Помоги проекту - поделись книгой:
Еще раз ответим на вопрос. Почему мы выбрали для сравнений Оксфорд, а не соборы Парижа?
Готический стиль в архитектуре задержался в консервативном Оксфорде дольше, чем где-либо еще в Англии. Так, здание колледжа Сент-Джонс, построенное во второй половине XVII века, все еще в значительной степени носило черты этого стиля.
Сегодня оксфордские гротески очень различаются по возрасту и происхождению. Скульптуры, сохранившие оригинальный облик с XIII–XV веков, можно найти практически только внутри зданий церквей и колледжей, где ветер, вода и дым каминов не оказали своего разрушительного действия. Целая коллекция загадочных фигур начала XVI века располагается вокруг внутреннего дворика колледжа Магдалены: несмотря на многократные реставрации, эти гротески не претерпели существенных изменений.
Главная же особенность Оксфорда, наиболее важная для нашего исследования, это то, что он построен из известняка, то есть, выражаясь языком средневековой Руси, Оксфорд изначально был белокаменным. Свойства известняка сыграли свою роль, на открытом воздухе каменные изваяния быстро темнеют и покрываются живописными потеками, приобретая весьма «древний» вид.
Вернемся же в Залескую Русь.
Археолог Н. Н. Воронин писал: «Если представить себе храмы Юрия выстроенными из кирпича, они будут мало отличаться от современных им построек древней Руси в смысле отсутствия «романских» черт».
Отметим принципиальную разницу. Она в том, что храмы Владимирской Руси, начиная со времени Долгорукого, были выстроены не из кирпича, а из белого камня. Значит, секрет строительства из камня появился на Руси в это время. Значит, кто-то из гильдии вольных каменщиков принес его с собой и передал местным мастерам и подмастерьям. Возможно, это были мастера из свиты Андрея Боголюбского, пришедшие с ним из Иерусалима.
Тогда становится понятной позиция Андрея Боголюбского не только в отношении массового строительства из белого камня, но и в украшении храмов скульптурным декором масонских гильдий, более известным в архитектурных кругах под названием
Речь идет не только о барельефах и горельефах, которые могли быть отнесены (хотя и с «натяжкой») к изображениям на плоскости, то есть к иконам. Во времена Андрея появилась объемная скульптура – львы-водометы, «сторожевые львы», кубки и птицы. Стоит опять процитировать профессора С. В. Заграевского. «Таким образом, мы не видим никакого «постепенного проникновения» (по В. Н. Лазареву) романского скульптурного декора на суздальские храмы. «Водораздел» между орнаментным и зооантропоморфным типами декора четко пролегает между последним храмом Юрия и первым храмом Андрея».
Далее позволим себе обширную цитату специалиста, дабы нас не обвинили в предвзятости и притягивании фактов за уши.
«Отметим, что определение этого «водораздела» существенно влияет на датировку Успенского собора в Галиче. По Н. Н. Воронину, это 1157 год, дата учреждения галицкой епархии. Но вряд ли «младший князь» Ярослав Осмомысл и только-только назначенный епископ осмелились украсить свой храм зооантропоморфным декором, не имея прецедента, которым в данном случае выступали постройки великого князя – Боголюбского.
Что касается нескольких киевских зооантропоморфных барельефов, относимых к XI веку, то возможны три варианта их происхождения:
– они могли быть изготовлены в XI веке в Европе, несколько позднее (в XII–XIII веках) завезены в Киев и установлены на храмах;
– их могли изготовить в XI веке местные мастера, но изначально они были установлены на
– они могли быть изготовлены и установлены на киевские храмы во времена «европеизации» архитектуры при Мономахе, т. е. в начале XII века.
В связи с наличием такого «водораздела» между орнаментным и зооантропоморфным декором необходимо коснуться утверждения Б. А. Рыбакова о «двоеверии», выразившемся в древнеславянских языческих мотивах скульптурного декора владимиро-суздальских храмов, и о тесной связи образов этого декора со «Словом о полку Игореве».
Несомненно, «двоеверие» в XII веке имело место, оно имеет место и в наше время – многочисленные суеверия, «обереги», «сглазы» и прыжки через костер на Ивана Купалу тоже попадают под это определение. Но с проникновением на стены храмов древнеславянских языческих мотивов (в том числе и соответствующих образов «Слова») трудно согласиться».
Согласны. Полностью согласны с мнением специалиста. Зооантропоморфный декор появился на Руси с приходом к власти Андрея Боголюбского.
Его брат и приемник Всеволод Большое Гнездо в условиях своей окрепшей великокняжеской власти развивает эту тенденцию. А если вспомнить, что почти вся их родня по мужской линии прошла стажировку в Новом Израиле или Заморских землях, как это тогда называли, и по всей видимости в своих дружинах привезла с собой еще несколько Мастеров, то очевиден резкий взлет каменного строительства на Руси. А главное улучшение качества самого строительства и отделки.
В архитектуре этого времени, которая, как и во все времена, весьма полно отражала экономические, политические и социальные процессы в стране, мы видим тенденцию, имевшую продолжение и при Юрии Всеволодовиче – усиление роли зооантропоморфного декора.
Загадка не в этом. Загадка в том, куда пропал секрет белого камня? Почему произошел возврат к кирпичу?
Первый шаг к этому – утеря секрета «лепного» декора.
Поэтому давайте попытаемся ответить на вопрос, почему зооантропоморфный декор в начале XIV века пропал с белокаменных храмов?
«Вырождение» мастеров по скульптурному декору в результате монгольского нашествия и последующей разрухи не может являться убедительным объяснением этой ситуации, так как искусство невозможно ни «вырезать», ни «уморить», – резонно замечает архитектор С. В. Заграевский.
Храмы с архитектурными элементами готики продолжали строить и позднее, причем наивысшего развития русская «дошатровая» готика достигла в Троице-Сергиевом и Спасо-Андрониковом монастырях. А вот «европейский» декор исчез.
Даже если допустить, что имели место какие-либо объективные причины его исчезновения (общие закономерности культурного развития, изменение художественного вкуса),
Значит, надо искать субъективную причину, а ею в условиях политической диктатуры князей могло быть только принципиальное решение на государственном уровне, которого мастера не смогли ослушаться. Иными словами, мог иметь место только запрет на зооантропоморфный декор.
Давайте попытаемся понять, почему в 1320-х годах «европейский» декор мог быть запрещен. Не отголоски ли это костра на Жидовском острове в Париже, где закончилась вместе со смертью Великого магистра тамплиеров Жака де Моле, легендарная эпоха храмовников?
«Уважаемый брат Абир!
Вот таким извилистым путем мы с вами опять вернулись к достопочтимому Фулканелли и его загадкам готических соборов.
Прежде всего, надо, наверное, вспомнить, что по поводу термина «готический», который широко использовался во французском средневековом искусстве, Фулканелли говорил буквально следующее.
«Некоторые неправильно полагают, что это название произошло от готов, древнего германского народа; другие считают, что это направление, своей выразительностью вызвавшее скандал в XVII–XVIII веке, названо так в насмешку в смысле варварский: таково мнение классической школы, пропитанной декадентскими принципами Ренессанса».
Вот это меня и заинтересовало в его исследованиях по поводу каменного строительства и языка каменщиков. Далее Великий алхимик находит общность между словами gothique и goetique и предполагает, что должна существовать связь между готическим (gothique) искусством и магическим (goetique).
«Для нас понятие art gothique (готическое искусство – просто орфографическая деформация слова «жаргонный» (argotique)) и эта созвучность прекрасно отвечает фонетическому закону, который не имеет никакого отношения к орфографии и на котором основана традиционная Каббала. Собор – это произведение арготического искусства», – делает он окончательный вывод. Таким образом «жаргон» – это просто «тайна», и «готическое искусство» – это искусство знающих тайну.
Давайте заглянем в энциклопедии и словари. Все словари объясняют слово жаргон как «особый язык определенной группы людей, которые не хотят, чтобы их понимали другие». Фулканелли образно называет людей говорящих на жаргоне «это потомки аргонавтов (argonautes), которые путешествовали за Золотым Руном на корабле «Арго». До настоящего времени жаргон низов во Франции называют «арго». Однако именно на нем разговаривали все средневековые Посвященные – и такие, как бродяги Двора Чудес, если верить Франсуа Вийону, вольные каменщики того же средневековья, алхимики и философы того времени, которые истолковали много «жаргонных» книг, приводящих нас в восхищение.
Готическое искусство – это по определению Фулканелли, «Искусство света, или Духа».
Кроме того, он заметил, что арго – это одна из разновидностей Языка Птиц, языка философов и посвященных. «С его помощью Иисус передавал знание апостолам, заключая в язык свой дух, Святой Дух. Этот язык посвящен в тайны и раскрывает самые глубокие истины. Древние инки называли его языком придворных, потому что он был языком посвященных, которым он давал ключ к двойному знанию: Священному и профаническому. В Средние века его называли: Живым знанием, Божественным языком, Оракулом бутылки» – так сказано у Фулканелли.
Почему я вернулся к арго? И какое отношение данная тема имеет к каменному строительству на Руси? Вы можете не поверить уважаемый брат. Прямое!
Вот что я нашел для Вас.
Для начала цитата из статьи «Магия и культура в науке управления», Алексея Андреева.
«Мазыка и скоморох – люди свободные, ходоки. Они осознанно разрывают свои связи с обществом и даже изобретают собственные тайные языки, чтобы уйти от правящих нашими умами образов обычного языка. И хоть наука за скудностью сохранившихся знаний и не говорит ничего о наличии у скоморохов своего тайного языка, я склонен считать, что он был. И более того, лег в основу всех остальных тайных языков, вроде офенского, разбойничьего, конокрадского, языка шерстобитов и тому подобных. Основанием для такого убеждения является то, что мои учителя, считавшие себя потомками скоморохов, осевших в конце XVII века среди офеней, говорили о том, что офенский язык был тайным, но внутри него был еще и язык мазыков, тайный для офеней».
Вы спросите меня: «Кто такие эти самые офени, мазыки и скоморохи?» Об этом чуть позже. Первое, что интересно в связи с этими сообществами, кроме наличия тайного языка, такого же, как и язык «арго», это место их проживания.
Первое известное поселение бродячих торговцев и скоморохов появилось в последней трети XVII века в Шуе, куда они были поселены царским указом. Это не значит, что их не существовало до этого времени. Ареал их обитания достаточно хорошо известен с древнейших времен. Это деревни Шуйского, Ковровского, Вязниковского и Суздальского уездов. Именно в этих уездах Владимирской губернии и возникла позднее массовая офенская торговля в том виде, в каком и просуществовала практически до начала двадцатого века. Обратите внимание. Они практически все изначально проживали в районе, о котором мы с вами ведем речь, то есть на территории Залеской Руси, там, где родилось каменное строительство. Тайные знания даже в их среде носили локальный характер. Носителями его были «мазыки». Сейчас происхождение этого названия выяснить очень трудно, да этим серьезно и не занимается никто, так же как и тайным языком более известным в нашей стране как «феня» – язык блатной и воровской среды.
Так вот – «мазыки». По одной из версий, так называли офеней, которые выполняли на продажу копии с икон или сами писали иконы – то есть были не только торговцами, но и художниками-богомазами. «Мазыки» – от слова мазать. Это возможно, хотя маловероятно. Скорее мазыками или музыками (такой вариант названия тоже существовал) обычные владимирские крестьяне называли их потому, что владели они не только торговым ремеслом, но и передавали наследие бродячих певцов и музыкантов. (Я сейчас не хочу поднимать вопрос о вагантах, трубадурах, скальдах и прочих бродячих певцах, на деле бывших главными хранителями тайн древних Посвященных). Сами по себе мазыки издревле были своего рода кастой, «ботавшей по фене», то есть говорившей между собой на условно-профессиональном языке, непонятном простому люду.
Так что же это за тайный язык?
«Тайные языки офеней и уголовников (воров и плутов) имеют большой пласт общих слов и обнаруживают значительное сходство между собой». Так говорят знатоки филологии.
Уважаемый брат Абир,
Вы видите сходство с «арго» языком мошенников и плутов с Двора Чудес Франсуа Вийона, Можно задать совершенно логичный вопрос: «А не являются ли они ветвями одного словесного дерева?»
Предтечей языка офеней и мазык был тайный язык… скоморохов! У большинства знатоков Руси слово это вызовет ассоциацию с этакими балагурами, массовиками-затейниками, бродячими артистами допетровской Руси.
Именно такой портрет скоморохов рисует нам современная историческая литература. Вам же, как конспирологу и криптоисторику будет интересен один факт скорее не из области истории, а из области эзотерики.
Вы прекрасно знакомы с системой гадания по картам «Таро». Она возникла в средневековой Европе на основе древнееврейской мистики Каббалы, которая в свою очередь, опиралась на ещё более раннюю оккультную традицию Древнего Египта. Самая первая карта в полной колоде изображает молодого человека, стоящего в саду с поднятой вверх правой рукой, в которой зажат магический жезл. Называется эта карта «Маг» или «Волшебник». В современных колодах – иногда «Фокусник». Он держит свой магический жезл в левой руке и указывает им в небеса, а правой рукой указывает на землю; таким образом, его фигура напоминает еврейскую букву Алеф, с которой он и отождествляется. На столе перед ним выставлены кубки, денарии и мечи, обозначающие три масти младших арканов, посохи же символизирует жезл в руке.
Так вот, в колодах Таро, имевших хождение в России до революции, она называлась – «Скоморох».
В чём здесь дело?
Позволю Вам напомнить, что покровителем торговцев и воров был лукавый древнеримский бог Меркурий, он же древнегреческий Гермес, с именем которого также связывались некоторые таинства, получившие название герметических.
По-видимому, изначально язык скоморохов был языком сакральным, использовался при совершении тех или иных магических обрядов и произнесении заклинаний. А так же, как и язык арго, для сохранения и передачи тайных знаний в ряду поколений.
Заканчивая свое письмо, хочу высказать некоторые мысли по этому поводу. Судя по первоначальному ареалу проживания скоморохов и «мазык», их первичные кастовые поселения зародились именно там, где должны были закрепиться на земле гильдии вольных каменщиков, строивших белокаменную Владимирско-Суздальскую Русь. Они, так же как и строители готических средневековых соборов передавали секреты их возведения при помощи тайного языка, известного в Европе как арго, а на Руси как феня.
На этом хочу закончить свое письмо, которое отношу к ряду гипотетичных и фантазийных. В следующем письме постараюсь вернуться на землю и обсудить с Вами единый стиль декора на соборах Руси и готических соборах средневековой Европы.
Высылаю Вам ряд фотографий русских соборов первого периода белокаменного строительства. Хотелось бы услышать Ваше мнение, как знатока тайных знаний и знаков.
«Дорогой Пилигрим!
Мне не довелось лично осмотреть русские соборы, но в присланных вами многочисленных фотоматериалах знаки, напоминающие о масонской символике (причем не только древней символике оперативного масонства, но и символике так называемого «нового масонства») настолько многочисленны, что их уже невозможно игнорировать.
Прежде всего – откуда появились знаки и символы современного масонства? Один из источников – обширная символика религиозно-мистических орденов раннего средневековья. Вся эта символика увязана в некий единый узел, который мы с вами пробуем увязать…
Возьмем, скажем, присланные вами фотографии № 118 и 120 из Переславля-Залесского. Что мы видим на этих изображениях? В первую очередь исследователю масонства бросится в глаза так называемый «кафинский узел» – один из традиционных знаков тайных братств. «Кафинский узел» интересен тем, что если потянуть за его торчащие в стороны концы, то он затянется только крепче – подобно тому, как невозможно «растащить» духовное масонское братство.
На фотографии № 118 мы увидим еще крест святого Андрея Первозванного – что в общем неудивительно, Андрей считался крестителем Руси (хотя останки его хранятся под Неаполем в Амальфинском соборе – и есть в этом глубокая тайна)… А вот ясно видимый на тех же фотографиях из Переславля-Залесского тевтонский крест заставляет призадуматься. В современном масонстве тевтонский крест служит одним из символов высшей, 33-й ступени Шотландского обряда, и сопровождается девизом «Порядок из хаоса». Поверхностные исследователи скажут вам, что разумеется, современное масонство и его символы не имеют никакого отношения к древним «оперативным» братствам каменщиков… Не будем уподобляться людям, чей взгляд скользит по поверхности, не проникая в глубины тайного смысла.
На фотографии № 120 мы увидим рядом с тевтонским – мальтийский крест. И если тевтонский крест мог оказаться на фресках «случайно» (меня всегда смешит это слово по отношению к огромным строениям, возводившимся веками или минимум десятилетиями), то нахождение рядом двух символов рыцарских орденов к случайности отнести могут только крайне наивные люди.
Советую обратить внимание на фотографию № 152 – на ней ясно видно сразу три тевтонских креста. Так что я бы не стал говорить о «случайном совпадении» – дескать, древние мастера чего-то там малевали на сценах церкви, и случайно у них вышел тевтонский крест…
На фотографии № 156 отчетливо виден розенкрейцерский символ – правда, немного стилизованный, так называемая «иерихонская роза».
Как Вам известно, символом розенкрейцеров является рубиновая роза, лежащая в перекрестье золотого креста. Можно сказать еще точнее – розовый лотос, лежащий на золотом «анхе» (египетском кресте – у египтян попросту не было красных роз, но символика таковой была всегда: бессмертная душа, роза, оживляющая тело, крест, или анх, если хотите).
Тот же самый символ может быть подвергнут инверсии – проще говоря, в центре крупной розы положен крест. Такая эмблема часто использовалась в средневековье, и называлась «иерихонской розой». Символизирует она практически то же, что и классический роза-крест, но с оттенком того, что существование тела (анха) оправдывается у человека только существованием души (розы. Ну или, если хотите, лотоса).
Почему роза «иерихонская»? Тоже несложная символика – как в древности стены Иерихона пали под звуками труб Господних, так «клипот», «скорлупы», мешающие душе видеть Божественный Свет, падут от звуков Слова Божьего. Разумеется, в его розенкрейцерском понимании.
Советую также обратить внимание на активно используемый в архитектуре православных храмов восьмигранник. Конечно, разумно объяснить его сложно: апостолов – 12, с Иешуа – 13, Троица, 4 стороны света… Задним числом можно объяснить все, что угодно, хотя на самом деле восьмигранник появился из восьмиконечной звезды, используемой шумерами как символ божества. Почему восьмиконечной – отдельный вопрос, возможно, это как-то связано с символикой Сириуса (сейчас разговор не об этом). Важно, что восьмиконечная звезда попала от шумеров в Египет, оттуда – к предшественникам розенкрейцеров (школы Осириса), а оттуда уже – к средневековым розенкрейцерам-алхимикам (химикам) и масонам-строителям.
Что же до символики – так называемого «птичьего» и «звериного» языка, то ее можно широко увидеть как в итальянских строениях, так и в русских храмах. Взгляните на фотографии из Венеции (№ 5 и № 6). Что мы на них видим? Типичную «птичью» символику, употребляемую розенкрейцерами – в частности, стилизованного пеликана, кормящего птенцов своей кровью. Имеется в виду, понятно, выращивание внутри себя «философского камня», «камня мудрецов». Символ этот и сегодня употребляется как в розенкрейцерских орденах, так и в масонстве шотландского обряда – его 18-1, розенкрейцерской степени. Кстати, чтобы уже «закруглить» тему масонства, замечу, что весь шотландский обряд, то есть старшие степени, выходящие за пределы масонства «символического» (с 4-й по 33-ю) называется «Роз-Круа», «розенкрейцерство».
Интересный гибрид «птичьей» и «звериной» символике можно увидеть на фотографии № 223 из храма в Юрьеве-Польском. Там мы видим грифона – льва с птичьими крыльями…
Конечно, львы на Руси встречались редко. Зато они служили символом Венеции (а венецианские зодчие и обучали, чаще всего, русских «вольных каменщиков»), а также использовались в розенкрейцерской символике!
Теперь медленно и осторожно начнем увязывать «кафинский узел» символики – развязать его, как я уже говорил, невозможно, а вот завязка приведет нас к поразительным выводам! Для начала рассмотрим выдержку из классического труда Чарльза Геккерторна «Тайные общества всех веков и стран». Простите меня за столь длинную цитату, но поверьте, она заслуживает внимания (выделения в тексте сделаны мною):
«Немецкие розенкрейцеры всегда называли себя хранителями и сохранителями масонских догматов, уверяя, что они были вверены им англичанами в царствование короля Артура. Верные иоаннитскому преданию, они называли своих великих мастеров Иоанном I, Иоанном II, и так далее. Сначала у них были только три степени, кроме трех символических степеней франкмасонства. Эта секта была также известна в Швеции и Шотландии, где имела свои предания, предъявляя права на происхождение от Александрийских жрецов Ормузда, перешедших в христианство вследствие проповеди святого Марка и основавших общество «Ормузд», или «Мудрецов Света». Это предание основано на манихействе, сохранившемся между духовенством коптов, и объясняет печать на древних пергаментах ордена, представляющую льва, кладущего руку на бумагу, на которой написано знаменитое изречение: «Pax tibi, Marce Evangelistameus» («Мир тебе, Марк Евангелист»); из чего мы можем заключить, что Венеция имела некоторую связь с распространением этого предания. Действительно, Николаи говорит, что в Венеции или Мантуе были розенкрейцеры, состоявшие в связи с эффуртскими, лейпцигскими, амстердамскими. Мы знаем, что в Венеции происходили съезды алхимиков, а на связь между этими последними и розенкрейцерами было уже указано.
Все-таки шотландские и шведские розенкрейцеры называли себя самыми древними и уверяли, что Эдуард, сын Генриха III, был посвящен в этот орден в 1196 г. Раймондом Лулли, алхимиком».
В общем, связь проявляется достаточно четко: алхимики – розенкрейцеры – Венеция – оперативные масоны (архитекторы, вольные каменщики) – русские соборы.
Теперь осталось еще рассмотреть внимательно символику и методы постройки русских соборов, чтобы понять, для чего там понадобились алхимики.
Рассмотрим для начала скульптуры знаменитого русского храма Покрова-на-Нерли. На фотографии № 393 отчетливо видны два льва. Естественно, в Росси львы не водились – там для этого слишком холодно. Да и что призваны были символизировать львы на фасаде русского храма?
Ответ прост – Марка-евангелиста, который, в свою очередь, являлся святым покровителем Венеции. Чтобы лучше понять эту символику, заглянем в ее иудейский прототип – видение колесницы пророка Иехезкеля.
Иехезкель, находясь в изгнании в Вавилоне, увидел внутренним взором всю структуру Божественного Творения. В том числе – четыре вида ангелов, каждый из которых соответствует одной из сфирот (Божественных качеств).
Ангелы с ликом быка олицетворяют собой Гвуру – суровость Бога. Ангелы с ликом льва – Божественную милость. Ангелы с ликом орла – сфиру Тиферет (это слова переводится с древнееврейского как «красота», «великолепие», и символизирует качество уравновешивания между Божественной Милостью и Божественной Суровостью). Наконец, ангелы с лицом человека символизируют сфиру Иесод (это слово можно перевести как «основание», и это понятие в Каббале символизирует переход от высших шести сфирот – из символом является Звезда Давида) к сфире Малхут (Царство, то есть наш материальный мир). Проще говоря, ангелы с человеческим ликом переносят Божественное Благословение в наш мир.
Почему же именно видение колесницы Иехезкеля получило такое значение в символике вольных каменщиков? Это легко понять, если прочитать внимательно книгу видений пророка. Иехезкель подробно рассказывает о том, как должен выглядеть идеальный внутренний Храм. А постройкой внутреннего Храма и занимаются вольные каменщики до сих пор! Храмы же внешние, как бы красивы они не были, служат всего лишь отражением внутреннего Храма, построенного в душе!
Поэтому при разборе храмовой символики надо всегда сравнивать ее с символикой видений Иехезкеля: внешний вид храмов – это всего лишь духовная помощь для постройки храма внутреннего.
На фотографии № 391 отчетливо видны… морды крокодилов. Естественно, крокодилы никогда на Руси не водились (отложим сейчас в сторону мнения досужих криптозоологов – какие-нибудь уникальные ящеры вряд ли могли привлечь внимание древних строителей, заинтересованных в первую очередь в духовном пробуждении посетителей храмов). Изображенный на порталах храма крокодил – это тот самый «большой крокодил, лежащий между рек Египетских», упомянутый в Ветхом Завете. То есть, проще говоря, символ Египта. Египет же – земля Хема (Khem), известного в русском произношении как Хам, сын Ноя. Считается, что Хем получил от Ноя знания магических наук, в том числе…
Правильно – ал-химии. Аль-кхемия, как говорили древние – наука Хема, наука Египетская.
То есть изображенный на порталах храма Покрова-на-Нерли прямо отсылает нас к Египту (конечно, если не считать, что в 12-13 веке крокодилы были на Руси обычными домашними животными), а от Египта – к ал-химии!
Насколько Ной связан с ключевыми понятиями алхимии, видно из Пятикнижия Моисеева, и из творений венецианских архитекторов. Здания старой и новой Прокуратур, окружающих площадь Сан-Марко, могу служить настоящий тайной книгой, по которой средневековые вольные каменщики и алхимики-розенкрейцеры обучали начинающих.
Поделиться книгой: