Продолжая использовать наш сайт, вы даете согласие на обработку файлов cookie, которые обеспечивают правильную работу сайта. Благодаря им мы улучшаем сайт!
Принять и закрыть

Читать, слущать книги онлайн бесплатно!

Электронная Литература.

Бесплатная онлайн библиотека.

Читать: Рафаэль - Марина Николаевна Гордеева на бесплатной онлайн библиотеке Э-Лит


Помоги проекту - поделись книгой:

Дама под покрывалом (Донна Велата). Около 1516

Столь же выразительной является фреска «Изведение Петра», изображающая сцену освобождения апостола Петра ангелом. Особый интерес в ней представляют композиционное и цветовое решения, найденные автором. Художник воспроизвел ночное освещение, что усиливает драматический характер общей композиции. Раскрытию содержания и приданию большей эмоциональности произведению во многом способствует точно подобранный архитектурный фон: темница, сложенная из массивных кирпичей, тяжелый арочный свод, толстые прутья решетки.

Четвертая и последняя фреска в «Станце д’Элиодоро», впоследствии получившая название «Встреча Папы Льва I с Аттилой», была выполнена по эскизам Рафаэля его учениками — Джулио Романо и Франческо Пенни (1514–1517).


Поэзия. Фрагмент росписи свода в станца делла Сеньятура. 1509–1511

Вазари по этому поводу писал: «Чтобы сделать для них панели, столь же драгоценные, как и сама живопись, он вызвал из Монте Оливето, что в Кьюзури, около Сиены, фра Джованни из Вероны, великого в то время мастера перспективных изображений в деревянном наборе, который и соорудил не только панели под всеми фресками, но и выполненные в перспективе очень красивые двери и сиденья»[6] Таким образом, украшенные комнаты, как и весь Ватиканский дворец, явились настоящим произведением искусства.


Портрет Иоанны Арагонской. 1518

Коронование Левы Марии. 1502–1503

Со временем вокруг Рафаэля, ставшего невероятно популярным художником, сформировался большой круг учеников и подражателей, которые по эскизам мастера выполнили большую часть росписей «Станци д’Элиодоро».

Римский период в творчестве живописца отмечен высокими достижениями в области портрета. Он создал образы Папы Юлия II (1511), Папы Льва X с кардиналами Людовиком Деи Росси и Джулиано Деи Медичи (1518) и другие. Эти произведения надолго остались настоящим каноном в создании портретов особ высокого ранга. Кроме того Рафаэль написал множество портретов своих друзей, а также изобразил несколько человек, чьи имена остались для нас.


Святое семейство под пальмой. 1506 загадкой.

К середине первого десятилетия XVI века Рафаэль оказался центральной фигурой художественной жизни Рима. Возможно, в связи с этим многие знатные люди Италии желали видеть художника членом своей семьи и упорно этого добивались. «Бернардо Довицио, кардинал Биббиена, будучи его (Рафаэля) ближайшим другом, уже много лет как пытался его женить. Рафаэль же прямо не отказывал кардиналу в исполнении его желания, но всячески тянул, говоря, что он хочет еще подождать три или четыре года. По истечении этого срока и неожиданно для Рафаэля кардинал напомнил ему об обещанном. Тому, как человеку воспитанному, волей-неволей пришлось сдержать свое слово, и он согласился жениться на одной из племянниц кардинала. Однако в величайшей досаде тяготясь этими узами, он все норовил оттянуть этот брак, который спустя много месяцев все еще не был заключен (…). Рафаэль втихомолку продолжал заниматься своими любовными делами, превыше всякой меры предаваясь этим утехам»[7].


Мадонна Орлеанская. 1507

Нужно отметить, что художник так и не вступил в брак с племянницей кардинала Биббиена Марией Доваци. По одной версии, женщина умерла, не дождавшись выполнения обещания, а по другой, великий художник уже тайно был женат на куртизанке Форнарине (Маргарита Луги) и поэтому не мог венчаться.


Освобождение Святого Апостола Петра из темницы. Фреска из станци д'Элиодоро. Фрагмент. 1511–1514
Ангел. 1500–1501

Позднеримский период

В 1514 после смерти архитектора Донато Браманте живописца пригласили принять участие в качестве главного архитектора в реконструкции самого большого в мире христианского храма Св. Петра в Риме. Несмотря на то, что планы Рафаэля по перестройке собора не были осуществлены, он все-таки сумел зарекомендовать себя как первый архитектор Рима. К сожалению, большинство построенных по проекту живописца сооружений до наших дней не сохранилось, поэтому трудно судить о масштабе гения Рафаэля Санти как талантливого зодчего.

Помимо занятий живописью и архитектурой мастер также курировал археологические раскопки, проводившиеся тогда на территории итальянской столицы и ее окрестностей. Работая в Риме, Рафаэль продолжал создавать произведения, воспевающие Мадонну, но ее образы становились намного сложнее и многогранней. Так, в кар тине «Мадонна Альба» фигуры полностью вписаны в круг, что не было характерно для полотен тондо. Однако, подобное расположение не привело к появлению статичности и застылости образов, созданных художником. Все фигуры, равно как и композиция в целом, отображены в динамике. Это ощущение создается благодаря тому, что мастер тонко и точно передал пластику движения человеческого тела.


Благословляющий Христос. 1505

В поздних произведениях художника прослеживается стремление к драматизму и реалистичности. Особое значение в творчестве Рафаэля имеет произведение «Мадонна в кресле», работа над которым была завершена примерно в 1516. Несколько идеализированный образ Мадонны приземлен за счет внесения в композицию конкретных, реальных элементов быта. Так, например, грудь героини покрывает широкий яркий платок с бахромой. Подобные платки в то время были любимым нарядом всех итальянских крестьянок. Фигуры Мадонны, младенца Христа и маленького Иоанна Крестителя расположены близко друг к другу, создавая впечатление, будто их образы плавно перетекают один в другой. Вся картина проникнута необычайно тонким лиризмом. Форма тондо придает композиции логичную завершенность.


Парнас. Фреска из станци делла Сеньятуры. Фрагмент. 1509–1510
Святая Катерина. 1507
Сикстинская Мадонна. 1514

В 1515 художник приступил к созданию полотна, которое позже принесло ему огромную славу. «Сикстинская мадонна» ознаменовала собой наивысшую точку творческих достижений живописца. Этот алтарный образ долгое время считался самым совершенным произведением искусства, когда-либо созданным человеком. Картина была куплена в 1754 королем Фридрихом III Саксонским у церкви Сан-Сиксисто, в Пьяченце, за сумму, которая шокировала бы даже современного почитателя искусства.


Мадонна Альба. Около 1510

В раскрытии образа Мадонны Рафаэль превзошел всех художников Возрождения. Его Мадонна обращена к зрителю. Она не занята ребенком, как Мадонны Леонардо да Винчи, не погружена в себя, как героини ранних произведений мастера. Мария Рафаэля, двигаясь по белоснежным облакам навстречу зрителю, ведет с ним душевную и скорбную беседу. В ее широко раскрытых глазах видна и материнская любовь, и некоторая растерянность, и безысходность, и смирение, и глубокое переживание за дальнейшую судьбу ее горячо любимого сына. Она как провидица знает все, что случится с ее ребенком, однако ради спасения людей готова принести его в жертву. Той же серьезностью и знанием своей судьбы обладает и младенец Христос, бесстрашно смотрящий вперед.


Портрет Биндо Альтовити. Около 1515

Образ Марии полон драматизма и необычайно выразителен. Ощущение завершенности и полноты сюжета создается, благодаря динамичной композиции, которая выражена точной и верной передачей пластики фигур и драпировкой одежд героев. Если бы Рафаэль ничего не написал, кроме этой босоногой, кроткой, но решительной женщины — небесной странницы и заступницы, несущей на руках своего божественного ребенка, он бы все равно остался в веках великим художником эпохи Возрождения.

Последние годы своей жизни Рафаэль был на пике славы и признания. Даже многочисленные ученики не справлялись с огромным количеством заказов, поступавших от римского Папы, знати и иностранных монархов. Художник был полностью поглощен новыми планами, масштабными архитектурными и декоративными работами. Рафаэль был богат, жил в роскоши, не отказывал себе в удовольствиях. Любимый всеми и прославляемый соотечественниками, мастер, скорее всего, был счастлив, но судьбой ему была отпущена, увы, короткая жизнь.

Согласно исследованиям творчества великого художника, основанным на данных Вазари, Рафаэль умер в возрасте 37 лет[8] от сердечной недостаточности. Живописец оставил незаконченными росписи виллы Фарнезины, Ватиканские лоджии и ряд других работ, которые завершили по картонам и рисункам его ученики. Свободные, изящные, непринужденные образы мастера выдвигают их создателя в ряд крупнейших художников мира.

Работы в области архитектуры и прикладного искусства свидетельствует о нем как о разносторонне одаренном деятеле Высокого Возрождения, снискавшем громкую славу у современников. Один из них, Бембо, написал для великого итальянца следующую эпитафию:

Господу Всеблагому Великому.

Рафаэля Санцио сына Джованни Урбинского,

выдающегося живописца, соперника древних,

почты что дышащие образы созерцая,

союз природы и искусства

постигаешь без затрудненья.

Юлия II и Льва X первосвященников

своими живописными и архитектурными

творениями у у губил он славу,

Прожив XXXVII лет точно-преточно,

ибо в тот день, когда он родился,

в тот же и скончался VIII апреля MLXX.

Здесь лежит Рафаэль, кем опасалась Природа

стать побежденной навек и умереть вместе с ним[9].


Портрет молодой женщины с единорогом. 1505–1506

Имя Рафаэля со временем стало нарицательным, обозначающим гениально-талантливого художника.

Его произведения, по сей день являющиеся шедеврами мирового искусства и образцом классической живописи, были призваны показать человечеству совершенную, неземную красоту.

Они представили мир, где людьми владеют высокие чувства и мысли.


Чудесный улов. Фрагмент. 1515
Донна Гравида. 1505–1506
Портрет дамы (Немая). 1507
Преображение. 1518–1520
Триумф Галатеи. 1510–1517

Список иллюстраций:

Мадонна Грандука. 1504. Дерево, масло. Палаццо Питти, Флоренция

Сон рыцаря. Около 1503–1504. Дерево, масло. Национальная галерея, Лондон

Св. Себастьян. 1501–1502. Дерево, масло. Галерея Академии Каррара, Бергамо

Малая Мадонна Каупера. 1504–1505. Дерево, масло. Национальная карминная галерея, Вашингтон

Мадонна и Иоанн Креститель, поклоняющиеся спящему младенцу Христу. Фрагмент. 1510–1517. Дерево, масло. Лувр, Париж

Обручение Марии. 1504. Дерево, масло. Пинакотека Брера, Милан

Мадонна Консстабиле. 1504. Дерево, масло, перенесено на холст. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Мадонна Альдобрандини. 1510. Дерево, масло. Национальная галерея, Лондон

Алтарь семейства Колонно. Центральная часть. 1503–1505. Дерево, темпера. Музей Метрополитен, Нью-Йорк

Святое семейство Каниджани. Святое семейство со св. Елизаветой и Иоанном Крестителем. 1507. Дерево, масло. Старая пинакотека, Мюнхен

Битва Св. Георгия с драконом. 1505. Дерево, масло. Национальная картинная галерея, Вашингтон

Суд Соломона. Фреска плафона станции делла Сеньятура. 1518–1519. Ватикан, Рим

Портрет молодого человека. Около 1504. Дерево, масло. Венгерский музей изобразительных искусств, Будапешт

Портрет Анджело Дони. 1506. Дерево, масло. Палаццо Пummu. Флоренция

Портрет Маддалены Дони, урожд. Строцци. 1506. Дерево, масло. Палаццо Пummu, Флоренция

Мадонна с гвоздикой. 1506–1507. Дерево, масло. Национальная галерея, Лондон

Мадонна со щеглом. 1507. Дерево, масло. Галерея Уффици, Флоренция

Мадонна в зелени. 1506. Дерево, масло. Художественно-исторический музей, Вена

Прекрасная садовница. 1507. Дерево, масло… Лувр, Париж

Положение во гроб. 1507. Дерево, масло. Галерея Боргезе, Рим

Мадонна с младенцем на троне. 1505. Дерево, масло. Национальная галерея, Лондон

Портрет папы Юлия II. Около 1512. Дерево, масло. Палаццо Питти, Флоренция

Портрет Кардинала. 1510–1511. Дерево, Масло. Прадо, Мадрид

Мадонна в кресле. 1513–1514. Дерево, масло, Палаццо Питти, Флоренция

Портрет графа Бальдассаре Кастильоне. 1514–1515. Холст, масло… Лувр, Париж

Афинская школа. 1509–1511. Фреска. Палаццио Понтифици (станца делла Сеньятура), Ватикан

Портрет Элизабет Гонзаго. 1504. Дерево, масло. Галерея Уффици, Флоренция

Портрет юноши с яблоком. 1504. Дерево, масло. Галерея Уффици, Флоренция

Автопортрет. 1506. Дерево, масло. Галерея Уффици, Флоренция

Портрет папы Льва X с кардиналами Джулио деи Медичи и Луиджи деи Росси. 1518–1519. Дерево, масло. Галерея Уффици, Флоренция

Мадонна с вуалью. 1509–1510. Дерево, масло. Музей Конде, Шантийи

Дама под покрывалом (Донна Велата). Около 1516. Холст, масло. Палаццо Питти, Флоренция

Поэзия. Фрагмент росписи свода в Станца делла Сеньятура. 1509–1511. Фреска. Палаццио Понтифици, Ватикан

Портрет Иоанны Арагонской. 1518. Холст, масло. Лувр, Париж

Коронование Девы Марии. 1502–1503. Холст, масло. Пинакотека, Ватикан

Святое семейство под пальмой. 1506. Дерево, масло. Собрание графа Элсмера, Лондон

Мадонна Орлеанская. 1507. Дерево, масло. Галерея, Шантийи

Освобождение Святого Апостола Петра из темницы. Фреска из Станци д’Элиодоро. Фрагмент. 1511–1514.



Поделиться книгой:

На главную
Назад