Как рисовать супергероев. Эксклюзивное руководство по рисованию

Создание героического героя

«Героического героя»? Это разве не излишняя тавтология? Но подумайте хорошенько: много ли вы видели супергероев, которые не выглядят героически? Есть несколько способов сделать ваших героев откровенно героическими; на уровне идей все выглядит легко, но вот выполнить это труднее. Как часто бывает в изобразительном искусстве, то, что кажется одному человеку героическим, другой посчитает унылым. Но я покажу вам некоторые основные характеристики и принципы, присущие почти всем героям.

Телосложение

Рост большинства супергероев – около 9 1/2 голов, или 188 см. Художники измеряют человеческие фигуры именно в «головах». Благодаря этому, какой бы большой или маленькой ни была фигура, которую они рисуют, пропорциональное отношение тела к голове остается неизменным.

Внизу – изображение типичного телосложения супергероя. Фигура нарисована как можно более прямолинейно, чтобы вы смогли рассмотреть все основные детали. Персонаж выглядит человеком в расцвете физических сил; увидев его в реальности, впрочем, вы бы, скорее всего, подумали, что у него какая-то очень маленькая голова. Но для классических супергеройских пропорций он просто идеален.

Нет, это не подлый злодей Адаптоид. Мой давний творческий партнер Джон Ромита-старший нарисовал эту девятиголовную сетку в качестве шаблона, на котором художники могут тренироваться в создании супергеройских (и суперзлодейских) костюмов. Это мощная, героическая форма с правильными супергеройскими пропорциями, и она ждет не дождется, когда вы нарисуете на ней детали костюма, мускулатуру и черты лица. Но не рисуйте прямо в книге! Вы наверняка захотите сделать несколько копий с этого рисунка, чтобы потренироваться. Возможно, ее даже стоит увеличить, чтобы работать было легче.

Верх динамики в изображении супергероев: нарисованный моим старым партнером Джеком Кирби Капитан Америка! Как вам эта классическая обложка в качестве примера динамического героизма? Действие показано с экстремальным ракурсом и перспективой, вот-вот случится настоящий взрыв экшена.

Черты лица

Чем различаются лица знакомых вам людей? Формой головы (здесь нам снова придут на помощь наши друзья круг, квадрат и треугольник) и чертами лица. Даже рисуя персонажа вроде Человека-паука, чье лицо полностью скрыто под маской, вы все равно должны во время работы представлять черты его лица под маской и учитывать их.

Супергероям, чье лицо частично или полностью открыто, вы должны (в большинстве случаев) изображать черты лица, которые в спокойном состоянии считаются привлекательными, хотя, конечно, это очень субъективное определение и зависит от того, что считаете красивым и привлекательным вы сами и ваша аудитория. Если говорить о классических супергероях, то вы точно не ошибетесь, взяв за основу вашего красавца-супергероя внешность современных популярных киноактеров.

Вид сбоку на нашего героя! Обратите внимание, какой яркой кажется его внешность благодаря насыщенным цветам.

ОСНОВНЫЕ ПРОПОРЦИИ ВЫСОТЫ

Слева направо: нормальное, идеальное и героическое телосложение.

Некоторые подходы к рисованию различных версий ртов, ушей, носов и глаз под разными углами. Практикуйтесь в их рисовании – но не срисовывайте с комиксов. Лучше рисуйте с фотографий или реальных людей или изучите в зеркале собственные черты лица, чтобы понять, из каких деталей они состоят.

Секретный ингредиент

Давайте начистоту: даже супергерой с самыми идеальными пропорциями и секунды не продержится против суперзлодея (или и дня – на рынке поп-культуры), если у него не будет характера!

Что я имею в виду под «характером»? У этого слова два смысла. В общем оно означает «то, как люди представляют себя миру». Вы видите это каждый день. Кто-то заходит в комнату, и у вас сразу складывается о нем впечатление. Один человек смелый, другой – скромный. Один – нервный, другой – уверенный в себе. Один – забавный, другой не распознает хорошей шутки, даже если она подойдет и укусит его.

Более специализированное значение слова «характер» – «самоуверенность и самонадеянность» (как говорят, «человек с характером»). В применении к персонажу это значит, что он ведет себя самоуверенно или даже враждебно, когда имеет дело со злодеями, – но не тогда, когда общается с союзниками или теми, кто оказался под его защитой! У злодеев (об этом поговорим позже) характер выходит за пределы простой самоуверенности и превращается в высокомерие и презрительность.

Но у хороших ребят есть – собственно, без него им никуда – характер. Им приходится иметь дело с суровыми противниками. Они должны показать, что соответствуют поставленной задаче. И давайте уж заглянем правде в глаза: у некоторых героев есть определенные «хулиганские» черты. Собственно, благодаря этому истории о них так интересно читать! Ваш супергерой должен быть именно что «супером» и героем – всегда демонстрировать характер (уверенность и контроль над ситуацией), но не высокомерие (если только это не неотъемлемая часть его личности).

Захватывающая обложка первого номера ограниченной серии комиксов «Росомаха», нарисованная Фрэнком Миллером и контурированная Джозефом Рубинштейном, может служить иллюстрацией к статье «Характер» в толковом словаре.

Итак, как же передать характер таким образом, чтобы, увидев персонажа, люди сказали «Герой», а не «Ой, какой страшный»? «Сильный», а не «Угрожающий» (если, конечно, вы не работаете над героем из категории «крутых парней»)? Один из способов – жесты.

Жесты

По большей части характер персонажа передается жестами и языком тела. Ваш супергерой должен подходить к перепуганной маленькой девочке не так, как к вооруженному до зубов террористу. Он (и вы, художник) должен менять свое поведение, чтобы оно было уместно в конкретной ситуации.

Когда герой приближается к маленькой девочке, его жесты становятся мягкими и деликатными – как у отца, защищающего дочь. С террористом же он обращается совсем иначе. Мы видим выпяченную грудь, напряженные жилы, сжатые кулаки, стиснутые зубы – именно так выглядит герой, который пришел надрать врагу задницу и как-нибудь обидно его обозвать!

Чтобы нарисовать эти крайности в поведении персонажа – а также любые жесты, находящиеся между двумя крайними точками, – вы должны представить себя на месте героя в каждой из названных ситуаций. Полезно будет поупражняться перед зеркалом или с живыми моделями. Посмотрите, как меняется характер персонажа в зависимости от того, как модель или вы сами стоите и какие мышцы напрягаете. Характер во многом проявляется в жестах персонажа. Они могут быть большими, широкими, смелыми – или маленькими, робкими, неуверенными.

Рисование жестов – быстрый способ определить, в какой позе должен находиться персонаж.

Костюмы

Даже самый эффектно нарисованный персонаж – не супергерой, если он не носит какого-нибудь костюма.

У большинства супергероев есть характерный костюм, который ассоциируется только с ними (или, в некоторых случаях, с командой – например, Фантастической четверкой, – или организацией – например, супершпионами-агентами Щ.И.Т.). Даже у супергероев без обтягивающих униформ с отличительными знаками все равно есть некий «супергеройский облик»: стиль одежды, например кожаная куртка или ковбойская шляпа, или характерная внешность. Вспомните, к примеру, знаменитые бакенбарды и зачесанные вверх волосы Росомахи. Хоть в костюме, хоть без костюма мы сразу понимаем, что это Логан, – особенно после того, как он с характерным щелчком выпускает свои знаменитые адамантиевые когти!

Костюм супергероя должен отражать силы и предназначение персонажа, даже если скрытый смысл поймут только читатели (а не сами персонажи повествования). Да, Бэтмен одевается летучей мышью, у Человека-паука на костюме изображены паукообразные (причем и на груди, и на спине!), а у Фантастической четверки на груди большая цифра «4». Это все довольно очевидно.

Даже если вы и не знаете, как его зовут, то по этому рисунку Стива Дитко быстро поймете, едва увидев костюм, что парень как-то связан с пауками!

Фантом (придуман Ли Фальком в 1936 году) – один из первых «костюмированных искателей приключений», или супергероев. Да, он действительно одет в характерную униформу, ставшую главной отличительной чертой любого супергероя.

У Железного человека в грудной части костюма установлен огромный лучевой бластер, который служит еще и прожектором. Вы, наверное, удивитесь, почему люди постоянно его не спрашивают: «Слушай, а почему ты называешь себя не Парень-с-Лучом-из-Груди?» Но не спрашивают они потому, что читатель знает, что устройство на его груди – не главный символ того, что представляет собой персонаж. А читатель важнее, чем любой второстепенный персонаж.

Супергеройский костюм обычно облегающий и часто ярко раскрашен. Темные оттенки обычно отдают суперзлодеям. Плащ не обязателен, равно как и всякого рода декоративные или утилитарные штуковины и головные уборы. Чем заметнее костюм отражает некий аспект героя, его происхождение и миссию, тем лучше. В конце концов, не зря же Каратель носит на футболке череп с костями, а не пушистого зайку!

Изображение милого розового зайки вряд ли вселит страх в сердца злодеев (по крайней мере, если злодеи – не морковки!).

Нет костюма? Ничего не выйдет!

Думаете, вашему супергерою не нужен костюм? Как я узнал на собственном горьком опыте, фанаты ждут, что у супергероя обязательно будет костюм. У Фантастической четверки в первых двух выпусках костюмов не было. Джек Кирби и я хотели отойти от того, что уже пятьдесят лет назад стало считаться клише. Но фанаты прислали нам целую гору писем, в которых говорили, что просто обожают наш странный квартет, но ему очень не хватает униформы!

Этот поток писем ясно дал понять, что Фантастической четверке нужны костюмы, и в третьем выпуске у команды появилась всем известная синяя форма. Существо формально костюма не носит, но его оранжевая каменная кожа стала эквивалентом костюма, потому что делала его мгновенно узнаваемым!

Возможно, вы не знали, но издаются целые книги, посвященные тому, какими супергерои бывают, а какими – нет, а в кругах фанатов и серьезных ученых идут дебаты о главных определяющих чертах супергероя. Я лично считаю, что супергерой должен быть узнаваем с первого же взгляда, даже когда вы создаете его сами; думаю, мои читатели считают так же.

Суперсила

«Что же, – наверняка сейчас думаете вы (и довольно громко!), – наконец-то мы добрались до суперсил. В конце концов, это же книга о супергероях».

Начнем с того, что у супергероев есть суперсилы – за исключением тех персонажей, у которых суперсил нет.

Сделаю небольшую паузу, чтобы вы смогли уяснить для себя эту фразу, которая вроде бы противоречит сама себе. Но вы ведь в курсе, о чем я говорю: многие персонажи, которых считают «супергероями», являются «суперами» не в большей степени, чем вы или я.

Супергерои, у которых нет особенных способностей, обычно имеют какое-нибудь другое преимущество, оружие или «фишку», благодаря которым их возможности превышают таковые у обычных людей, и «суперами» они считаются именно по этой причине.

Есть даже супергерои, у которых нет ни сил, ни оружия, ни «фишек», но они просто в чем-то очень хороши, носят классный костюм и по какой-то причине могут считаться «клевыми». Их тоже записывают в «супергерои».

Более того, иногда персонажу достаточно просто тусоваться рядом с супергероями, чтобы его тоже к ним приписали, – если, конечно, у него есть запоминающийся костюм, он умеет что-то, что недоступно среднему человеку, и у него сильный характер (ну, или он твердо верит, что действительно является супергероем).

Это чем-то похоже на «супергероев из реальной жизни», которые начали появляться в последние годы – в новостях или в моем собственном реалити-шоу «Кто хочет стать супергероем?». В клуб супергероев принимают многих, кто хоть что-то умеет. Разве что умение шевелить ушами, как Вилли Лампкин, почтальон Фантастической четверки, за суперсилу все-таки не сойдет. (Бонус: кто сможет назвать имя великолепного красавчика-актера, который играл Вилли в первом фильме о Фантастической четверке? Подсказка: у него инициалы С.Л.!)

Возможно, вы не знали, но издаются целые книги, посвященные тому, какими супергерои бывают, а какими – нет, а в кругах фанатов и серьезных ученых идут дебаты о главных определяющих чертах супергероя. Я лично считаю, что супергерой должен быть узнаваем с первого же взгляда, даже когда вы создаете его сами; думаю, мои читатели считают так же.

Классический персонаж Уилла Айснера, Дух, не имеет никаких суперсил. Маленькой маски и перчаток в дополнение к деловому костюму и фетровой шляпе оказалось вполне достаточно для геройского костюма и для того, чтобы персонаж стал считаться супергероем. По иронии судьбы, сам Уилл к супергероям был довольно-таки равнодушен.

Ваш покорный слуга вместе с конкурсантами из моего хитового реалити-шоу на канале «Syfy» «Кто хочет стать супергероем?». Судя по всему, хотят очень многие.

Питер Куган подробно разбирает типаж «супера в костюме» в книге «Супергерой: тайное происхождение жанра». Предисловие к ней написал суперкомиксист Денни О’Нил.

ОТПЕЧАТОК ВАШЕЙ ЛИЧНОСТИ

Лучше всего наделить вашего супергероя силами или снаряжением, отличающими его от среднестатистического человека. Именно на этом этапе застревают многие создатели; они буквально с ума сходят, пытаясь придумать что-то, чего еще никогда и никто не придумывал. После семидесяти пяти лет существования супергероев, не говоря уже о тысячелетней истории мифов и легенд, практически все суперсилы кто-нибудь придумал и использовал.

Это не должно помешать вам воздавать собственных супергероев. Почему? Потому что самое важное – то, как вы сами обращаетесь с суперсилой.

Если персонаж, допустим, стреляет силовыми лучами из ладоней, могут ли они выглядеть так, как способны нарисовать только вы? Оказывает ли какой-либо психологический эффект на жизнь героя то, что он умеет стрелять лучами из ладоней? Опасен ли он для окружающих из-за своего дара? Боится ли он пожимать кому-нибудь руку или ласкать свою возлюбленную?

Если он неправильно почешет в носу, взорвется ли его голова?

Понимаете, к чему я клоню? Главное – оставить на персонаже отпечаток вашей творческой личности; это касается и его сил. Так что мой вам совет – выбрать одну-две суперсилы, в идеале – те, которые хорошо соответствуют характеру и происхождению персонажа и/или более-менее актуальны. (Вы когда-нибудь замечали, сколько основанных на радиации суперсил мы использовали в 60-х годах, когда ее все боялись?)

Сила. Это важный аспект любого супергероя. Энергия в комиксах может принимать множество форм. То, как вы рисуете проявление силы, непосредственно влияет на то, какой именно суперсилой обладает ваш персонаж: космической? Мистической? Технологической?

Правила и предписания

Придумав супергерою силу, вы должны придумать и правила, по которым действует эта сила. В начале комиксовой карьеры Тор должен был постоянно поддерживать физический контакт с молотом, в противном случае через шестьдесят секунд он превращался обратно в простого смертного по имени Дон Блейк, что делало его уязвимым для врагов и раскрывало его тайное альтер-эго. Таким образом, в комиксах о нем постоянно фигурировал отсчет времени, и автор текста мог легко нагнетать напряжение, просто поместив какого-нибудь злодея между Тором и его молотом. Железному человеку обязательно нужен источник питания, иначе его бронекостюм – и сердце – перестанут функционировать. Паутина Человека-паука через час растворяется. Супермен уязвим для криптонита и магии. (А еще я слышал, что у парня по имени Ахилл из древнегреческих мифов были какие-то проблемы с пяткой.)

Играйте с читателями честно: правила, которым подчиняются силы вашего персонажа, должны быть простыми и прямолинейными; изложите их ближе к началу истории, которую рассказываете.

Героический изъян

Лучшие герои – не идеальные, у них всегда есть какой-то изъян. Проблемой Супермена была его родная планета, а сейчас – куски радиоактивного минерала, которые могут его убить. Тони Старку приходится каждый день бороться с алкоголизмом и преодолевать его в образе Железного человека.

В первом комиксе о Торе, написанном мной и Ларри Либером и нарисованном Джеком Кирби и Джо Синноттом, Дон Блейк узнает правила, которым подчиняются силы Тора; самое главное – он должен постоянно поддерживать физический контакт со своим молотом, чтобы оставаться богом грома. За многие годы жизни Тора во вселенной «Marvel» эти правила не раз менялись.

Как создать запоминающегося супергероя

Подобно кино и театру, комиксы – это сочетание, гибрид многих навыков, профессий и видов искусства. Итак, когда вы придумываете внешность своему супергерою, стоит рассмотреть самые разные элементы. Должен ли герой вселять ужас в сердца своих врагов? Или же он скорее вдохновляет людей, которых поклялся защищать, а не пугает противников? Для какой аудитории предназначен персонаж? Для мужчин? Женщин? Детей? Подростков? Для всех?

Почему образы некоторых супергероев пронизали культуру полностью? Практически все представляют, как выглядят Человек-паук, Железный человек или Капитан Америка и кто они такие. Но есть и другие супергерои, в создание которых вложено не меньше творческих усилий, но знает о них лишь горстка самых преданных фанатов.

Например, несмотря на костюм, который довольно сложно рисовать из-за всех этих паутинных линий, Человек-паук популярен среди фанатов комиксов – да и просто множества людей по всему миру – вот уже пятьдесят лет. (А из-за всех этих паутинных линий очень многие рисовальщики и печатники едва не пропустили срок сдачи.) С другой стороны, другой персонаж «Marvel», носящий не менее, а то и более богатый мелкими деталями костюм, Червовый Валет, так и не смог завоевать сердца любителей комиксов. (Художники-комиксисты всего мира наверняка вздохнули с облегчением.)