Помоги проекту - поделись книгой:
То, что выделение может быть представлено в виде черно-белого изображения и сохранено в виде отдельного канала, открывает весьма полезную возможность редактирования выделения с помощью инструментов рисования.
Обратите внимание на то, что в палитре, в левой части напротив строк, представляющих каналы изображения, есть значок глаза. Он означает, что канал в данный момент видим. Если щелкнуть по значку, глаз исчезнет, канал окажется невидимым. Канал выделения невидим, щелчок в той области, где у других каналов присутствует знак глаза, делает его видимым, он накладывается на изображение, те участки изображения, которые, в соответствии с данными канала, не выделены (то есть, те, которые выглядят на нем как участки, заполненные черным цветом), будут залиты полупрозрачным красным цветом. На рис. 2.9. показано изображение со снятым выделением и включенной видимостью канала выделения. При этом в палитре Каналы канал, хранящий сведения о выделении, выделен.
Так же здесь показано, что на панели инструментов выбран инструмент Кисть . Он работает как обычная кисть, которой можно рисовать по изображению. Только рисовать мы будем не по изображению, а по каналу выделения.
Рисуя по каналу черным цветом, мы исключаем закрашенные участки из выделения, которое описывает канал, рисуя белым – включаем области в выделение. Цвет кисти можно задать, воспользовавшись палитрой Цвет , ее тоже можно видеть на рисунке, кроме того, для быстрого выбора цвета служит пара прямоугольников, расположенных в нижней части панели инструментов. В данном случае это – черный и белый прямоугольники, они указывают на то, какой основной и фоновый цвета будут использованы выбранным инструментом (некоторые инструменты используют сразу несколько цветов, кисть рисует основным цветом). Для того, чтобы поменять их местами при рисовании кистью, можно щелкнуть по кнопке со стрелкой над прямоугольниками, для установки нового цвета можно щелкнуть по прямоугольнику и выбрать цвет в появившемся окне. Для настройки параметров кисти служит, как и при работе с другими инструментами, панель ее свойств. После правки канала его можно загрузить как выделение и скрыть для того, чтобы он не мешал при работе над изображением.
Рисовать по каналу можно не только черным и белым цветом, но и промежуточными цветами, оттенками серого. Это позволяет задавать силу выделения закрашенного участка. Так, чем темнее цвет – тем слабее выделен участок. Вспомните, как мы, в самом начале разговора о выделениях, применяли к изображению фильтр. Чем темнее цвет, которым представлен участок выделения в канале выделения – тем слабее на этот участок будет воздействовать фильтр. Ниже мы рассмотрим это подробнее.
Это – очень удобный прием работы с выделениями, его стоит освоить. Кроме того, существует и особая техника создания выделений, когда создавать выделение начинают сразу с работы над каналом выделения. Эта техника называется работой в режиме быстрой маски.Работа в режиме быстрой маски
На рис. 2.10. вы можете видеть изображение, которое мы хотим редактировать. Мы собираемся выделить все ту же ромашку с которой работали раньше. Редактирование изображение в режиме быстрой маски уже включено – для этого нужно нажать на кнопку Редактирование в режиме «Быстрая маска» , которая находится в нижней части панели инструментов.
Обратите внимание на то, что в палитре Каналы автоматически появился новый канал с именем Быстрая маска , его видимость включена. В режиме быстрой маски мы можем рисовать по изображению белым и черным цветами (а так же оттенками серого). Область, закрашенная белым цветом, при переходе в обычный режим редактирования (кнопка Редактирование в стандартном режиме ), интерпретируется программой как выделенная, соответственно, область, закрашенная черным – как не выделенная.
Закрашивая участки изображения белым и черным цветом вы, на самом деле, не закрашиваете их, а лишь указываете программе, что считать выделенным, а что нет. Поэтому закрашивание черным выглядит как легкое красное тонирование (как будто вы рисуете по изображению красной полупрозрачной кистью), а рисование белой – как стирание этого тонирования. Однако черный и белый цвета выбраны здесь не случайно – дело в том, что редактируя изображение в режиме быстрой маски, мы, фактически правим один из его альфа-каналов, а правка этих каналов, которые, как вы знаете, позволяют сохранять выделения для последующего использования, предусматривает использование именно черного и белого цветов или оттенков серого.
Для того чтобы выделить наш цветок, зальем сначала все изображение черным цветом. Выберем для этого инструмент Заливка , изменим основной цвет рисования на черный и щелкнем по изображению. Оно покроется красной тонировкой. После этого поменяем цвет снова на белый, выберем инструмент Кисть и как можно точнее закрасим белым интересующий нас участок изображения (рис. 2.11.).
От того, насколько точно вы повторили контуры объекта с помощью кисти, зависит точность выделения – поэтому масштаб изображения можно увеличить и аккуратно обработать все сложные участки. Можно менять размер кисти для того, чтобы точно обработать все участки изображения.
Теперь можно нажать на кнопку Редактирование в стандартном режиме и выделение будет применено к изображению. Причем, альфа-канал исчезнет.
Для того чтобы сохранить выделение в альфа-канале, вы можете воспользоваться уже известной вам техникой сохранения выделений. Если вы переключаетесь в режим быстрой маски, когда на изображении уже присутствует выделение – это выделение будет взято за основу при создании быстрой маски. То есть его выделенные участки будут представлены белым цветом, невыделенные – черным.
Выше мы использовали для правки альфа-каналов и для работы в режиме быстрой маски исключительно белые и черные цвета. В области белых цветов изображение оказывалось выделенным – это значит, что к нему в полной мере применяются различные фильтры и эффекты, а в области черных цветов изображение оказывается не выделенным – то есть не редактируется. Однако выделение можно сделать таким, чтобы некоторые части выделенного изображения подвергались воздействию фильтров и эффектов лишь частично. Для того чтобы это сделать, можно воспользоваться градиентной заливкой и мягкими кистями в режиме быстрой маски.Градиентные выделения и мягкие кисти
Включим режим быстрой маски, выберем на Панели инструментов инструмент Градиент и зальем им изображение (рис. 2.12.).
Градиент это инструмент, позволяющий заполнять области изображения так называемой цветовой растяжкой или градиентом. Градиентом называют плавный переход между заданными цветами. Причем, задавать можно два и более цвета, получая двухцветные или многоцветные градиенты. Градиенты можно использовать для рисования – например, для создания фона или заполнения какой-нибудь области на изображении, но чаще всего их применяют в некоторых специальных целях – например, при редактировании маски слоя для организации мягкого перехода между слоями и так далее.
В Панели свойств инструмента можно видеть модель используемого градиента. Для заливки изображения градиентом нужно нарисовать инструментом линию, которая будет представлять собой цветовую растяжку.
Обратите внимание на альфа-канал быстрой маски – там, где он залит черным, изображение окажется не выделенным, там, где белым – выделенным, а вот в области цветовой растяжки – выделенным лишь частично, причем, чем светлее цветовая растяжка – тем сильнее выделенным будет наше изображение.
Теперь перейдем в обычный режим редактирования и попытаемся применить к изображению какой-нибудь фильтр. Например – выполним команду Фильтр > Галерея фильтров и выберем среди списка фильтров, в группе Эскиз , фильтр Тушь , который имитирует рисунок тушью (рис. 2.13).
Можно заметить, что фильтр особенно сильно применен к правой части изображения, его сила постепенно ослабевает при движении к левой части. В результате оказывается, что фотоснимок плавно изменяется – от фотографии к имитации рисунка тушью. Результирующее изображение в цвете вы можете видеть на рис. 1. цветной вклейки.
Что касается кистей с мягкими краями – то есть с низким значением параметра Жесткость , рис. 2.14 – то они при закрашивании объектов, вернее – при обработке краев выделения, позволяют создавать небольшие зоны частичного выделения для того, чтобы применение каких-либо эффектов (размытия, например) к выделенным объектам не происходило бы слишком резко.
То есть – если мы обработаем края выделения в альфа-канале (или при редактировании в режиме быстрой маски) мягкой кистью, то после обработки выделенного объекта фильтром не будет резкой границы между обработанным и необработанным фрагментами изображения. Думаю, теперь вы сможете эффективно использовать выделение в режиме быстрой маски. Теперь давайте рассмотрим оставшиеся инструменты выделения.
Инструменты Быстрое выделение и Волшебная палочка
Инструмент Быстрое выделение вполне оправдывает свое название. Он может работать в трех режимах, которые выбираются в панели его свойств. Например, на рис. 2.15. показан процесс выделения цветка при использовании режима этого инструмента Добавить к выделенной области . Работа по выделению заключается в следующем. Достаточно водить (или щелкать) инструментом по различным частям цветка и они будут автоматически выделяться. Если границы объекта и фона достаточно четкие, выделить объект с помощью этого инструмента можно очень быстро.
В режиме Вычитание из выделенной области при выделении участков, входящих в существующее выделение, они из него исключаются.
Инструмент Волшебная палочка предназначен для выделения близких по цвету точек изображения. Он похож на Быстрое выделение , только с помощью Быстрого выделения мы как бы «закрашиваем» области, которые нужно выделить (по всей области проводить не нужно, достаточно коснуться ее части, остальные части будут выделены), а с Волшебной палочкой , мы касаемся участков изображения и инструмент автоматически анализирует цвета и выделяет участки.
В результате работы с этими инструментами может получиться достаточно качественное выделение, которое, при необходимости, можно уточнить с использованием тех методов, с которыми вы уже знакомы.
Рассмотрим теперь некоторые полезные операции, которые можно производить с выделенными участками изображения.
Работа с выделенными участками изображения
Если после создания выделения щелкнуть по нему правой кнопкой мыши – появится контекстное меню, в котором скрыто множество средств для модификации выделений и выделенных участков изображения (рис. 2.16.).
Давайте рассмотрим наиболее важные пункты этого меню.
Отменить выделение – снимает выделение.
Инверсия выделенной области – инвертирует выделение, то есть делает выделенные области невыделенными, а невыделенные выделяет.
Растушевка – растушевывает края выделения, то есть делает их мягче, что приводит к частичному применению эффектов, применяемых к выделению, на краях.
Уточнить край – открывает окно мощного средства для автоматической обработки краев выделенной области. Нередко при выделении (особенно, если речь идет о работе инструментом Лассо , который позволяет создавать выделения произвольной конфигурации) его края оказываются «зубчатыми», и если предыдущая команда – Растушевка , позволяет достаточно грубо обработать края, то данная команда поддерживает более интеллектуальную обработку краев выделения, рис. 2.17.
При работе с этим окном изменения, вносимые в выделение, тут же отображаются в рабочей области окна программы. При этом, для того, чтобы точно было видно, как изменения выделения повлияют на изображение, выделенная область, по умолчанию, располагается на одноцветном фоне (то, как именно будет осуществляться показ выделенной области, зависит от установки параметра Вид , который расположен в верхней части окна).
Фактически, команды окна Уточнить край работают с выделением так, как мы работали с ним в режиме быстрой маски, только операции проводятся автоматически. Поэкспериментируйте с ползунками в этом окне для того, чтобы увидеть, как каждый из них влияет на выделение.
Сохранить выделенную область – эта команда открывает окно, которое позволяет сохранить выделение в альфа-канал.
Образовать рабочий контур – с помощью этой команды можно создать на основе выделения контур. Контур – это объект, состоящий из кривых, которые можно править с помощью инструментов для работы с контурами.
Команды Свободное трансформирование и Трансформировать выделенную обла сть, пожалуй, самые интересные в этом меню, основы одной из них мы уже рассматривали, в начале разговора о выделении, подробнее о них мы поговорим ниже.
Выполнить заливку – позволяет заполнять область выделения цветом, текстурой и т.д.
Выполнить обводку – позволяет обвести выделение линией, параметры которой можно задать, выбрав эту команду.
Рассмотрим подробнее возможности пункта меню Свободное трансформирование . Его выбор включает режим работы, предназначенный для изменения выделенного фрагмента изображения. Когда вы выбираете этот пункт, вокруг выделения появляются маркеры (рис. 2.18.), перетягивая которые мышью вы можете изменять выделенный объект. Например, его можно уменьшить или увеличить, либо – повернуть на какой-нибудь угол.
Для большей наглядности мы скопировали выделенную область на новый слой (пункт контекстного меню Скопировать на новый слой . Фактически, мы сделали копию выделенной области и «положили» ее поверх исходного изображения, (подробности о слоях читайте ниже), потом снова выделили (используя сохраненное в альфа-канале выделение) и теперь попытаемся изменить его. А именно – уменьшим, потянув внутрь за угловой маркер, и повернем – для этого подведем мышь к угловому маркеру, дождемся, когда ее указатель превратится в двунаправленную стрелку и потянем в направлении поворота. Вращение объекта осуществляется вокруг центра вращения – по умолчанию он находится в центре выделения, но его можно переместить. Так же перетянем весь выделенный объект куда-нибудь в сторонку (рис. 2.19.).
Изменять размеры, положение и угол поворота выделенного фрагмента изображения можно не только «на глаз», но и пользуясь полями ввода на панели свойств модификации выделения.
Изменение выделенных объектов имеет большую практическую ценность. Например, с помощью этой техники можно изменять размеры компонуемых изображений при фотомонтаже или при ретуши, увеличивать или уменьшать какие-то объекты на фотографии и так далее.
Параметры X и Y определяют положение объекта.
Ш и В – ширину и высоту, а значок цепи между ними позволяет задавать сохранение соотношения сторон при изменениях.
Параметр Поворот , который маркирован чем-то вроде треугольника, задает угол, на который надо повернуть изображение.
Параметр Г устанавливает горизонтальный скос изображения, параметр V задает вертикальный скос.
Кнопка с изображением галочки позволяет подтвердить изменения выделенного объекта, кнопка с изображением перечеркнутого кружка – отменяет изменения. А вот кнопка, изображающая двунаправленную стрелочку и изогнутую сетку ( Переключение между свободной трансформацией и режимами деформации ) нужна для переключения между обычным режимом свободной трансформации и режимом для выполнения сложных деформаций изображения.
Переключившись в режим деформации, мы видим, как на изображении появилась координатная сетка и изменилась панель свойств (рис. 2.20.).
Обратите внимание на раскрытый список деформаций. Здесь можно выбирать из различных предустановок деформаций, миниатюры, размещенные рядом с каждой из них, красноречиво говорят о результате деформации. Например, выберем опцию Рыбий глаз , которая исказит наше изображение в виде, напоминающем результат съемки объекта короткофокусным объективом типа «Рыбий глаз», (рис. 2.21.).
Но деформация по образцу – это далеко не самая интересная возможность режима деформации изображения. Если оставить параметр Деформация на панели свойств инструмента в значении по умолчанию, то есть, это будет Заказная деформация – вы сможете деформировать изображение по своему вкусу, просто перетягивая маркеры на координатной сетке, которая его покрывает.
Это открывает возможности, например, для реалистичного фотомонтажа, а именно, для «обтягивания» изображениями трехмерных объектов на фото, для «наклеивания» картинок на стены, изображенные на фотографии и т.д.
С помощью средства деформации изображений можно, например, загибать уголки изображения и работать с ним так, будто бы оно нарисовано на гибкой тонкой пленке, которую мы произвольно сжимаем или растягиваем.
Но деформация – это далеко не единственный режим изменения выделенной области. Если сразу после выбора в контекстном меню выделения режима Свободное трансформирование снова щелкнуть правой кнопкой мыши по выделению – появится еще одно меню (рис. 2.22.), которое позволяет задавать дополнительные режимы трансформации выделенного участка изображения.
Некоторые из пунктов этого меню повторяют возможности работы в режиме свободного трансформирования, доступные с панели свойств, некоторые – нет. Так, пункт контекстного меню Перспектива позволяет править перспективные искажения изображений и, соответственно, искажать изображения в перспективе.
Пункты Отразить по горизонтали и Отразить по вертикали позволяют отражать выделенное изображении вертикально или горизонтально. Это – очень полезная возможность. Например, она может пригодиться вам при фотомонтаже, когда вы хотели бы, чтобы человек или животное, которые в оригинале, например, смотрели справа налево, при монтаже поменяли бы направлении взгляда. Так же это может быть полезным при восстановлении фотографий, например, восстанавливая утраченную половину лица, уцелевшую можно отразить и использовать для восстановления.
Мы рассмотрели множество приемов работы с выделениями, теперь переходим к нашей следующей теме, которую мы уже немного затронули выше. Поговорим о работе со слоями.
Работа со слоями
Выше, работая с выделенным фрагментом фотоснимка, мы выполняли для выделения команду контекстного меню Скопировать на новый слой . Тогда был создан новый слой, на него была скопирована выделенная область фотоснимка. Если открыть для подобного фотоснимка палитру Слои , можно заметить, что в ней, к слою Фон , который присутствует там по умолчанию, добавился еще один, рис. 2.23. Этому слою дано имя Слой 1 .
Слой в Photoshop можно сравнить с листом прозрачной пленки, на котором мы можем располагать изображения, при этом слои «сложены» в стопку, те изображения, которые на них находятся, выводятся на экран в порядке следования слоев в палитре Слои . Изображения накладываются друг на друга, могут друг друга перекрывать, и то, что мы видим в рабочей области программы, является результатом наложения слоев, из которого состоит изображение.
Видимость слоев (а значит и видимость объектов, которые на них находятся), можно включать и выключать с помощью значка глаза, который расположен в левой части строки, соответствующей слою. На рисунке значки слоев в панели увеличены – благодаря использованию команды меню Параметры панели (его можно вызвать, нажав на кнопку, которая расположена в правой верхней части окна палитры).
Слой, с которым в данный момент осуществляется работа, выделен в палитре Слои , для выбора рабочего слоя достаточно щелкнуть по нему мышью в палитре. Можно заметить, что фон слоя заполнен рисунком, напоминающим шахматную доску. Такое заполнение говорит о том, что слой прозрачен.
Обратите внимание на то, что на рис. 2.23. выбран самый верхний инструмент в панели инструментов. Он называется Перемещение и позволяет смещать рабочий слой относительно других слоев. Для перемещения слоя достаточно щелкнуть в любом его месте инструментом, и, не отпуская кнопку мыши, перетащить его в нужном направлении.
В нижней части палитры Слои есть набор кнопок. Самая правая кнопка носит название Удалить слой , если выделить слой и щелкнуть по ней, рабочий слой будет удален. Следующая кнопка, Создать новый слой , создает новый пустой слой и помещает его в списке слоев выше текущего слоя. Попробуем создать новый слой, нарисовать на нем что-нибудь с помощью инструмента Кисть и, воспользовавшись инструментом Перемещение , переместить это изображение. На рис. 2.24. мы достаточно свободно обвели кистью уменьшенную копию цветка, которая расположена на Слое 1 и переместили полученное изображение из нижней левой части изображения в верхнюю правую. То, что мы рисуем кистью по новому слою, во-первых, не оказывает воздействия на другие изображения (иначе мы рисовали бы прямо по изображению), во-вторых, открывает возможности для независимого управления тем, что находится на отдельном слое.
Каждый слой можно настраивать в соответствии с его предназначением. Например, можно управлять прозрачностью слоя. Для этого служит поле Непрозрачность в палитре Слои . Если непрозрачность установлена на 100%, это говорит о том, что объекты на слое полностью непрозрачны. Если уменьшать этот параметр, можно наблюдать, как изображение становится прозрачнее и сквозь него проглядывают изображения слоев, расположенных ниже его. Это можно наблюдать на рис. 2.25.
Обратите внимание на то, что сквозь небольшой цветок на Слое 1 просвечивает нижележащий слой. Слой, по которому мы рисовали кистью, скрыт и не выводится в рабочую область программы.
Если мы хотим воспользоваться каким-нибудь художественным фильтром (или большинством других команд), они применяются именно к рабочему слою. Если порядок следования слоев нужно поменять, их можно перетаскивать относительно друг друга в списке слоев палитры Слои .
Интересного эффекта можно достичь, если научиться настраивать прозрачность слоев в соответствии с некоторым правилом. Например, использовать для настройки прозрачности градиент. Так можно создать из нескольких изображений коллаж.
Откроем в Photoshop два фотоснимка (предполагается, что в данном случае фотоснимки имеют одинаковый размер, если это не так, можно настроить размер фотоснимков). Выделим один из них целиком командой Выделение > Все , после чего выполним команду меню Редактирование > Скопировать . После этого перейдем к другому снимку (переключаться между несколькими снимками, открытыми в Photoshop, можно, щелкая по заголовкам их окон в основном окне программы) и выполним команду Редактирование > Вставить . Скопированный снимок будет вставлен в виде нового слоя, который полностью перекрывает слой, имеющийся в целевом фотоснимке, рис. 2.26.
Здесь сразу же нужно сохранить фотоснимок, куда был вставлен новый слой, в виде нового файла, для сохранения нужно использовать формат PSD. Так мы, во-первых, защитим от изменений оригинал фотоснимка, а во-вторых, сможем хранить в PSD-файле всю информацию о слоях и их параметрах.
Теперь нам нужно добавить к верхнему слою маску слоя. Маска слоя – это черно-белое изображение, которое позволяет управлять видимостью пикселей слоя. Маска как бы накладывается на слой, скрывая одни его пиксели и оставляя видимыми другие. Черные части маски скрывают пиксели слоя, а белые – оставляют видимыми. В то же время, возможны градиентные маски, которые позволяют плавно регулировать видимость слоя. Надо отметить, что маску слоя нельзя применить к фоновому слою.
Маска слоя похожа на альфа-канал – главное различие в том, что маска слоя применима лишь к тому слою, с которым она связана.
Для того чтобы добавить к слою маску, достаточно щелкнуть по кнопке Добавить слой-маску на палитре слоев. Добавленная маска по умолчанию будет залита белым цветом, то есть не изменит видимости пикселов изображения. На рис. 2.27. вы можете видеть палитру слоев со слоем, к которому добавлена маска. Мы залили маску градиентом – в результате получилось, что одно изображение плавно переходит в другое.
Если мы хотим редактировать маску слоя, достаточно щелкнуть по ней мышью в палитре Слои – вокруг миниатюры маски появятся угловые маркеры. Для редактирования слоя, к которому применена маска, нужно щелкнуть по миниатюре слоя.
Используя подобную технику можно совместить и несколько изображений, расположенных на нескольких слоях. Для управления маской слоя можно воспользоваться группой команд меню Слои > Слой-маска . С помощью этих команд можно удалить маску слоя, выключить ее, или выполнить другие действия.
К слоям можно применять различные стили (их еще называют эффектами слоев). Для настройки стилей слоя служит кнопка Добавить стили в нижней части палитры Слои . При щелчке по этой копке появляется меню, в котором можно выбрать нужный стиль. Надо отметить, что к слою можно одновременно применять несколько стилей, а при выборе любого из стилей открывается окно, где можно настраивать параметры каждого отдельного стиля, и, при необходимости, включать несколько стилей. Например, на рис 2.28. мы добавили к слою, изображения, где мы рисовали кистью (это изображение и его набор слоев можно увидеть на рис. 2.24.) стиль Тиснение . Можно заметить, что линия, нарисованная кистью, при применении данного стиля стала объемной.
Если при работе с многослойным изображением нужно свести все слои в единое изображение, можно воспользоваться командой Слои > Выполнить сведение . При этом нужно учитывать, что информация о слоях будет потеряна, поэтому, при работе с многослойными изображениями желательно периодически создавать их резервные копии, сохраняя файл под новым именем. Так, если работа зашла в тупик, вы сможете легко вернуться к одному из ее предыдущих этапов.
Надписи
Текст играет в Photoshop не последнюю роль. Возможности программы по созданию надписей просто безграничны – при желании можно использовать при создании текстов весь художественный арсенал программы.
Текст в Photoshop бывает двух видов. Первый – это обычный текст, для набора которого используются инструменты Горизонтальный текст и Вертикальный текст . Создавая текст этими инструментами вы, фактически, создаете новый текстовый слой, а настройка параметров отображения текста здесь не отличается от настройки параметров в любом текстовом редакторе.
Второй вид текста – это текст-маска или текст-выделение. Для того чтобы создать такой текст, используют инструменты Горизонтальный текст-маска и Вертикальный текст-маска . Эти инструменты не создают нового слоя, результат их работы – выделение в форме текста. Рассмотрим особенности работы с этими видами текста.
Обычный текст
Для того, чтобы добавить обычный текст в документ Photoshop, выберем инструмент Горизонтальный текст и щелкнем им в том месте документа, куда мы хотим добавить текст (рис. 2.29.).
В месте, куда мы будем вводить текст, появится курсор. Но прежде чем напечатать первую букву – надо настроить свойства текста. Эти свойства можно будет менять и после того, как текст вы напечатали – надо будет просто выделить текст и поменять его свойства.
Для того, чтобы писать текст в определенной области документа – выбрав инструмент Горизонтальный текст нарисуйте с его помощью рамку, в которой и будет располагаться текст. По умолчанию текст располагается на одной линии.
Наберем какую-нибудь фразу. Пусть это будет надпись черного цвета: «Текст в Photoshop», сделанная гарнитурой Arial , стилем Bold Italic (полужирный курсив), размером шрифта 72 пункта, выровненная по левому краю и сглаженная с помощью параметра сглаживания Плавное . После того, как надпись набрана, переместим курсор чуть ниже надписи – он превратится в подобие инструмента для перемещения слоев – и переместим надпись к центру документа (рис. 2.30.).
Теперь давайте рассмотрим свойства текста, доступные на панели свойств, начав с левой части панели.
Изменить направление текста с горизонтального на вертикальный и наоборот можно, щелкнув по кнопке Вкл./выкл. ориентацию текста .
За гарнитуру шрифта, которой будет набран текст, отвечает соответствующий список. Открыв этот список, вы увидите названия гарнитур и их образцы. Обратите внимание на то, что далеко не все шрифты, установленные на компьютере, поддерживают кириллицу – то есть, если вы попытаетесь набрать таким шрифтом русский текст – вместо этого шрифта к нему будет применен стандартный шрифт.
За стиль начертания шрифта отвечает список Задайте начертание – здесь доступно несколько установок (порой их очень много), количество которых зависит от выбранной гарнитуры шрифта. Например, у шрифта Arial есть четыре возможных стиля – Regular (Обычный), Italic (Курсив), Bold (Полужирный), Bold Italic (Полужирный курсив).
Список Задайте кегль позволяет установить размер текста. Для подбора подходящего размера попробуйте разные установки этого параметра.
Список Задайте метод сглаживания позволяет установить метод сглаживания контуров текста. Предусмотрено несколько установок сглаживания. В частности это следующие:
• Не показывать – сглаживание не используется.
• Резкое – при сглаживании увеличивается резкость букв.
• Четкое – эффект похож на предыдущий.
• Насыщенное – при сглаживании буквы становятся толще, «тяжелее»
• Плавное – контуры букв становятся как можно более гладкими.Дальше на панели свойств идут три кнопки для управления выключкой (выравниванием) текста. Здесь доступны команды для выравнивания текста по левому краю, по центру и по правому краю. Если вам нужно выровнять текст по ширине – воспользуйтесь кнопкой Полное выравнивание на палитре Абзац . Ее, а так же палитру Символ , которая содержит дополнительные команды для работы с текстами, можно открыть с помощью соответствующей кнопки в панели свойств текста или из меню Окно .
Параметр с подписью Задайте цвет текста отвечает за цвет текста.
Кнопка с подписью Создает деформированный текст позволяет применять к тексту различные искажения. При нажатии на эту кнопку открывается окно, содержащее предустановки для искажения текста и элементы управления для их настройки (рис. 2.31.).
В окне Деформировать текст есть список Стиль , который содержит предустановленные стили искажений. После выбора какого-нибудь стиля становятся доступными ползунки в нижней части окна, служащие для настройки этого стиля. В частности, в применении к эффекту с названием Дугой параметр Изгиб отвечает за изгиб дуги – причем, если изгиб уменьшается – увеличивается высота букв. Параметр Искажение по горизонтали отвечает за искажение текста в горизонтальной плоскости, а Искажение по вертикали – за искажение текста в вертикальной плоскости. Лучше всего попробовать эти ползунки в действии для того, чтобы понять, как именно они влияют на текст. Остальные предустановки, доступные в списке Стиль , поддерживают те же самые настройки, однако для разных предустановок эти параметры имеют различный смысл.
Для того чтобы завершить ввод текста, нажмите на кнопку с галочкой, которая находится в правой части палитры свойств, для отмены ввода – кнопку с перечеркнутым кружком.
Текстовый слой, который будет создан в результате, можно обрабатывать различными фильтрами, применять к нему эффекты слоев и так далее. Например, на рис. 2.32. мы добавили к буквам тень (эффект слоя Тень ) и внутреннее свечение их (эффект слоя Внутреннее свечение ). Кроме того, мы залили фоновый слой градиентом – для большей наглядности применения эффектов к текстовому слою.
Заметьте, что текст, который добавлен к изображению в виде текстового слоя, можно редактировать – для этого достаточно выбрать инструмент Горизонтальный текст и щелкнуть им по тексту, либо – сделать двойной щелчок по миниатюре слоя.
А вот если вы захотите применить к тексту какой-нибудь фильтр (из меню Фильтр ) – вам предложат превратить текст в растровое изображение и уже после этого применять к нему фильтры. После того, как текстовый слой превратится в слой растрового изображения, текст вы править не сможете.
Обычный текст можно применять для создания простых надписей на фотографиях, можно, например, написать поздравление на подарочном фото или название фотоснимка. Как мы уже говорили, Photoshop поддерживает инструменты для создания текстов-масок (выделений) – работа с ними и их возможности имеют некоторые особенности, о которых мы сейчас поговорим.
Текст-маска
Для того чтобы создать текст-выделение – выберем инструмент Горизонтальный текст-маска и щелкнем в том месте документа, где должен быть текст. После этого рабочее поле документа будет залито полупрозрачной маской, в которой будут «вырезаться» печатаемые буквы. Все настройки текста-выделения (кроме цвета, который для выделения неактуален) аналогичны настройкам обычного текста. Главное отличие заключается в том, что после того, как вы набрали нужный текст и нажали на панели свойств кнопку с изображением галочки – вы увидите, как на изображении появилось выделение, соответствующее набранному тексту. Например, на рис. 2.33. вы можете видеть документ сразу после окончания ввода.
После того, как выделение в форме текста создано, лучше всего создать новый слой, и работать с этим слоем для того, чтобы получить возможность гибко управлять выделением. Кроме того, можно скопировать на новый слой выделенные участки с текущего слоя (командой Слои > Новый > Скопировать на новый слой ). После этого мы получим новый слой, с которым можно работать – применяя к нему эффекты слоев, фильтры, различные настройки.
Мы скопировали выделение с исходного слоя – это значит, что эффекты, примененные к новому слою будут создавать видимость надписи по исходному слою. Например, вот так (рис. 2.34.) выглядит слой с текстом, созданным на основе фонового слоя и обработанным художественным фильтром Фильтр > Галерея фильтров > Почтовая бумага и эффектом слоя Обводка .
Выводы
Из этой главы вы узнали множество приемов, касающихся работы с выделением в Photoshop и ознакомились с концепцией слоев. Все эти знания и навыки постоянно будут нужны вам при работе в Photoshop. Наша следующая тема касается работы с цветом, и, в частности, тоновой и цветовой коррекции фотоснимков.
Глава 3 Работа с цветом, тоновая и цветовая коррекция
Как быть, если фотоснимок, вроде бы вполне качественный, выглядит тусклым? Что, если некоторые объекты на фотографии получились слишком темными? Как быть, если цвета на снимке, снятом в сложных световых условиях (например, на закате), выглядят неестественно? Как сделать из цветной фотографии черно-белую? Как тонировать фотоснимок, например, в сепию, для того, чтобы он напоминал старинное фото? Ответами на эти вопросы мы и займемся в этой главе.
Анализ фотоснимков перед тоновой коррекцией
Прежде чем заниматься тоновой или коррекцией, надо проанализировать изображение для того, чтобы понять – что именно надо будет править.
Анализ изображения проводится, с одной стороны, без применения каких-либо инструментов – что называется, «на глаз», а с другой – некоторые средства Photoshop все же не помешают.
Итак, что касается тональных недостатков – то здесь может быть два варианта – так называемая передержка (то есть – слишком большая экспозиция) и недодержка (слишком маленькая экспозиция). В случае передержки изображение выходит слишком светлым, недодержка приводит к излишнему затемнению. Так же изображение может быть тусклым, малоконтрастным – это так же обычно хорошо видно.
Для того чтобы подтвердить ваши соображения о роде недостатков изображения, вы можете воспользоваться специальным средством, гистограммой распределения яркостей, ее можно найти на палитре Гистограмма . Эта гистограмма показывает распределение пикселей изображения по яркости. В правой части гистограммы расположены показатели количества самых светлых частей изображения (их еще называют светами), в левой – самых темных (их называют тенями).
Посмотрите на рис. 3.1. здесь вы можете видеть гистограмму распределения яркостей для слишком темного изображения и само это изображение. Здесь и по гистограмме (холм в левой части) и по самой фотографии видно, что снимок слишком темный. Обратите внимание на то, что на палитре Гистограмма есть значок восклицательного знака. Это означает, что в данный момент отображается гистограмма, сохраненная в кэш-памяти Photoshop, а реальная гистограмма может от нее отличаться. Для того чтобы увидеть реальную гистограмму распределения яркостей – щелкните по значку с восклицательным знаком.
Если посмотреть на гистограмму тусклого изображения – то чем тусклее фото – тем выше «холм» в центре гистограммы. Такие снимки обычно не имеют очень ярких и очень темных пикселей – все примерно одинаковой средней яркости. Фотография как бы покрыта слоем пыли.
Например, на рис. 3.2. изображена именно такая фотография – она выглядит тусклой, хотя в целом неплоха.
Иногда снимок совмещает в себе сразу несколько проблем – одновременно имеет и очень светлые и очень темные части. Например – такое бывает, если попытаться снять какой-нибудь темный объект на достаточно светлом фоне, в контровом свете. Такое изображение имеет гистограмму, состоящую из, как минимум, двух «холмов» – один – в правой части, а другой – в левой, и небольшой «долины» между ними. На рис. 3.3. вы можете видеть такое изображение.
Существует множество вариаций подобных фотоснимков. Например, объект может выйти слишком светлым, а фон – слишком темным, изображение может быть тусклым и слишком светлым или тусклым и слишком темным. Многие подобные снимки можно значительно улучшить с помощью приемов тоновой коррекции, которые мы сейчас рассмотрим.
Тоновая коррекция
Существует немало средств для тоновой коррекции изображения, большинство из них собрано в меню Изображение > Коррекция . Некоторые инструменты тоновой коррекции можно найти и на панели инструментов. Коррекцию изображений (не только тоновую) можно производить с помощью корректирующих слоев. Для того, чтобы добавить к изображению такой слой, можно воспользоваться командами меню Слои > Новый корректирующий слой или командами соответствующей кнопки, расположенной в нижней части палитры слоев.
Если вы воспользуетесь инструментом с палитры слоев или из меню слоев – будет создан корректирующий слой, который можно легко удалить в случае, если коррекция вас не устроила. Это удобно, особенно если после коррекции вы выполняли еще какие-то действия с изображением. Однако, использование инструментов, которые прямо воздействуют на изображение так же довольно удобно, главное – не забывайте создавать архивные копии (командой Файл > Сохранить как ) для того, чтобы в случае неудачной коррекции вы могли бы гарантированно вернуться к более раннему варианту.
Пожалуй, самый простой и понятный инструмент тоновой коррекции – это средство для настройки яркости и контрастности изображения. Найти его можно в меню Изображение > Коррекция > Яркость/Контрастность . При работе с этим средством мы настраиваем лишь два параметра изображения – Яркость и Контрастность . На рис. 3.4. вы можете видеть результат обработки слишком темного снимка этим инструментом. Мы значительно повысили яркость снимка и немного увеличили контраст.
Практически все окна средств коррекции изображений имеют флаг Просмотр . Если он установлен – изменения параметров в окнах тут же приводят к изменениям изображения. Если после правки нажать на кнопку ОК – изображение будет изменено, если нажать на кнопку Отмена – оно останется в прежнем состоянии. Очень удобно, устанавливая и снимая флаг Просмотр , оценивать прежнее и новое состояние изображения.
Еще проще, чем работа со средством настройки яркости и контрастности, работа со средством для автоматической тоновой коррекции. Проще, но результат зависит от автоматического анализа изображения. Для этого достаточно воспользоваться командой меню Изображение > Автотон . Программа выполняет коррекцию автоматически, без вмешательства пользователя. Если речь идет об изображении, у которого имеются лишь незначительные тональные проблемы, эта команда позволяет добиваться неплохих результатов, однако, так бывает далеко не всегда, собственно говоря, поэтому и существует множество инструментов тоновой коррекции.
В частности, для того, чтобы осветлить или затемнить лишь отдельные участки изображения (или отдельный участок, возможно – в художественных целях), можно использовать инструменты Осветлитель и Затемнитель . Их кнопки находятся на панели инструментов. С помощью панели свойств этих инструментов можно регулировать тональный диапазон, на который они будут воздействовать (параметр Диапазон ) – в частности, его можно устанавливать в значение Тени , Средние тона , Подсветка . Если на темном изображении, которое мы настраивали с помощью средства работы с яркостью и контрастностью, нам было бы нужно осветлить лишь отдельный его участок, мы могли бы воспользоваться инструментом Осветлитель , на рис. 3.5. с помощью этого инструмента осветлена фигура голубя.
Кроме того, обратите внимание на то, что в правой части экрана присутствует палитра История . Она особенно полезна в тех случаях, когда нужно быстро отменить некоторое количество изменений. Так, если мы работали с изображением с помощью инструмента Осветлитель и оказалось, что результат работы нас не устроил, мы хотели бы вернуться к исходному изображению, это можно сделать либо многократно выполняя команду Редактирование > Шаг назад , либо – щелкнув по первой записи (с миниатюрой изображения) в палитре История . В палитре История можно отменять сразу несколько шагов изменений, и, при необходимости, возвращать отмененные изменения. Нужно учитывать, что объем хранимой истории действий можно настраивать. По умолчанию он установлен в значение 20, если это значение увеличить (это можно сделать в окне, доступное по команде Редактирование > Установки > Производительность ), возрастет количество операций, которые можно отменять, но возрастет и нагрузка на систему.
В деле тоновой коррекции изображений весьма полезно средство, которое можно вызвать командой Изображение > Коррекция > Уровни . Центральную часть окна средства (рис. 3.6.) занимает уже знакомая вам гистограмма распределения яркостей. Она принадлежит тусклому изображению.
Список Канал служит для выбора канала изображения, который мы будем редактировать. Редактирование отдельных каналов – это задача, решаемая цветокоррекцией, а нас интересует правка изображения целиком – именно в таком режиме (в нашем случае выбраны все три канала цветовой модели RGB) инструмент работает по умолчанию.
Правое и левое поля Входные значения устанавливают входные уровни черного и белого цветов – это 0 и 255. Центральное поле определяет гамму изображения или серые тона.
Под гистограммой расположены три ползунка, которые используются для настройки уровней черного, белого и серого. Их модификация вызывает изменения в полях Входные значения и изменения изображения.
Поля Выходные значения содержат параметры выходных уровней для черного и белого цветов, а градиентная полоска под ними и пара ползунков служат для изменения этих параметров.
Для правки тусклого изображения нужно «растянуть» динамический диапазон изображения – сдвинуть ближе к центру черный и белый ползунки под гистограммой, изменив входные уровни цветов. Причем, если «холм» в центре гистограммы имеет еще более ярко выраженные края, чем у нас – ползунки надо подводить к самым «склонам» этого холма. Для улучшения изображения можно поэкспериментировать с центральным ползунком. Его сдвиг влево делает изображение светлее, вправо – темнее. На рис. 3.7. показан процесс правки изображения. С него будто «стерли пыль».
Обратите внимание на изменения, произошедшие в гистограмме яркости на палитре Гистограмма . Новая гистограмма сдвинулась влево и показывает небольшую потерю данных (пробелы в гистограмме), однако в целом изображение лишь выиграло от правки.
Теперь давайте попытаемся отредактировать с помощью этого же средства слишком темное изображение. Только теперь воспользуемся новым корректирующим слоем, добавим его к изображению командой Слои > Новый корректирующий слой > Уровни . Процесс правки вы можете увидеть на рис. 3.8.
Обратите внимание на то, что в палитре Слои появился новый корректирующий слой с именем Уровни 1 , а настройка свойств слоя производится в палитре Свойства , которая автоматически открывается после создания нового корректирующего слоя. Состав средств настройки такого корректирующего слоя совпадает с теми средствами, которые мы описали выше.
Здесь мы оперируем, преимущественно, серым ползунком – сдвигаем его в сторону теней, для того, чтобы сильнее осветлить изображение, используем и белый ползунок. Гистограмма распределения яркостей выглядит сильно пострадавшей, но изображение получилось неплохим.
Преимущество корректирующего слоя перед непосредственным воздействием на изображение заключается в том, что им можно гибко управлять. Например, включать и выключать его видимость (если корректирующий слой не видим, он не воздействует на изображение), что гораздо удобнее, чем пытаться, если это будет нужно, отменить коррекцию, пользуясь палитрой История .
Слишком светлое изображение можно отредактировать теми же способами, основное отличие заключается в том, что серый ползунок перемещается в другом направлении.
Как видите, средство Уровни неплохо справляется с некоторыми видами тональных проблем фотоснимков. Однако некоторые фотографии – например те, где одновременно сочетаются очень темные и очень светлые места, с его помощью править крайне сложно. Но это не значит, что такие снимки невозможно улучшить. Это можно сделать с помощью средства, которое можно открыть, выполнив команду меню Изображение > Коррекция > Тени/Света . Это средство предназначено для коррекции изображений, которые имеют очень светлые и очень темные участки. Например – темных портретов, снятых на фоне яркого неба или фотографий, где объект хорошо освещен вспышкой, а фон вышел слишком темным и так далее.
По умолчанию окно инструмента содержит лишь два ползунка, которые служат для настройки теней и светов. Но мы сразу же после выполнения команды установили флаг Дополнительные параметры для того, чтобы рассмотреть особенности настройки параметров средства Тени/ Света , рис. 3.9.
Главная проблема снимка, который мы редактируем (исходный вариант можно увидеть на рис. 3.3.), заключается в том, что объект съемки, расположенный на переднем плане, вышел слишком темным. Так как светлые участки снимка вопросов не вызывают, нам нужно увеличить яркость темных участков (то есть – объекта съемки), не затронув при этом светлые участки.
Рассматриваемое средство раздельно работает с темными и светлыми частями изображения, позволяет улучшать контрастность фотографий а так же – настраивать, если нужно, цвета областей, подвергшихся тоновой коррекции. Рассмотрим устройство окна программы.
Группа параметров Тени отвечает за коррекцию яркости в области теней, группа Света за коррекцию в области светов. Эти группы содержат следующие параметры.
Эффект – определяет насколько сильно будут осветлены соответствующие участки тени и затемнены участки света на изображении. Перемещение ползунка параметра вправо увеличивает яркость теней и уменьшает яркость светов.
Ширина тонового диапазона – позволяет задавать диапазон модифицируемых светов или теней. Чем этот параметр меньше – тем меньший тональный диапазон будет затронут. Например, если установить ширину тонового диапазона в группе Тени на 100% – коррекция затронет все самые темные участки изображения и часть участков средних тонов. Аналогично, установив его на 100% для светов, мы затронем все светлые участки и часть участков средних тонов. Это может привести к ухудшению качества изображения, к появлению цветовых ореолов и так далее. Данный параметр выставлен по умолчанию в 50% – эта установка подходит для большинства изображений. Однако каждое конкретное изображение может нуждаться в точной настройке ширины тонового диапазона как для светов, так и для теней. В любом случае, вы можете поэкспериментировать с этим параметром, наблюдая за эффектом, который изменения оказывают на изображения.
Радиус – устанавливает расстояние от изменяемого пикселя до других, на основании анализа информации о которых делается вывод о том, принадлежит ли этот пиксель к теням или светам. Если вас не устраивают настройки по умолчанию – поэкспериментируйте с этим параметром. Например, увеличение его для теней приводит к тому, что осветляться будет большее количество пикселей.
Группа параметров Коррекция позволяет корректировать цвета измененных участков и осуществлять настройку контраста средних тонов.
В частности, параметр Цветокоррекция позволяет изменять насыщенность цвета измененных областей – увеличение его – то есть перетаскивание ползунка вправо, делает цвета насыщеннее, а уменьшение – бледнее, приближая их вид к черно-белому изображению.
Параметр Контрастность средних тонов нужен для настройки контраста изображений. Уменьшение параметра снижает контраст, увеличение – увеличивает.
Параметры Усечение теней и Усечение светов определяют тональный диапазон цветов, которые превратятся после коррекции в абсолютно черные или абсолютно белые. Чем больше эти значения – тем выше контраст изображения, однако слишком завышать их не следует.
Как видите, перед нами мощный инструмент, который позволяет бороться со сложными тональными неприятностями изображений.
Продолжим разговор о коррекции изображений темой работы с цветом.Основы работы с цветом в Photoshop
В природе существует два типа объектов – одни отражают свет, а вторые излучают. Большинство вещей мы видим именно благодаря тому, что они отражают свет. А из природных объектов, излучающих свет, можно вспомнить разве что солнце.
Те же самые принципы положены в основу создания устройств для работы с цветом. Некоторые – например – принтеры – ориентированы на создание изображения, которые мы видим в отраженном свете, а некоторые – скажем – мониторы – показывают нам изображения, состоящие из светящихся разноцветных точек.
Поделиться книгой: