В этом принципиальное отличие Северного Возрождения от итальянского Ренессанса. Ведь если в Италии человек сравнивается со Вселенной, и уже Пико делла Мирандола в своем трактате «De hominis dignitate» называет человека «микрокосмом», т. е. «малым миром», то в нидерландской культуре в целом и в нидерландской живописи в частности человек мыслится как неотъемлемая часть Вселенной, часть Божественного бытия. Не случайно философская система Спинозы, получившая название «пантеизм», в которой подобный взгляд на человека был сформулирован с железной логикой, возникла именно в Голландии.
Корни нидерландской живописи, без сомнения, нужно искать в нидерландской миниатюре, поскольку голландцы были непревзойденными мастерами миниатюрного письма. Известный во всем мире «Роскошный часослов герцога Беррийского» работы братьев Лимбургов удивителен по красоте и виртуозности исполнения. Этот жанр требовал очень большого мастерства и точности. Но из-за своего масштаба миниатюра была неспособна уделять внимание личности человека. Поэтому с приходом нового искусства живопись в первую очередь обращается к изображению личности.
Сорока на виселице
Охотники на снегу
Питер Брейгель Старший имел прозвище «крестьянский» или «мужицкий». Происхождение этого грубоватого прозвища точно неизвестно, но большой талант всегда выше всяких прозвищ. Питер Брейгель Старший очень многое привнес в мировую живопись, но, пожалуй, самым главным его нововведением является народная тема. Персонажи из народа появляются еще у Босха, но это карикатурные, шаржированные образы. А у Брейгеля мы видим лица людей, среди которых жил художник, которых он наблюдал каждый день.
Питер Брейгель Старший родился в маленькой брабантской деревушке. Его учителем был высокообразованный и довольно известный в те времена художник, Питер Кук ван Альст, на дочери которого Питер Брейгель Старший впоследствии женился. О судьбе Питера Брейгеля Старшего известно очень мало. Даже год его рождения, 1525, взят довольно условно. Известно, что Брейгель с 1551 года входил в объединение художников, которое называлось Гильдией Святого Луки, членами которого становились люди, достигшие 25-летнего возраста. Таким образом примерно и была установлена дата рождения Питера Брейгеля Старшего.
Конечно, пройти мимо такого колоссального явления, как Босх, Питер Брейгель Старший не мог. Некоторые ранние гравюры Брейгеля представляют собой вариации на темы картин Босха. Одна из таких гравюр известна под названием «Большие рыбы пожирают маленьких» (внизу рисунка подпись на латинском языке: «Grandibus exigui sunt pisces piscibus esca», то есть дословно «Маленькие рыбы служат пищей для больших рыб»). На этой гравюре мы видим человека, который вспарывает брюхо громадной рыбе, откуда выскакивают рыбы поменьше. И во рту у каждой рыбы – по маленькой рыбке… Картины Питера Брейгеля Старшего, как и картины Босха, очень поучительны. Брейгель обличает человечество, показывает его недостатки, но он никогда не смотрит на человека свысока. Он ощущал себя одним из тех людей, которых изображал на своих картинах.
Крестьянская свадьба
Притча о слепых
Как и во всей нидерландской живописи XVI века, произведения Питера Брейгеля Старшего очень дидактичны. Его картины, наряду с прекрасными пейзажами и видами далей, содержат символы, обличающие человеческие пороки. На одной из его картин на фоне дивного фламандского пейзажа изображена виселица, на которой сидит сорока. И поскольку эта птица издавна является не только распространителем слухов и дурных вестей, но и символом лживости и клеветы, мы, глядя на эту картину, начинаем понимать, почему она сидит на виселице.
Питер Брейгель Старший был веселым человеком, он обожал ходить на народные праздники. И на свадьбах, и на похоронах он смотрел, как живут люди, как они работают и отдыхают, и запоминал все оттенки их радостей и печалей, чтобы впоследствии передать это в своих картинах.
В Королевском музее изящных искусств в Брюсселе находится одна из самых замечательных работ Брейгеля, которая называется «Падение Икара» (1558). Как и все его картины, она очень яркая и жизнерадостная по колориту. На картине изображен пахарь, который идет за своим плугом, где-то вдали к берегу причаливают корабли, словом, человеческая жизнь идет своим чередом. Но где же здесь Икар? И только задавшись этим вопросом, мы замечаем уходящую под воду хрупкую фигурку Икара. Эта картина является ключом к пониманию всего творчества Брейгеля.
Питер Брейгель Старший одновременно показывает нам и трагическую, и комическую сторону этого события. Ни крестьянин, ни рыбак не обращают внимания на упавшего Икара. Они заняты своим тяжелым трудом, который является каждодневным подвигом. И размеренный ход этой обыденной, хоть и очень непростой, жизни не способны остановить никакие грандиозные события. Солнце на картине уже зашло, следовательно, Икар взлетел очень высоко, а его падение продолжалось долго. Дедал давно скрылся из вида. Падение завершилось. Жизнь идет своим чередом. Фоном для этой картины служит прекрасный и безмятежный южный пейзаж.
Безумная Грета
Произведения Брейгеля всегда полны движения, его персонажи всегда чем-то заняты. На картине «Крестьянская свадьба» кто-то поет, кто-то разговаривает или молча наблюдает за другими, кто-то танцует. Чтобы присоединиться к праздничному хороводу, бежит веселый крестьянин, за ухом у которого мы замечаем ложку. На картинах Брейгеля нет пафоса, он не боится некрасивых лиц, толстых фламандских тел. Это люди труда, имеющие уважение к себе и к собственному труду.
Интересна картина «Детские игры». В этой энциклопедии веселья 250 фигурок изображают всевозможные детские забавы, многие из которых существуют и по сей день. А по картине «Пословицы» можно расшифровывать идиоматические выражения голландцев. На этих картинах так тесно и многолюдно, что, кажется, будто Брейгель боится пустого пространства.
Большое влияние на творчество Брейгеля оказало путешествие в Италию, причем не итальянское искусство, а итальянская природа. Выросший в низинных землях Голландии, Брейгель увидел Альпы, и это его потрясло. В его картинах появляются новые ракурсы и новое пространственное ощущение. Традиционные для нидерландской живописи серии картин, посвященные временам года, есть и у Брейгеля. Одна из таких картин называется «Охотники на снегу». Здесь Брейгель использует графический принцип, когда черные деревья и темные фигурки охотников контрастируют с белым снегом. В результате в картине присутствует совершенно необычная панорамная перспектива. Но величайшее мастерство Питера Брейгеля заключается еще и в том, что у него впервые пейзаж становится не фоном, на котором разворачивается действие, а самостоятельной частью картины, которая помогает почувствовать настроение и понять замысел художника.
Триумф смерти
Незадолго до смерти Питер Брейгель Старший написал одну из лучших своих работ, которая называется «Притча о слепых», которая основана на словах из Евангелия от Луки: «Сказал также им притчу: может ли слепой водить слепого? не оба ли упадут в яму?» (Лк 6, 39). Это притча о слепых, ведомых такими же слепыми поводырями. И вот уже один слепой скользит в пропасть, и остальные его спутники обречены…
У Питера Брейгеля Старшего было два сына, которые впоследствии стали прекрасными художниками: Питер Брейгель Младший и Ян Брейгель Старший. Они боготворили отца, подражали ему, копировали его картины, но также внесли и свой значительный вклад в мировую живопись.
Брейгелем восхищался Бертольд Брехт. Его особенно притягивал «эффект отчуждения», когда автор выражает множество эмоций одновременно, не высказывая при этом своего отношения к происходящему. В статье «Эффект очуждения в сюжетных картинах Брейгеля Старшего» великий немецкий драматург пишет: «Если Брейгель и приводит в равновесие свои противоречия, он никогда их не сглаживает; у него нет также разрыва между трагическим и комическим, трагическое несет в себе элементы комического, а комическое – оттенок трагизма».
Иногда задают вопрос, почему Питера Брейгеля Младшего – сына Питера Брейгеля Старшего – прозвали «Адский Брейгель» («De Helse Brueghel»)? Возможно, здесь произошла какая-то ошибка, так как это прозвище в большей степени заслужил его отец – Питер Брейгель Старший – такими своими картинами, как «Безумная Грета» и «Триумф смерти». Безумная Грета, персонаж фламандского фольклора, – это женщина, штурмующая ад, чтобы насытить свою жадность. В картине «Триумф смерти» котел с адским огнем нарисован на первом плане.
И, конечно, нельзя завершить разговор о Питере Брейгеле Старшем, не упомянув об одном из самых известных его шедевров – картине «Вавилонская башня».
Вавилонская башня
Вавилонская башня
В Библии Вавилонская башня является символом высокомерного вызова Богу со стороны человечества. Наказанием за строительство Вавилонской башни было разделение людей на враждующие племена. Следствием этого стало «смешение языков», то есть появление различных диалектов, пришедших на смену единому языку первых людей.
Глава 8
Питер Брейгель Младший
Питер Брейгель (Bruegel) Младший
Когда умер отец, ему не было еще и пяти лет, поэтому о том, что Питер Брейгель Младший являлся учеником Питера Брейгеля Старшего, говорить, к сожалению, не приходится. Но, безусловно, дух отцовской живописи витал в доме, и молодой живописец не мог не находиться под его влиянием. Кроме того, мать Питера Брейгеля Старшего также была художницей. Поэтому с юных лет мальчик жил в атмосфере искусства, и первые свои творческие годы он посвятил копированию картин отца. Но его собственные работы были настолько талантливы, что здесь можно говорить не просто о копировании, а о совершенно самостоятельном творчестве. Впоследствии он уходит от отцовских сюжетов и начинает искать свои собственные. Все это характеризует уже молодого Брейгеля как мыслящего и самостоятельного мастера.
В наши дни работы Питера Брейгеля Младшего достигли воистину запредельной популярности. Выставленная уже не в первый раз на аукционе Sotheby’s картина «Шествие на Голгофу», написанная художником в 1607 году, была приобретена 5 июля 2006 года за рекордную сумму – 5,1 миллиона английских фунтов. Эта картина до Великой французской революции находилась в епископском дворце в Антверпене, затем (до 1897) в Антверпенском Королевском музее изящных искусств, а позднее перешла в собственность вдовы бельгийского политика Эрнеста Слингенеера (1820–1894) – баронессы Эрнестины де Госвин (1830–1909). Их внуком – бароном Робертом Слингенеером де Госвин она была продана на аукционе Sotheby’s в 1987 году.
Христос на пути на Голгофу
Христос на пути на Голгофу
Зимний пейзаж с ловушкой для птиц
У Питера Брейгеля Младшего религиозные сюжеты не так уж редки, но лучше всего ему удавались проникновенные картины крестьянского быта и социальные жанровые сцены. Такие жанровые сцены из повседневной жизни очень характерны для нидерландской живописи XVII века. Художники писали и гуляющих на свадьбах гостей, и менял, сидящих в лавках, и людей, катающихся на коньках. Но у Питера Брейгеля Младшего даже во всех этих жанровых сценах присутствует совершенно дивный фламандский пейзаж. Его «Зимний пейзаж с ловушкой для птиц» прекрасен и радостен по колориту. Здесь присутствует сдержанная голубовато-бежевая гамма, передающая чистоту и пушистость снега. Катающиеся на коньках люди создают идиллическое настроение, их маленькие фигурки похожи на чернеющих на фоне белого снега птиц, собравшихся вокруг ловушки. Питер Брейгель Младший словно говорит нам здесь: «Не забывайте, что вы всего лишь скользите по поверхности, и безмятежное веселье человека так же хрупко, как белый снег на льду».
Еще одной картиной Питера Брейгеля Младшего на народный сюжет является картина «Кермесса в день святого Георгия». Это полотно, написанное в 1628 году, было продано на аукционе Sotheby’s в 2004 году за 3,7 миллиона английских фунтов.
Кермесса
Творчество Питера Брейгеля Младшего, в отличие от произведений его отца, обладает огромной социальной направленностью. В этом плане совершенно уникальна картина, которая называется «Деревенский адвокат». Картина переносит нас в атмосферу начала XVII века, мы видим темное помещение, где собраны люди. На лицах этих людей отражены самые низменные чувства: алчность, страх, заискивание и высокомерие.
Кермесса в день святого Георгия
Деревенский адвокат
Сборщик податей стоит, облеченный властью, среди этих людей, и лицо его крайне неприятно. Он сознает, что все людишки, которые здесь собрались, находятся в его власти, и он может сделать с ними все, что угодно. И люди покорно несут ему все, что есть в их домах… С тех пор прошло четыреста лет. Но эта сцена встает перед нами как живая. Мы видим костюмы, быт людей и ощущаем атмосферу той эпохи.
Женщина, взятая в прелюбодеянии
Еще одна картина социальной направленности – «Женщина, взятая в прелюбодеянии» – написана на евангельский сюжет. Христос склонился над таинственной надписью, которую начертил на земле, но уже готов обличить лицемерие фарисеев и сказать им суровые слова: «Кто из вас без греха, первым брось в нее камень».
В завершение стоит рассказать о картине Питера Брейгеля Младшего «Поклонение волхвов». Хотя из евангельского рассказа ясно, что это событие происходило в Палестине, в городе Вифлееме, Питер Брейгель Младший изображает город, покрытый снегом. Возникает такое ощущение, что Младенец Христос родился в Нидерландах.