Новый мозг

В плохом дизайне.

Беспристрастное исследование обнаружило, что исход голосования в округе Палм-Бич – а следовательно, и имя нового лидера свободного мира – решил не злокозненный Верховный суд и не тугие «чады». Исход решил плохой дизайн. Невразумительные «бюллетени-бабочки» сбили с толку тысячи выборщиков и стоили Гору президентского поста – так утверждает ученый, возглавлявший исследовательский проект. «Запутавшие выборщиков инструкции на бюллетене, а также дизайн и машины для голосования – вот что изменило ход американской истории»[107]. Если бы в округе Палм-Бич во время оформления бюллетеней оказалась под рукой пара художников-оформителей, весьма возможно, американская история пошла бы по другому пути[108].

Теперь интеллектуалы могут спорить, на пользу или во вред стране послужили «бюллетени-бабочки» и путаница, которую они вызвали. Не надо видеть в моих рассуждениях попытку свести счеты задним числом, хотя я (раскрою все карты) десять лет назад работал на Альберта Гора и по сей день остаюсь зарегистрированным демократом. Плохой дизайн с тем же успехом мог сработать за демократов и против республиканцев – и, быть может, в один прекрасный день так и случится. Но какими бы ни были наши партийные пристрастия, следует признать, что «бюллетень-бабочка» для Концептуального века – что-то вроде первого запуска искусственного спутника. Это было неожиданное событие, повлекшее за собой колоссальные последствия и продемонстрировавшее, как на самом деле слабы американцы в одной из самых важных сфер – в данном случае в дизайне.

Дизайн – «концептуальная» категория. Его трудно перевести за границу или автоматизировать. Он все больше повышает конкурентоспособность в мире бизнеса. Хороший дизайн, ставший сейчас более доступным и открытым, чем когда-либо раньше, дает нам возможность добавить в свою жизнь больше удовольствия, эстетической значимости, красоты. Но самое важное – развив в себе художественное чутье, мы можем сделать нашу маленькую планету лучше. «Быть дизайнером – значит быть творцом перемен, – говорит Барбара Чандлер Ален из ШАДЧ. – Только вообразите, насколько лучше станет мир, когда в него вступят выпускники ШАДЧ».

Заведите записную книжку дизайнера 

Купите маленький блокнотик и всегда носите его с собой. Если увидите образец прекрасного дизайна, сделайте пометку (пример: моя подставка для посуды «Хотспот»: сложишь вдвое – получится прихватка, сложишь втрое – получится консервный нож, да и смотрится она прекрасно). То же самое – если увидите образец чудовищного дизайна (пример: кнопка аварийного сигнала у меня в машине, она расположена так близко к коробке передач, что я постоянно включаю аварийный свет, когда паркуюсь). Пройдет немного времени, и вы научитесь смотреть на рисунки, интерьеры, городские ландшафты и прочее, куда внимательнее. Кроме того, вы глубже осознаете, как дизайнерские решения формируют нашу повседневную жизнь. Обязательно имейте в виду и дизайн событий – покупаете ли вы чашку кофе, летите на самолете или едете в машине «скорой помощи». Если вы не любите делать зарисовки, носите с собой маленький цифровой фотоаппарат или мобильник со встроенной камерой – и снимайте образцы хорошего и плохого дизайна.

Злитесь конструктивно

• 1. Выберите предмет домашнего обихода, который чем-либо вас раздражает.

• 2. Сходите в кафе в одиночестве, взяв с собой ручку и бумагу, но без книги и без газеты, а пока будете пить кофе, подумайте, как исправить дурно сделанный предмет.

• 3. Отправьте свои соображения или эскиз производителю разозлившего вас изделия.

Невозможно предугадать, что из этого может выйти.

Совет от Стефана Сагмайстера, менеджера по графическому дизайну. (Его сайт www.sagmeister. com.)

Читайте журналы по дизайну

Профессиональные дизайнеры читают дизайнерские журналы (причем маниакально). Делайте то же самое и вы (без маниакальности, конечно). Это чтение (даже если вы их будете просто пролистывать) заострит ваш взгляд и даст пищу для ума. Журнальные стенды заполнены сотнями дизайнерских журналов; к сожалению, многие из них попросту фетишизируют дорогостоящую дребедень. Я предлагаю вашему вниманию восемь журналов – для меня они находятся в списке обязательного чтения:

Ambidextrous. Этот эффектный журнал, издающийся Школой дизайна Стэнфордского университета, публикует материалы о ремесле дизайнера и тонкостях оформительского мышления. (См.: www. ambidextrousmag.com.)

Dwell. Один из самых серьезных журналов по домоводству, Dwell строго придерживается этики общественного служения и экологической ответственности, что выгодно отличает его от многих других. (См.: www.dwellmag.com.)

HOW. Этот великолепный журнал специализируется по большей части на графическом дизайне. Кроме того, в нем печатается множество толковых деловых советов и рекомендаций по чтению, а также проводится ежегодный дизайнерский конкурс, являющийся прекрасным источником идей. (См.: www.howdesign.com.)

iD. Этот журнал удостоился разных наград и широко известен благодаря своему Ежегодному обозрению дизайна, в котором описываются лучшие дизайнерские изделия года, и приложению iD 40, знакомящему читателя с работами молодых дизайнеров. (См.: www.idonline.com.)

Metropolis. Этот журнал, преимущественно посвященный строительству и стройматериалам, содержит много глубоких соображений о городском ландшафте. Кроме того, там печатаются материалы об экологичном дизайне. (См.: www.metropolismag. com.)

O Magazine. Этот журнал, созданный Опрой Уинфри и несущий на себе отпечаток художественного вкуса своей основательницы, – один из трех самых любимых моих журналов. Точка. Читайте его, знайте его, живите им. (См.: www.oprah.com/ omagazine.)

Print. Еще один прекрасный журнал по графическому дизайну, знаменитый благодаря своему объемному Ежегоднику регионального дизайна. (См.: www. printmag.com.)

Real Simple. Одна моя знакомая, дизайнер, называет этот журнал своей библией. Его теология проста: «Очищать повседневную жизнь от всего лишнего, чтобы читатель мог сосредоточиться на том, что действительно привносит эстетическую ценность в его жизнь». (См.: www.realsimple. com.)

Будьте как Карим

В ответ на мою просьбу посоветовать тем, кто не является профессиональным дизайнером, как развить в себе эстетическое чутье, Карим Рашид прислал мне свой «Кариманифест» – руководство по жизни и дизайну, включающее пятьдесят пунктов. Вот некоторые выдержки.

• 1. Избегайте узкой специализации.

• 5. Перед тем как создать что-либо вещественное, спросите себя: будет ли в том, что вы собираетесь подарить миру, оригинальный замысел, оригинальная концепция и подлинная ценность.

• 6. Узнайте все об истории своей профессии, а потом забудьте все, что вы узнали, когда станете создавать что-то новое.

• 7. Никогда не говорите «Я мог бы сделать то-то и то-то». Ведь вы не сделали.

• 24. Будьте потребителем человеческого опыта, а не вещей.

• 33. Нормальное никогда не бывает хорошим.

• 38. Есть три типа людей: творцы культуры, потребители культуры и те, кто на эту культуру чихать хотел. Будьте то в первой, то во второй группе.

• 40. Мыслите экстенсивно, а не интенсивно.

• 43. Опыт – самое важное, что у нас есть; обмен идеями и человеческое взаимодействие – вот из чего на самом деле складывается жизнь. Пространства и предметы помогают нам получать более яркий опыт, а могут от этого и отвлекать.

• 50. Все, что у нас есть, – это «здесь и сейчас».

Автор – Карим Рашид, один из самых непредсказуемых, плодовитых и знаменитых дизайнеров в мире. (См.: www.karimrashid.com.)

Поиграйте в дизайнера-детектива

Любимое занятие людей, помешанных на недвижимости, и просто любопытных, – ходить по домам, двери которых открыты. Последуйте такому примеру и как-нибудь в воскресенье пройдитесь по домам, в которых живут другие люди. В поисках таких жилищ проштудируйте объявления в разделе о недвижимости, вполне возможно, вас ждет кладезь свежих дизайнерских идей и откровений. Обойдите полдюжины домов, отмечая традиционные черты и новые веяния в области дизайна, а заодно – уникальные и причудливые отражения личностных особенностей и вкусов хозяев дома. Воспользуйтесь советом Сары Сушанки, автора книги «Не такой уж большой дом», и «отметьте, что именно делает пространство уютным для вас. Попытайтесь понять, какова природа его привлекательности, материальная или эмоциональная. Попробуйте сформулировать почему».

Или совершите такую вылазку с друзьями: соберитесь вместе и разойдитесь по разным домам. В конце дня обменяйтесь впечатлениями. Не пренебрегайте открытыми домами дизайнеров и экскурсиями по районам. Всего за несколько часов вы сможете ознакомиться с самыми разными образцами дизайна.

Распространите это любопытство и на офисы: когда в следующий раз окажетесь на чьем-либо рабочем месте, осмотритесь. Какие ощущения вы испытываете в этом пространстве? Как бы вам чувствовалось и работалось в такой обстановке? Как планировка, освещение и мебель способствуют или препятствуют общению и взаимодействию людей? Какие элементы дизайна вы бы использовали на своем рабочем месте?

Примите участие в «Третьей индустриальной революции»

Если все мы дизайнеры, то для начала лучше всего создать что-нибудь самому. «В будущем, – говорит итальянский дизайнер Гаэтано Песке, – клиенты будут ждать от предметов оригинальности. Явление, которое я называю „третьей индустриальной революцией“, даст людям возможность обладать чем-то уникальным». Вы можете поучаствовать в этой революции, создав собственную обувь «Найк» такого цвета, формы и вида, которые идеально подошли бы именно вам (см.: nikeid.nike.com). То же самое можно сделать с коньками «Ванс» (см.: www.vans.com). Или, чтобы выразить свою индивидуальность во всей полноте, создайте на основе своего почерка оригинальный шрифт (см.: www.fontifier.com). «Потребительские товары все чаще будут делаться по индивидуальному заказу, – сказал мне дизайнер Дэвид Смол, – и это окажет сильное и благотворное влияние на восприятие дизайна рядовым человеком».

Сходите в музей дизайна

Музеи всегда были домом высокого искусства. А вот прикладному искусству, то есть дизайну, часто приходилось довольствоваться ветхими картотечными ящиками и дизайнерскими студиями. К счастью, времена меняются. Сегодня несколько крупных городов могут похвастаться музеями, посвященными индустриальному, графическому, интерьерному и архитектурному дизайну. Посещение такого музея, богатого экспонатами и пояснениями, – прекрасная возможность развить в себе дизайнерский вкус. Вот десять из числа лучших музеев:

Национальный музей дизайна Купер-Хьюитт (Нью-Йорк). Великолепная постоянная экспозиция музея Купер-Хьюитта – одна из богатейших сокровищниц дизайна в мире, где представлены экспонаты, начиная с рисунков Микеланджело и заканчивая солонками от Евы Цайзель. Неизменно хороши временные выставки, особенно те, где вы можете увидеть работы, участвовавшие в борьбе за Национальную премию дизайна, которую раз в три года вручает этот музей. (См.: www.ndm.si. edu.)

Дизайн-эксчейндж (Торонто). Это музей и исследовательский центр называют так потому, что в здании, где он расположен, когда-то была первая в Торонто фондовая биржа (stock exchange). Сегодня музей служит двум целям: знакомит с лучшими образцами канадского дизайна и рассказывает посетителям о разнообразии мирового дизайна. (См.: www.dx.org.)

Музей дизайна (Лондон). В этом двухэтажном музее, детище сэра Теренса Конрана[109], проходят сменные выставки дизайна XX и XXI веков. Прекрасные магазин сувениров и программы для детей. Музей расположен неподалеку от лондонского Тауэра, и, посетив его, я познакомился с районом Лондона, где раньше не бывал. (См.: www.designmuseum.org.)

Дом Имзов (Лос-Анджелес). Супруги Имзы, быть может, самые известные дизайнеры мебели XX века. Этот дом, который они оформили и где прожили большую часть жизни, превратился в выставку их работ. Посетить ее можно только по предварительной договоренности. Однако один или два раза в год сотрудники Имзов открывают двери дома для экскурсантов. (См.: www.eamesoffice.org/visit_house. html.)

Исследовательский центр дизайна и полиграфии Герберта Любалина (Нью-Йорк). Если вы посетите это тихое местечко в нью-йоркском Ист-Вилладже, ваше восприятие графического дизайна изменится навсегда. Этот центр, главная задача которого – сохранять образцы плодотворных направлений в графическом дизайне, служит в первую очередь исследовательской площадкой для студентов и преподавателей колледжа дизайна Купер-Юнион. Там иногда устраиваются публичные экскурсии, но, чтобы посмотреть стоящие экспонаты, надо договариваться заранее. (См.: www. cooper.edu/art/lubalin.)

Музей современного искусства; отдел архитектуры и дизайна (Нью-Йорк). Музей современного искусства – конечно же один из лучших художественных музеев мира. Но это еще и один из первых американских музеев, предоставивших выставочное пространство дизайну и архитектуре. Его постоянная коллекция (где есть все, от спортивных автомобилей до мебели; от постеров до бытовой техники) абсолютно необходимая ступень в вашем художественном образовании. (См.: www.moma. org/collection/depts/arch_design/.)

Национальный музей зданий. Один из самых красивых музеев в Вашингтоне. Туда стоит заглянуть хотя бы для того, чтобы зайти в главный холл и пять минут посмотреть на потолок. Если же вы задержитесь в этом музее, то, скорее всего, увидите превосходные выставки по архитектуре и городскому дизайну (зачастую с гражданственно-патриотическим уклоном) и прекрасные детские программы. (См.: www.nbm.org.)

Музей Виктории и Альберта (Лондон). Этот богатый британский национальный музей искусства и дизайна содержит экспонаты, иллюстрирующие историю дизайна за два тысячелетия, – от египетских ваз X века до имзовских стеллажей XX века. В этом музее также есть замечательные программы для детей. (См.: www.vam.ac.uk.)

Музей дизайна Витра (Вайл-на-Рейне, Германия). Этот музей, расположившийся в здании, оформленном Франком Гери, предлагает регулярную экспозицию лучших образцов европейского индустриального дизайна. (См.: www.designmuseum.de.)

Музей рекламы и дизайна Уильяма Ф. Айзнера (Милуоки, штат Висконсин). Этот великолепный современный музей работает при Милуокском институте искусства и дизайна. Большая часть экспозиции посвящена полиграфическому дизайну, хотя можно найти любопытные образцы индустриального дизайна. (См.: www. eisnermuseum.org.)

К, П, В и Б графического дизайна

Робин Уильямс (не путать с актером) – одна из лучших современных авторов, пишущих о дизайне. Ее «Недизайнерская книга о дизайне: Основы дизайна и типографики для новичков»[110] может без преувеличения назваться жемчужиной, хотя бы потому, что в ней описаны четыре главных принципа качественного графического дизайна:

• 1. Контраст. «Если элементы (тип шрифта, цвет, размер, толщина линий, формы, пробелы и т. д.) не идентичны, их надо сделать очень непохожими».

• 2. Повтор. Повторение визуальных элементов «помогает организовать и усиливает единство» вашей брошюры, проспекта или шапки на бланке.

• 3. Выравнивание. «Ничто на странице не должно быть расположено случайно. Каждый элемент должен быть визуально связан с другим элементом оформления».

• 4. Близость. «Единицы, соотносящиеся друг с другом, должны быть расположены близко друг от друга».

Полистайте книгу Уильямс в поисках примеров. Если вы научитесь обращать внимание на ее К, П, В и Б, то станете избегать печатных материалов, напечатанных не лучшим образом. (См.: www.ratz.com.)

Всмотритесь в разливную ложку

Возьмите какой-нибудь предмет, занимающий особое место в вашем сердце, – старую рубашку, которую вы носили, когда учились в институте, идеально умещающийся в заднем кармане бумажник, любимую разливную ложку, новые роскошные часы. Положите этот предмет перед собой на стол или подержите в руке. А потом поразмышляйте вот над какими вопросами.

• 1. О чем вы думаете, когда смотрите на этот предмет? О прежних годах? О том, как ловко вы с ним управляетесь? О человеке, который его сделал? Может быть, вам приоткроется приятное воспоминание или переживание.

• 2. Какое действие оказывает этот предмет на пять ваших чувств? Какие особенности дизайна воздействуют на каждое из них?

• 3. Подумайте, как эти сенсорные ощущения от предмета соотносятся с вашими мыслями и чувствами о нем. Видны ли для вас эти взаимосвязи?

Попробуйте сделать то же самое с другими предметами – может быть, с теми, которые не имеют для вас такого значения. Чем они отличаются? Почему они не пробуждают таких же эмоций?

Развив в себе способность осознанно отбирать дизайн, который затрагивает эмоции, мы сделаем свою жизнь богаче: не простым имуществом, а новыми смыслами и эстетикой.

Совет от Дэна Бухнера, директора по индустриальному дизайну фирмы «Дизайн Континуум». (См.: www.dcontinuum.com.)

Будьте придирчивы

Выбирайте вещи, которые останутся с вами надолго, которыми приятно пользоваться. Классическая одежда никогда не выходит из моды. Хорошая мебель с годами становится только лучше. Выбирайте то, что нравится вам, а не то, что может произвести впечатление на других. И ни за что не допускайте, чтобы вещи для вас были важнее родных, друзей и собственной души.

Совет от Марни Моррис, основательницы и президента компании «Аниматрикс» и преподавателя интерактивного дизайна в Стэнфордском университете. (См.: www.animatrix.com.)

Глава 5

Сюжет

Пришло время провести маленький тест.

Когда я рассказывал о силах, толкающих нас в объятия Концептуального века, в подтверждение своих тезисов я привел несколько примеров. Устроим здесь, в середине книге небольшой зачет, чтобы проверить, как вы усвоили материал.