Как бы то ни было, вторичность преподносится как бесспорное достоинство романа. И видимо, желая усилить это ощущение, русскому изданию дали новое название вместо оригинального «Mortal Coils». Вероятно, издатели полагают, что здешний читатель фэнтези ни Шекспиров, ни Хаксли разных не читал, монолог Гамлета дальше «not to be» не помнит, и ему что «бренный шум», что «покров земного чувства», что «тленная суета», что «Слуги света…» — все едино.
Сергей Алексеев
Артур Кангин
Путешествие по одноклассникам с джинном Ваней
Книга написана в редком для современной литературы направлении — сатирический роман-фантасмагория. С первых страниц текст вводит читателя в недоумение неожиданностью и неуемностью авторской фантазии. Главный герой — Юрий Козлов, «путешественник, вулканолог и плейбой». Он много странствовал и писал об этом книги. Но сейчас он заключает пари с самой «матушкой Смертью». Он обязуется вступить с ней в брак, а на свадьбу в качестве шафера привести одного из своих бывших одноклассников. Тогда костлявая сделает его «бессмертным, словно Горец». А учился Юрий Козлов в «мегасуперэлитной» школе вулканологов, и все его одноклассники стали мегазвездами. В приключениях Юру сопровождают русский джинн Ваня в кирзовых сапогах, телогрейке и с неизменной беломориной в зубах, а также говорящая зебра по имени Горбунок, которая умеет изменять «кармические столбы».
Среди бывших одноклассников Юры — писатели-беллетристы, звезды эстрады и даже магнаты; есть фальшивый граф и художница; есть банковский мошенник и революционер, взрывающий унитазы богачам; есть сатанист, принимающий буддизм, и математик, пытающийся математически вычислить Бога; есть порнозвезда, которая становится депутатом Госдумы, и киноактриса-неудачница; есть олигарх, уходящий в таежную землянку питаться ужами и ежами; и даже инопланетянин, сбежавший со своей планеты…
Автор доводит до гротескового безумия то реальное безумие, в котором живут современные россияне. Местами это смешно, местами — грустно. Как ни пытаются герои исправить жизнь в России — выходит только хуже. Они и коррупционеров отправляют на другую планету, и монархию вводят, и казаков заставляют сменить ориентацию… Не помогает. И лишь прямое вмешательство Бога позволяет вернуть «статус-кво». Но нет истинной веры — ни в положительных героях, ни в отрицательных, ни в ком. Поэтому — только «статус-кво», а не спасение…
Андрей Щербак-Жуков
Дмитрий Володихин
Избавление от закона
Недавно читатели «Если» ответили на вопрос Алексея Пехова «Превращение мира известного автора в межавторский проект — насколько это интересно читателю?» (см. № 6 за этот год). Откликнулись более 1000 человек. Это свидетельствует о незаурядном интересе к теме межавторских проектов. Сколько вокруг них спорили, сколько их поносили, разносили, чуть ли не мертвыми с поля боя уносили, а читательский интерес к такого рода фантастике растет как на дрожжах. Итоги голосования не оставили равнодушным и постоянного автора журнала — известного московского писателя и критика.
Издатель примеряет на себя роль алхимика, ищущего философский камень в куче навоза. Вот это сделает из навоза золото? Нет. И это — нет. И вот то — нет… О, а здесь почему-то превращение началось… Но почему? Не всегда сам издатель понимает, в чем секрет успеха. Порой он просто пользуется тем, что по невыясненным причинам «выстрелило». А критики пытаются сформулировать, что именно фокусирует на межавторских проектах бешеный интерес читателей.
Между тем вопрос «Почему межавторские проекты получили колоссальную популярность?» на мой взгляд, абсолютно некорректен. Тут в самой формулировке заложена ошибка. Межавторские проекты вообще не более популярны, чем НФ, фэнтези или, скажем, мистика любых сортов и разновидностей. На протяжении последних полутора десятилетий в истории нашей фантастики межавторские проекты плодились, как грибы после дождя. Их были десятки! Некоторые из них заканчивались на второй книге, другие — на третьей, на пятой… Какие-то держались на плаву в течение года или даже более того. Но они не порождали ажиотажа среди читателей, не приносили невиданных прибылей издателю и весьма редко превращали участников проекта в писателей-звезд. Еще раз, на бис: подавляющее большинство межавторских проектов сгинуло без большого шума, оставив о себе очень недолгую память.
Итак, популярны не вообще межавторские проекты, а лишь очень немногие из них. Если не считать сериалов, построенных на англо-американской основе (русские продолжения «конанады», например), то громкую известность снискали всего-то пять-шесть отечественных проектных циклов. Притом те из них, которые выросли из ярких «авторских» миров (и получили комментарий в материале А.Пехова), не обязательно выходят на высший ярус успеха и славы. «Княжий пир», устроенный по мотивам славяно-киевской фэнтези Юрия Никитина, «Мир Волкодава», изготовленный по лекалам Марии Семеновой, да «Обитаемый остров», только-только начавший сгущаться над горами и полями планеты Саракш, по масштабу значительно уступают трем колоссам тиражности — сериалам «Этногенез», «С.Т.А.Л.К.Е.Р» и «Вселенная «Метро-2033». Лишь один из них, а именно последний, имеет литературный фундамент: он вышел из одноименного романа Дмитрия Глуховского.
Именно эта полудюжина (особенно три главных титана бестселлеристики) создает впечатление волшебного успеха межавторских проектов. В основе их продвижения к топу продаж совершенно не обязательно лежит чей-то яркий творческий стиль. Конечно, 27 % из тех, кто отвечал на вопрос Алексея Пехова, хотели бы видеть среди сотворцов проектного мира авторов, равных по уровню тому, кто этот мир создал. Но, во-первых, у сталкерианы и «Этногенеза» фактически нет литературной первоосновы (мир чернобыльских сталкеров весьма слабо связан с миром хармонтских сталкеров из повести братьев Стругацких «Пикник на обочине»). Тут и говорить не о чем. Во-вторых, весьма значительный процент участников межавторских проектов (в том числе и самых крупных) составляют фантасты, мягко говоря, посредственные. В-третьих, как сам Пехов разумно комментирует, «писатель подобного уровня должен быть другим топовым, известным автором. Который изначально желал и умел создавать собственные миры и «кровью и потом» добился признания. И у этого автора полно своих дел, книг, серий и миров. Ему совершенно, неинтересно влезать в чужой мир, быть на вторых ролях». Следовательно, читательский запрос на то, чтобы в сериалах работали только хорошие и отличные фантасты, был и остается невыполнимым мечтанием.
Важнее понимать другое: проектировщики «попадают» на золотую жилу только в том случае, когда они задевают в массовом сознании нечто очень важное.
Но что именно?
Есть ли какие-то общие черты самых успешных межавторских проектов, открывающие для них маршруты триумфального шествия по книжным прилавкам всей страны? Что их объединяет? Что в них стало той «кнопкой», которая включает читательскую жажду?
Конечно, каждый сериал и тем более каждый раскрученный межавторский проект — это, прежде всего, привлекательный для читателей мир. И одновременно это притягательный способ эскапизма. Уйти из реальности-1 можно и в Гондор, и в Зону отчуждения, и в чудовищное «Метро» Глуховского, и в уютный кабинет доктора Хауса. Основная проблема межавторского проекта состоит в том, чтобы создать мир, который не лишится мощной силы притяжения, даже если работают с ним средние или откровенно слабые авторы. Мир, который по условиям игры, а не по литературному уровню, действует на читателей, как удав Каа на бандерлогов.
Сами-то читатели признаются в этом без охоты. Только 10 % от общего числа ответивших на вопрос Пехова нашли в себе мужество сказать правду: «С удовольствием почитаю еще о полюбившемся мире». И читают. Сметая с полок магазинов любые — вне зависимости от качества — тексты «о полюбившемся мире». Не было бы этого мира, и роман не выдержал бы тиража в 4000 экземпляров, а «в общей обойме» он легко дает все 40 тысяч.
На первый взгляд, общий элемент в нескольких мирах, породивших бестселлеры, отыскать нетрудно. У сталкерианы, метро-вселенной и анналов Саракша, в принципе, схожий антураж. Все это — посткатастрофные миры. И катастрофа во всех случаях имеет «рукотворный», техногенный характер.
Кошмарики, заколосившиеся на месте прежнего катаклизма, во всех трех случаях имеют «родственный» видеоряд. Брошенная и ржавеющая техника. Руины городов. Подземелья. Радиация. Относительное безлюдье — если сравнивать с «доапокалиптическими временами». Скудный рацион. Мутанты и прочие чудовища, которые одним фактом своего существования вырабатывают у людей навык нажимать на спусковой крючок за мгновение до того, как включаются мозги и формулируется вопрос: «А надо ли?». Разного рода аномалии и ловушки. Тут и там рассыпанные гильзы. Военизированный быт.
Конечно, «Мир Волкодава» и «Княжий пир» основаны на патриотической славянике, да и сильно отставшая от них «Боярская сотня» также построена на древнерусском державном материале. Но это все были межавторские проекты, получившие широкую известность в прошлые годы. Они давным-давно растеряли капитал популярности, и, надо думать, главную роль тут сыграло то, что само время переменилось. Нужны были «славяне в кольце фронтов» — что ж, довольно долго их любили и читали о них с восторгом. Но теперь любят уже не столь пламенно, и восторги поутихли. А вот армейская ржавь, радиация и перестрелки в подземных туннелях стали действовать на массовое сознание возбуждающе.
И можно было бы сделать вывод, что в стране полыхнуло новое направление фантастики, какой-нибудь апокапанк, что поколение юнцов, знающих о войне только понаслышке да из книг, желает погрузиться в стрелковый экстрим на супербасах и чтобы вокруг царил мрак суровой безнадеги, но…
А как же тогда «Этногенез»? Он-то никак в эту картину не вписывается! Нет там никаких постапокалиптических картин, никакой радиации, никаких брошенных грузовиков и бродилова по андерграунду. Авторы «Этногенеза» вообще свободны в выборе места и времени действия. Древний Китай, Вторая мировая, Карибские моря в XVIII веке, современность… Да что угодно, по большому счету, лишь бы в центре повествования оказывались персоны с артефактами, наделяющими владельца сверхспособностями. Где тут апокапанк? И близко не стояло.
А популярность «Этногенез» удерживает долго.
Видимо, фактор, обеспечивающий межавторскому проекту большой успех, связан не с ржавью и радиацией, а с чем-то, находящимся за пределами декораций.
Если внимательно вглядеться в посткатастрофные миры и миры «Этногенеза», то единственный тонкий мотив, связывающий одно с другим, обнаруживается. Можно его условно назвать «избавлением от Закона». Имеется в виду именно Закон с большой буквы — установленный в обществе порядок, социальная норма. Это, своего рода необходимый груз. Каждый тащит его на своих плечах, ожидая, что в опасной ситуации Закон даст добропорядочному гражданину защиту и опору, выручит из беды и восстановит справедливость. Человек соблюдает Закон, «играет» в одной огромной «команде» общества и не ищет, где бы ему купить по дешевке «калаш», пока он чувствует, что лояльность приносит какие-то плоды, помогает выжить. Пока…
Когда в «С.Т.А.Л.К.Е.Ре» персонажи проходят за Периметр, в Зону отчуждения, они одновременно покидают места, где Закон действует. Законы самой Зоны — скорее, криминальные «понятия»: сталкерский кодекс плюс стихия бандитского беспредела. Внутри Периметра Закон исчезает. Все зависит от силы и опыта одиночки, да еще, может быть, от умения вписаться в «клан». А у «клана» никакого Закона быть в принципе не может. В лучшем случае — своя, местечковая версия «Бусидо».
Если взять «Вселенную «Метро-2033», то и там Закон сломан. Его обрушила война. Маленькие общины подземных жителей, конечно, сбиваются в стаи — коммунистов, научников, верующих, анархистов, либералов и т. п. Но за пределами каждой «федерации», состоящей из одной или нескольких станций московского метрополитена, принятый на ее территории Закон не действует. А большого общего Закона нет. И персонажи могут путешествовать, примеряясь к тому, где им психологически вольготнее жить…
В «Обитаемом острове» старый Закон, работавший во времена довоенной монархии, уничтожен до основания. «Неизвестные отцы» пытаются огнем, мечом и башнями ПБЗ утвердить новый Закон, но хорошо вооруженные соседи, подполье и прогрессоры-земляне не очень-то дают выполнить эту задачу. Да и хорош ли этот самый новый Закон? Вот уж сомнительно…
В «Этногенезе» каждая эпоха знает свой Закон. Но для человека, получившего драгоценный артефакт, появляется возможность встать над Законом: обмануть его, разрушить или переменить. А заодно с Законом, порой, перенаправить и весь ход истории. В нашей реальности одиночке невероятно трудно изменить в мире что-либо серьезное, фундаментальное. А этногенезовский персонаж, зажав в руке очередную волшебную фигурку, может обрушить общественный строй, свергнуть правителя или же подарить победу в большом военном столкновении тому, кто и не мечтал о ней. Иначе говоря, он сам становится живой катастрофой, разрушителем Закона.
Напрашивается вывод: читатель желает погружаться в миры, где у него есть возможность сбросить Закон с плеч. Так было не всегда. Самые известные русские межавторские проекты 1990-х, да и огромное количество англо-американских, ничего подобного в себе не несут…
Популярность «С.Т.А.Л.К.Е.Ра», «Метро» и «Этногенеза» зашкаливает за рамки простого литературного успеха. Вернее всего, они очень хорошо соответствуют нынешнему состоянию умов. Это как раз тот случай, когда фантастика играет роль идеального зеркала для общества: если такое читают с упоением — значит, огромные массы людей подошли к опасной грани. Им уже не кажется, что лояльная позиция по нынешним временам вполне оправданна. Горючего материала скопилось многовато…
Ведь когда человек по нескольку раз переводит взгляд от бочки с бензином к огоньку зажигалки, а потом обратно, это диагноз, не так ли?
Курсор
Мультфильм «Последний человек из Атлантиды» снят отечественными компаниями «INLAY Film» и «Ангел Анима» по мотивам произведений Александра Беляева «Последний человек из Атлантиды» и «Человек-амфибия». Давным-давно верховный жрец Адишарна в преддверии гибели цивилизации заковал в мрамор бессмертия нескольких соплеменников, дабы они, спустя время, смогли вновь явить Атлантиду миру. Среди избранных и молодой красавец Ихтиандр. Попав волею случая в наше время, юноша оказывается перед серьезным выбором: оставить людей с их проблемами и спрятаться в мрамор бессмертия до лучших времен или потерять Атлантиду, став смертным, обретя при этом любовь… Сценарий написали Влад Барбэ, ставший режиссером-постановщиком фильма, и Александр Атанесян. Композитор — Сергей Чекрыжов из «Несчастного случая». Роли озвучивают звезды российского кино Армен Джигарханян, Михаил Ефремов, Виктор Вержбицкий, Алексей Панин, Рината Литвинова. В ленте также прозвучат песни Анжелики Варум, Леонида Агутина и других.
Объявлены лауреаты двух престижных наград мемориальных премий — Джона Кэмпбелла (вручается за лучший роман) и Теодора Старджона (за рассказ). Первую получил Ян Макдональд за книгу «Дом дервиша», вторую — новелла Джеффри Лэндиса «Султан облаков».
Студия Warner Bros. планирует заняться киноверсией серии комиксов «Красная звезда». Продюсировать кино будут Нил Мориц и Джейсон Неттер. В 1999 году Кристиан Госсетт создал цикл комиксов об альтернативной истории СССР, где технологии будущего успешно сочетались с магией. Главные герои — солдат «Красного флота» Маркус Антарес и его жена Майя — неожиданно оказываются ключевыми фигурами в борьбе против жестокого правителя и его подручных. Маркус в составе флотилии отправляется в Аль'Нистаани (альтернативный Афганистан), однако против вторжения чужого войска протестует древний хранитель Нистаани. Вторжение отбито, и Маркус не погибает — его спасает таинственная Красная Женщина, не позволившая душе солдата попасть в лапы колдуну по имени Тройка. Изначально режиссером проекта планировался Тимур Бекмамбетов, однако в данный момент кандидатура постановщика еще не утверждена.
Самый известный в мире англоязычной фантастики критико-публицистический журнал «Локус» назвал лауреатов своей ежегодной премии Locus Awards, присуждаемой по результатам опроса подписчиков журнала. Лучшим НФ-романом 2010 года стала дилогия «Блэкаут» и «Все чисто» Конни Уиллис, уже успевшая получить «Небьюлу». Лучшим фэнтези-романом назван «Кракен» Чайны Мьевилля. В номинации «Дебют» первенствовал роман «Сто тысяч королевств» Н.К.Джемисин. Лучшим произведением для молодых читателей признана книга «Корабельное кладбище» Паоло Бачигалупи. Лучшей повестью названа «Жизненный цикл программных объектов» Тэда Чана.
Очередные две экранизации классики готовятся за океаном. Киноверсию поэмы Джона Мильтона «Потерянный Рай» планирует снять в 3D с применением модной технологии motion capture знаменитый австралиец Алекс Пройас. Сценарий написал Стюарт Хазелдайн, главная роль досталась Брэдли Куперу. Антиутопия Джорджа Оруэлла «Скотный двор» будет перенесена на экран уже в третий раз, и опять в мультипликационном виде. Режиссером назначен Руперт Уайатт, продюсирует проект Энди Серкис.
В Санкт-Петербурге 21 июня, в день, равноотстоящий от дней рождения братьев Стругацких, состоялась очередная церемония вручения премии им. Аркадия и Бориса Стругацких («АБС-премии»). Семигранные гайки и денежные призы в этот раз достались роману Вячеслава Рыбакова «Се, творю» в категории «Художественное произведение» и книге Геннадия Прашкевича «Герберт Уэллс» в номинации «Критика и публицистика».
Становится модным снимать игровые байопики об известных фантастах. Компания Moving Pictures планирует фильм о жизни Рода Серлинга — писателя-фантаста и одного из пионеров телевидения. Его вдова Кэрол Серлинг выступит одним из продюсеров картины. Род Серлинг (1924–1975) знаменит прежде всего тем, что в в конце шестидесятых создал сериал «Сумеречная зона», на многие годы определивший развитие кино- и телефантастики. Сценарий фильма пишет Стенли Уэйзер.
Агентство F-пресс
Personalia
БУЛЫГА Сергей Алексеевич
Белорусский писатель-фантаст родился в 1953 году в Минске, где проживает по сей день. Окончил Белорусский политехнический институт и Высшие сценарные курсы при Госкино СССР. По основной профессии — инженер-электрик.
Первое появление в печати — реалистический рассказ «Туман» (1980); спустя пять лет состоялся и жанровый дебют — рассказ «Украденный остров». В течение 1980-1990-х в периодике и в сборниках ВТО МПФ выходили рассказы и повести С.Булыги, а в 1997 году увидело свет первое крупное произведение автора — роман «Железный волк». Перу Сергея Булыги принадлежат также книги «Ведьмино отродье» (2002), «Черная сага» (2002), «Чужая корона» (2004), «Шпоры на босу ногу» (2006), «Жаркое лето 1762-го» (2009). В 2005-м «Чужая корона» получила премию имени Ивана Ефремова как лучшая НФ-книга 2004 года.
ЗАРУБИНА Дарья Николаевна
Родилась в 1982 году в г. Иваново. Высшее образование получила на филологическом факультете Ивановского университета, там же защитила кандидатскую диссертацию по творчеству Виктора Пелевина. Сменила множество профессий: работала токарем, прорисовщиком мультфильмов, копирайтером, учителем русского языка и литературы, вожатой в летнем лагере, редактором на проводном радио. С 2008 года — преподаватель кафедры русского языка (как иностранного) Ивановской государственной медицинской академии.
В 17 лет выпустила поэтический сборник «Я звонкие крылья расправлю», а в 2003 году обратилась к прозе. Жанровым дебютом стали повесть «Лента Мёбиуса» в сборнике «Время учеников: Важнейшее из искусств» (2011) и рассказ «Мираклин» в сборнике «Антисталкер» (2011).
КАНЬТОХ Анна
(KANTOH, Anna)
Анна Каньтох родилась в 1976 году в Катовице, Польша. Окончила восточный факультет Ягеллонского университета по специальности арабистика. Позже вернулась в Катовице, где в настоящее время работает в туристической фирме. Член Силезского клуба любителей фантастики.
Дебютировала в 2004 году рассказом «Дьявол на башне», напечатанном в журнале «Science Fiction». Опубликованный в 2008 году рассказ «Миры Данте» был в 2009-м удостоен премии имени Януша Зайделя — самой престижной награды польского фэндома. В 2010 году получила ту же премию за повесть «Предлунные».
Регулярно публикует рецензии на книги и фильмы для интернет-издания «Avatarae», в котором читателям было предложено продолжение «Дьявола на башне» — «Черная Саисса». В настоящее время постоянный автор интернет-журнала «Esensja». В 2005 году в издательстве «Фабрика слов» вышел сборник рассказов «Дьявол на башне», объединенных общим героем Домеником Джорданом.
КОУДРИ Альберт
(COWDREY, Albert E.)
Американский писатель и военный историк Альберт Коудри родился в 1933 году. После окончания университета работал чиновником Пентагона (заведовал отделом «специальных исторических исследований» и опубликовал несколько книг по истории военной медицины), но затем оставил службу, чтобы полностью сосредоточиться на литературной работе.
В фантастике Коудри дебютировал рассказом «Счастливые люди» (1968), напечатанным в журнале «The Magazine of Fantasy and Science Fiction», с которым писатель не прекращает творческое содружество: большинство его опубликованных на сей день рассказов вышло в этом издании. Писатель также выпустил роман «Крукс» (2004), основанный на цикле новелл. Рассказ «Королева на день» (2001) принес автору Всемирную премию фэнтези, на эту же премию номинировалась повесть «Сверхусмотрящий» (2008), а повесть «Племена Белы» (2004) — на премию «Небьюла». Творческий конек Коудри — это рассказы на стыке «ненаучной» фантастики и «литературы ужасов», однако ряд произведений выполнен в жанре «твердой» science fiction. В настоящее время живет в Новом Орлеане, выбрав этот город местом действия многих своих произведений.
ЛОГИНОВ Святослав Владимирович
О своем вхождении в литературу петербургский фантаст писал в автобиографии: «Меня случайно занесло в Дом писателя на Воинова, 14. И я умудрился попасть прямиком на самое первое заседание семинара Б.Н.Стругацкого. Там мне и объяснили, что я, оказывается, пытаюсь писать, но просто еще не умею. Произошло это событие в марте 1974 года. С этого времени я и отсчитываю свой писательский стаж».
ЛУКИН Евгений Юрьевич
«Русская литература по своей природе, исторически всегда была романной. Мастеровитых рассказчиков в нашей истории по пальцам двух рук сосчитать. Рассказ — не роман, форма трудная, капризная, тут особенный талант нужен. Рассказчики — это, если хотите, элита литературы, ВДВ словесности. И министр этого «подразделения», вне всякого сомнения, Евгений Юрьевич Лукин».
СТОДДАРД Джеймс
(STODDARD, James)
Американский писатель и инженер звукозаписи Джеймс Стоддард свой первый фантастический рассказ «Отличный день» напечатал в 1985 году под псевдонимом Джеймс Терпим. С тех пор Стоддард, специализирующийся в жанре фэнтези, выпустил два романа и около десятка рассказов. В настоящее время проживает в штате Техас, где преподает основы звукозаписи.
ТРУСКИНОВСКАЯ Далия Мейеровна
Русская латвийская писательница родилась в 1951 году в Риге, Латвия. Окончила филологический факультет Латвийского госуниверситета им. П.Стучки. В 1974 году стала сотрудничать с республиканской газетой «Советская молодежь» и с тех пор с журналистикой не расстается. В том же году начала публиковаться как поэт, а прозаическим дебютом стала историко-приключенческая повесть «Запах янтаря», опубликованная в журнале «Даугава» (1981). В 1984-м увидел свет первый авторский сборник детективных произведений Трускиновской, название которому дала повесть-дебют. Иронические детективы рижской писательницы объединены в нескольких сборниках — «Обнаженная в шляпе» (1990), «Умри в полночь» (1995) и других. Повесть «Обнаженная в шляпе» в конце 1980-х была экранизирована.
Участница семинаров ВТО МПФ, Далия Трускиновская впервые выступила в фантастике в 1983 году с повестью «Бессмертный Дим», однако широкую известность ей принесла повесть в жанре городской фэнтези — «Дверинда» (1990). Перу рижской писательницы принадлежат книги фантастической и историко-детективно-фантастической прозы: «Люс-А-Гард» (1995), «Королевская кровь» (1996), «Шайтан-звезда» (1998), «Аметистовый блин» (2000), «Дайте место гневу Божию» (2003), «Окаянная сила» (2005), «Дурни вавилонские» (2010), «Скрипка некроманта» (2010) и другие.
Дважды, в 2001 и 2002 годах, писательница становилась лауреатом приза читательских симпатий «Сигма-Ф» за рассказы, опубликованные в «Если». Кроме того, на ее счету премии фестивалей «Фанкон» (1997) и «Зиланткон»(2000).