применение электронных рецептов; организовать врачебные консультации по телефону; продлить срок рецептов на лекарства при хронических заболеваниях и молочную кухню.
Участники проекта высказали и другие полезные идеи, например освободить участковых врачей от визитов на дом к пациентам, создав для этого специальные выездные бригады, или разрешить врачам в часы приёма не участвовать в совещаниях и других мероприятиях, отвлекающих от пациентов. Интерес экспертов вызвало предложение провести информационную кампанию, направленную на сокращение потери времени амбулаторного приёма, под названием «Не можешь прийти на приём к врачу – не забудь отменить запись».
Беспокоясь о комфорте посетителей, жители предлагают разработать в поликлиниках «навигацию», создать информационные брошюры и маршрутные листы пациентов, оборудовать медучреждения кулерами с питьевой водой, пеленальными столиками и предметами личной гигиены. Чтобы повысить транспортную доступность отдельных поликлиник, предписано организовать 26 новых остановок по требованию на существующих маршрутах и продлить 45 маршрутов общественного транспорта.
Медицинские работники, также участвовавшие в опросе, в основном обсуждали необходимость сокращения объёмов «бумажной» работы, отвлекающей от приёма пациентов.
«Мы получили огромное количество предложений, все они очень толковые, конкретные, «по делу». Поэтому впереди у нас большая работа – и по осмыслению полученных предложений, и по планированию последующей работы», – подытожил Алексей Хрипун. Пожелания участников краудсорсингового проекта «Московская поликлиника» рассмотрят специалисты Департамента здравоохранения, после чего обсуждение продолжится при помощи системы «Активный гражданин» – проекта для тех, кому важно, что происходит в Москве. В дальнейшем идеи, получившие поддержку горожан, будут реализованы на практике и войдут в основу первого «стандарта московской поликлиники».
Прямая речь
Наталья Катаева ,