Римская башня.
Кёльн II–III век н. э.
Всё это не требует дополнительных затрат, не влияет на объём материала, на перевозку и т. д. Речь идёт о возможности материала. Поэтому большая одинаково сложенная стена из кирпича – это издевательство над человеком, вынужденным выполнять монотонную работу, с которой справилась бы и машина. Это и издевательство над самим материалом, смысл которого – ручная работа. Такая работа бессмысленна, как огромная вышивка крестом, состоящая из сплошных крестиков только одного цвета.
Так же бессмысленной работой становится выпиливание нужной формы кирпича болгаркой в больших количествах. Одно дело, если у вас буквально несколько нестандартных узлов, а другое – если появляется какой-то повторяющийся элемент. С точки зрения затрат человеко-часов, гораздо проще изготовить форму и отлить десяток-два, а тем более сотню нестандартных кирпичей. Но всё чаще я вижу, как рабочие выпиливают болгаркой, например, полуколонны, обрамляющие 10–12 одинаковых окон восстанавливаемого храма. И это чудовищно – тратить столько ценных человеко-часов на то, что можно изготовить легко и просто промышленным способом, не говоря уже о расходе электричества и материала, который уйдёт в обрезки.
Подземный переход у метро Площадь Ильича. Москва.
Фото 2010-х гг.
Архитектура – самое материальное искусство. Оно состоит из тяжёлых и весомых элементов и требует больших затрат человеко-часов и других ресурсов при возведении. Оно подчиняется законам физики: тяжёлое надо поднять наверх и потом удерживать от падения вниз. Когда зритель взаимодействует с произведением архитектуры, кроме всего прочего, впечатление на него произведёт и количество затрат при создании этого произведения. Но затраты эти должны быть разумными, вряд ли зрителя впечатлит, что рабочие три раза перекладывали материалы туда-сюда, прежде чем начать строить. Или вручную делали то, что человечество рационализировало ещё тысячи лет назад.
Если мы скрываем материальную сущность архитектуры – мы, во-первых, обесцениваем труд строителей, которые, по сути, являлись соавторами произведения. Во-вторых, мы вводим зрителя в заблуждение относительно того, что же он видит перед собой. Мы прячем надёжность этой конструкции, её безопасность. Поэтому процесс строительства – тоже часть тектоники. Тоже часть её конструкции и эстетики. Процесс возведения должен отражаться в эстетических характеристиках здания.
У современных людей достаточный запас доверия технологиям – мы легко заходим в здание, не видя, на чём держится его крыша, и не опасаясь того, что она на нас рухнет. Мы привыкли к железобетону, несущая металлическая арматура которого нам не видна. Тем не менее подсознательно наш мозг всегда оценивает пространство, в которое мы попадаем: нет ли тут опасности, возможно ли быстро покинуть помещение при возникновении проблемы и т. п. Получив эту информацию, мозг может заняться другими, более высокими задачами. Поэтому красиво, когда на потолке идут балки, и желательно настоящие, а не их имитация.
Отношения между зданием и тектоникой могут быть разными. Упрощая, можно сказать, что именно этим определяется близость здания к произведению искусства Архитектуры. Но пожалуй, это будет слишком просто и схематично, потому что есть разные подходы и разные варианты. Попробуем разобрать основные.
Честная конструкция
Мы можем считать, что конструкция первична, полностью её показывать и специально не эстетизировать. Так иногда получается настоящая Архитектура. Это мосты, это красивые большие перекрытия и некоторые башни, например башни инженера Шухова. То есть красивое и логичное инженерное решение может стать Архитектурой безо всякой дополнительной эстетизации и художественного переосмысления. Это подход тех, кто утверждает, что при современных технологиях профессия архитектора не нужна. Есть инженеры, технологи отделочных материалов, готовые таблицы норм и правил по планировкам – всё готово, и зачем тратиться на архитектора? Иногда, хотя и довольно редко, такой подход и правда срабатывает.
Но обычно с таким подходом появляется архитектура, не претендующая на красоту вообще. Очень утилитарная архитектура, как, например, панельные жилые дома. Вроде бы мы видим, что дом построен из панелей. Но уже не видим, есть ли там каркас, на котором они висят, или сами панели собираются как карточный домик, архитектор не ставит такой задачи – продемонстрировать вам, на чем они держатся и какова внутренняя структура несущих стен. Конструкция примерно понятна, но тектоники нет.
Шаболовская башня.
Инженер В.Г. Шухов 1922 г.
Эстетизация конструкции
Можно показывать конструкцию сооружения, подчёркивая её художественными приёмами. Чем более правдиво это делать – тем лучше. Именно такой подход предлагал Отто Вагнер, когда говорил, что «основная задача архитектора – эстетизировать конструкцию». В идеальном варианте на архитектуре нет бессмысленных деталей и декора – он весь выполняет какую-то функцию. Так сделано у древнегреческой архитектуры, которая создала целую тектоническую систему – ордер. Так сделано у деревянной русской архитектуры, когда каждая резная доска прикрывает какой-нибудь стык или отводит воду. Такие вещи сформировались и в разных национальных традициях – в китайском доу-гуне, в жилищах кочевников.
Про Шуховские башни
Но дерево недолговечно, поэтому наиболее долговечной и распространённой из этих систем стал греческий ордер – тектоническая система, где греки нашли идеальное воплощение стоечно-балочной конструкции из камня. Каждая деталь греческого ордера имеет смысл – конструктивный, исторический, функциональный.
Колонна – это не просто цилиндр из камня, стойка, которая держит крышу – её форма, расширяющаяся книзу, чуть выпуклая, как будто колонна пружинит под нагрузкой (тяжестью крыши), отвечает ей. На ней появляются каннелюры – вертикальные желобки, подчёркивающие её вертикальную работу и сущность. Капитель (деталь наверху колонны) – необходимый переход для опоры на стойку горизонтальной балки, весь антаблемент (горизонтальная часть ордера над колоннами) – это художественно показанная конструкция перекрытия и кровли и т. д.
Греческий ордер, благодаря своей высшей простоте, ясности и логичности, становится универсальным языком архитектуры на тысячелетия и используется до сих пор.
Храм Гефеста (Тезейон) на Древнегреческой Агоре в Афинах V век до н. э.
Часто ордер превращался в декоративную систему, теряя смысл и вызывая море критики. Но и в качестве переосмысленной конструкции он по-прежнему актуален, потому что человечество до сих пор весьма широко использует стоечно-балочную систему и по-прежнему строит из камня и искусственного камня (кирпича и железобетона).
Юго-западный угол Парфенона на Афинском Акрополе.
Архитекторы Иктин и Калликрат V век до н. э.
Осмелюсь предположить, что железобетон очень близок по свойствам к камню, только обладает большей прочностью и расширенными возможностями, и поэтому использование ордера для железобетона остаётся вполне тектоничным. Разница в процессе производства, потому что это не ручная обработка камня, как это делалось много веков, а готовые детали с заводов или монолитный железобетон в опалубке, но в целом использование ордера в железобетоне мне кажется вполне оправданным архитектурной логикой. Ордера в широком смысле слова,
Про Парфенон
Колонны под центральным средокрестием собора Саграда Фамилия. Барселона. Архитектор Антонио Гауди
как тектоничной системы, а не как отливка из бетона точной копии какого-то конкретного ордера, рассчитанного когда-то на воплощение из камня. Впрочем, возможно, именно разница в процессе производства полностью меняет эстетику, несмотря на похожие свойства материалов.
Степень выявления реальной конструкции художественными приёмами может быть разная. От совсем строгих вариантов, как дорический ордер, до гипертрофированных, когда конструкция и её узлы увеличены, подчёркнуты, как это делал, например, Антонио Гауди.
Для такого варианта нужно видеть и чувствовать конструкцию и немного её подчёркивать в ответственных местах. Это выявление и усиление конструктивных узлов может быть реализовано множеством способов, но пока оно не мешает функции и пока не сильно и бессмысленно увеличивает стоимость – оно тектонично.
Имитация тектонической системы
Можно имитировать некую тектоническую систему. Начиная с эпохи Возрождения в Европе это было нормальной практикой. Самый яркий пример – русский ампир, который построен в большой степени из кирпича и дерева, но оштукатурен и превращён как бы в каменные и вполне тектоничные здания. Вроде бы в этом мало правды, реальная конструкция другая. Зрителю показывается большая значимость, большие затраты, большая стоимость здания, чем есть на самом деле. То же самое делал и конструктивизм в 20-хх годах XX века в СССР – кирпич имитировал тектонику нового модного, но дорогого для страны железобетона. Если эта имитация сделана хорошо и действительно изображает правильную тектонику, почему бы и нет. Да, в каком-то смысле – это декорация. Но если поверить, что «весь мир – театр, а люди в нем актёры», то архитектура – декорации, и важно, чтобы они были хорошо сделаны и выглядели тектонично.
Ванный домик в усадьбе Кузьминки. Москва.
Возведён по проекту архитектора Доминико Жилярди в 1820-е гг. Воссоздан в 2009 г. Архитектор-реставратор Е.А. Воронцова
Настоящая конструкция сама подсказывает, как она работает. А когда вы делаете декорацию, гораздо легче ошибиться в тектонике. Иногда архитекторы выдают себя с головой, потому что материал не позволяет сделать нужную тектонику. Порой появляется столько деталей, что уже и непонятно, какую тектонику хотели изобразить. Проектировать такие «декорации», не ошибаясь, довольно сложно, надо понимать и чувствовать конструкции, знать историю архитектуры.
Фрагмент второго этажа дома в стиле модерн на улице Валентинска в Праге.
Кронштейн деревянного жилого дома в Костроме
Отказ от привычной тектоники
Конструкцию можно просто скрывать. Существуют стили и архитекторы, которые отказываются от идеи тектоники и считают, что конструкции не имеют отношения к красоте архитектуры, ведь развитие технологий дошло до того, что стало необязательным их связывать друг с другом. Такой принцип, например, у постмодернистов: «Здание – это крыша на опорах, на которые мы можем повесить любую декорацию». Эта декорация в стиле постмодернизма может быть совсем не архитектурной. Чтобы сделать её более похожей на архитектуру, постмодернисты используют архитектурные детали, но к тектонике они не имеют отношения. Задачи ставятся совсем другие, поэтому не стоит ругать постмодернизм за нарушение тектоники, постмодернисты изначально декларируют, что у них другие задачи.
Жилой комплекс Les Espaces d’Abraxas.
Нуази-ле-Гран Франция. Архитектор Рикардо Бофилл 1980-е гг.
Есть и некое относительно новое течение в архитектуре – спрятать все конструктивные особенности, чтобы изобразить конструкцию ПРОЩЕ, чем есть на самом деле. Причин этому много. В какой-то момент в XX веке появляется идея минимализма, происходит это постепенно, архитектура сначала отказывается от орнаментов, потом от не очень нужных архитектурных деталей, затем вообще от любых деталей, и к середине XX века формируется довольно модный и передовой стиль – минимализм, который остаётся одной из ведущих тенденций в архитектуре. Также в архитектуре есть идея, что чем проще выглядит строение, тем элегантнее. Впрочем, не только в архитектуре – это гораздо более широкая идея – чем проще решена сложная задача, тем лучше – красивее и элегантнее. Но, к сожалению, в архитектуре часто речь идёт об имитации простоты, а не реальном простом и изящном решении. Часто, пряча реальную конструкцию, архитекторы могут изобразить более дорогие современные материалы или даже несуществующие материалы будущего – как будто так можно сделать, хотя в действительности на данный момент истории – нельзя. И тут стоит оценивать, ради чего применён такой приём, оправдан ли он и насколько осознано архитектор его использует.
В конце XX века появляется стиль деконструктивизм. Это стиль-загадка, когда вы не понимаете, что на чём держится – стены, колонны, балки, перекрытия или наклонены, или искажаются, или висят, ни на что не опираясь. Тектоника специально разрушается для создания эффекта нестабильности, для передачи тревожности, для введения в заблуждение. Это тоже вопрос тектоники – чтобы изобразить неработающее, нужно понимать, как оно работает и где искажение будет производить больший эффект.
Временный павильон Музея современного искусства «Гараж» в Парке Горького. Москва. Сейчас демонтирован (нижнее фото – в процессе демонтажа). Архитектор Шигеру Бан 2012 г.