Помоги проекту - поделись книгой:
Твои песни слушаю с самого детства. Но ты и твои песни для меня спасение, счастье, радость и грусть. На каждом этапе моей жизни присутствуют твои песни, которые меня вдохновляют или помогают в чем-то. Но были очень милые ситуации, связанные с моей первой любовью. Я ставила на рингтон твои песни, когда он мне звонил, пела их ему, цитировала строки из твоих песен, когда к этому подходили ситуации, и они помогали нам. А однажды мы ехали куда-то, и тут он включает твою песню «Девочка на рейве», я поворачиваюсь с удивлением и восхищением одновременно. Как же было мило, когда он сказал, что он это сделал не только чтобы мне было приятно, но и потому что благодаря мне ему понравилось твое творчество.
Из постоянного на данный момент – это только твои прекрасные песни, от которых мне одновременно тепло и грустно на душе, т. к. очень много песен связаны с прошлой жизнью с ним. Слушая их, я могу вернуться в те моменты, где была счастливой. Спасибо, что ты есть!
Я мечтала попасть на твой концерт, но в Оренбурге ты их не проводишь. Мой муж об этом знал, поэтому на нашу годовщину (тогда нашим отношениям было 6 лет) подарил билеты на концерт в Самаре. Когда он показал их, я разревелась. Это был самый лучший подарок. Концерт был прямо на нашу годовщину – 05.10.2022. Полученные эмоции не передать словами!
Песня «Зараза». Стояла на звонке, 2018–2019 год. Мне было 28. Не было несчастной любви или мечты попасть на концерт. Были отношения, 2 года, хорошие, местами странные, но добрые и честные. Просто мы были разные, с параллельных планет, проводили много времени за разговорами о Вселенной, о правильном и нет. Говорил, что любит меня. Родители считали, что он мне не пара, они вообще говорили со мной обо всем, были моими лучшими друзьями, но не мешали, просто поддерживали меня всегда и во всем, предлагая самой прожить свой опыт, напоминая, что в случае чего мне есть куда идти, где всегда любят и ждут.
Потом ДТП, мама в коме долгих 33 дня… Я живу в коридорах реанимации, схожу с ума, плачу и бесконечно пою ей песни, верю, что держу этим. Папа рядом, папа сам потерян. А «он» приехал дважды. Был на связи. В день похорон он не пришел, хотя обещал, сказал, что не любит такие мероприятия, прости. А мы ж все любители собрались…) Прощаю.
Заблокировала везде без капли сожаления, чувств будто не было.
Пришло осознание, что, возможно, это не последнее горе в моей жизни, а нужен ли мне рядом человек, который в такие моменты где-то там? Когда шторм, на ветру я стояла одна. Зараза, ты другим показался сначала…) Да и меркнет все на фоне таких событий в жизни… Папы не стало через 2 года. Эта песня вызывает странные чувства, но я люблю ее, она напоминает мне о родителях и об их добрых советах. О том, что говорила мама сразу: это не любовь, это зараза… Не знаю, зачем поделилась. Обнимите родителей! Как много бы я хотела им рассказать, как много…
Этот мир – колючий плед, в который укрылась с ног до головы и прячу все раны свои, что не покрыла страховым
Шаг второй
Будь локомотивом, или как собрать свою команду
Хочется начать с того, что очень маловероятно, что к тебе придет какой-то менеджер или продюсер и сделает из тебя звезду. Что ты сразу станешь топовым артистом. Да, есть лейблы, которые являются «лифтом» к сразу успешной карьере. Те лейблы, которые могут уберечь тебя от ошибок новичка – но, если они настоящий «лифт» на вершину, они будут забирать с тебя большой процент и будут правы. Ведь связи и умение работать в сфере многое решают. Но, в целом, в творческой профессии лучше никогда ни на кого не рассчитывать. Особенно сейчас, в 2023 году – это уже не время продюсеров, как в 2005, когда продюсер делал из тебя звезду. Теперь ты сам себе продюсер. И это значит, что команда, которую ты соберешь, – самое главное.
Менеджеры и продвижение
Но, опять-таки, важно помнить, что не команда делает тебя, а ты делаешь команду. Это ты заряжаешь их, ты должен их заинтересовать, замотивировать работать с собой – и речь не про финансы. Просто артист – это огонь, пламя, которое ярко горит и освещает других. Если ты ленивая задница, которая ждет, что за тебя все сделают, – ничего не получится. Даже если ты за деньги наймешь самого крутого и дорогого профессионала (а некоторые и правда так думают). Деньги решают многое, это правда, но далеко не все. Слава богу, мы уже живем в другом мире – в мире инфлюенсеров, соцсетей и личностей. Настоящих личностей, а не просто чьих-то проектов. Бывшие продюсеры давно стали менеджерами.
А менеджер курирует тебя, а не управляет. Он занимается твоими делами, но управляешь ими в первую очередь ты сам.
Уйдя от продюсера, мне пришлось с нуля создавать свою команду и потихоньку собирать людей вокруг себя. Со мной была и есть моя подруга-соулмейт Алина, которая является моим главным менеджером. Мы подружились еще на лейбле, я отправляла ей свои демки, она максимально меня поддерживала и поддерживает до сих пор. В этой индустрии очень важно найти своего человека, который будет смотреть с тобой в одном направлении. Это как любовь, только круче – потому что вместе вы можете вершить дела и творить. Найти своего человека – это судьба. И иногда нужно просто присмотреться к тем, кто вокруг тебя. Понять, что это за люди, что они хотят, какие у них цели. Ведь многие начинают работать с кем-то по разным причинам. Не понимая мотивацию команды, творческие люди очень ведутся на лесть и «облизывание» их. Поэтому важно отделить зерна от плевел. Понять, где фейк, где люди просто хотят наживаться на тебе и, возможно, кинут при первой же возможности.
В школе у меня был одноклассник Дима, с которым мы когда-то создали мою официальную группу Вконтакте. Именно он натолкнул меня на мысль, что уже пора собирать свою аудиторию, и очень помог мне в этом, задолго до того, как продюсеры нашли меня. Сейчас он, к слову, работает в этом лейбле, и параллельно мы тоже вершили и вершим дела. Мы учились делать рекламу вместе, и я влезала во все. Об этом я тоже расскажу позже – почему нужно влезать во все. Мы вместе уже 13 лет (боже, какая страшная цифра). Повторюсь, я человек постоянный. И опять-таки мы вместе учились и учимся, растем. Забавно вспоминать, как мы созванивались после уроков, представляя, что нас ждет в будущем.
Так вот, Дима, работая с ноунеймами, рассказывает, как приходят и говорят: «А сделайте мне группу, накатайте посты, хочу, чтобы там много было людей, сделайте таргет!» И ему приходится объяснять – так не работает.
Артист (любая творческая личность) создает контент, но что ему продвигать? С каким материалом работать? Ты создаешь песни, видео, фотографии, группу, сам пишешь посты, придумываешь движухи для аудитории. А твоя команда – это люди, которые курируют тебя и помогают правильно это подать, дают советы и вместе с ТОБОЙ думают, как это преподнести. Но не они создают – всегда создаешь ты. Команда может предложить какую-то идею, но ты должен принести 100 идей. Ни на кого не рассчитывая, потому что это прежде всего ТВОЙ проект и нужен он именно ТЕБЕ.
Без команды ты – никто?
Возможно, и да, и нет. Ведь команда может измениться, а ты у себя остаешься.
Когда я ушла от продюсеров, мне пришлось заново учиться работать с битмекейрами и аранжировщиками. Я не понимала, как мне объяснять, что я хочу, не знала терминов, и мне было очень страшно. Я думала: а как объяснить, какие нужны тарелки, хэты, басы, если я все слышу интуитивно и ничего особо не понимаю. Пришлось пройти много разного методом проб и ошибок прежде, чем найти своего человека в этой сфере. Сейчас я практически всю музыку делаю с Димой Армой. Это человек, который меня слышит и которому реально нравится, что я делаю. Я кидаю ему демо, а он в ответ кидает саунд, который практически не нуждается в моих правках. И как же круто, когда в команде так, когда вы чувствуете это музыкальное единство!
Чувствуете, что вместе создаете что-то классное, то, что нравится вам обоим. Если круто – то круто, если дерьмо – то дерьмо. Опять-таки, тут нужно смотреть в одном направлении.
Для меня важен человеческий фактор, и он для меня все-таки самый важный. Если мы не сходимся, лично у меня ничего не получится. Я работала с разными людьми: да, вы делаете какой-то разовый проект, и он даже может быть крутым, но чисто по-человечески вы не сходитесь. А здесь должны быть понимание и комфорт. Потому что это все-таки прежде всего творчество, а не только работа и бизнес.
Можно ли работать с друзьями? Я думаю, можно. Моя команда – это часть моей жизни, а значит, и мои друзья. Мы все время вместе, все время на связи, мы не только работаем, но и отдыхаем вместе. Когда музыка – это твоя жизнь, по-другому и быть не может.
Я человек постоянный, как не раз уже говорила, и люблю расти вместе со своей командой. Когда вы вместе переживаете неприятные ситуации, празднуете маленькие победы – ведь даже маленькие в масштабах твоего проекта становятся большими.
Когда твоя работа – это твоя жизнь, тебе сложно не сближаться с людьми, с которыми ты работаешь. Хотя есть люди, с которыми мы не друзья – например, мой концертный директор. Есть и такие люди. Фотографы, операторы – но я все равно всегда поддерживаю связь с ними, могу отправить подарок на Новый год, какую-то приятность. Я такой человек: мне хочется дарить внимание и благодарить человека за то, что он делает для меня.
Люди, с которыми я дружу-работаю, это люди, проверенные временем, те, кого я знаю более 10 лет. Наверное, со многими мы больше друзья, чем коллеги, ведь помимо меня у них есть еще и другие способы заработка. Главное, что мы смотрим в одном направлении, мы вместе, мы любим то, что мы делаем, мы кайфуем и проживаем какие-то трудности вместе.
Мы не работаем по договорам и по трудовым, никто никого не может уволить. Наши пути могут разойтись, и это нормально. Можно перейти в другое русло работы, но продолжать сотрудничать, коллаборировать и помогать друг другу в ином ключе, более выгодном для обоих.
Есть вот Алена, с которой мы учились в универе на продюсировании кино и ТВ. Она занималась вообще другим, и сначала я взяла ее помогать нам на клипы. Но как-то так завертелось, что она многому научилась, и потом стала помогать и в организации концертов. А сейчас мы вместе делаем магазин мерча «Мутный shop». Общаясь в таком количестве, мы не можем не стать подругами, поэтому и проводим время вместе даже вне работы. Гуляем, ходим на квизы – недавно она помогала организовать мой девичник перед свадьбой и была одной из основных подружек невесты. И я всегда ей помогу в любом деле, о чем бы она ни попросила.
Мой звукорежиссер Андрей, который отъездил с нами на гастроли 7 лет, говорит: «Блин, ты мой самый любимый артист, потому что мы общаемся как друзья, у нас нет субординации – точнее, возможно, она есть, но в пределах разумного». И это тот человек, который делает для меня больше, чем обычный звукорежиссер. Как я могу не приехать на его юбилей куда угодно или не поздравить его, если это так или иначе близкий человек? Это уже не просто работа. Мы проводим столько времени вместе, сталкиваемся с разными трудностями. И у него соответственно такое же отношение: не просто как к работе.
И как-то такие люди притягиваются ко мне, и я счастлива. Я не могу работать по-другому. Люди, которые не на моей волне, не задерживаются надолго, не запоминаются. Но обычно, если в мое окружение попадает человек, то, несмотря на обстоятельства, это навсегда. И он останется моим другом, даже если работать как раньше мы уже не будем. Так или иначе, мы связаны.
Мне все нравится в моей профессии, даже трудности. Но бывает действительно непросто – тяжелая логистика, перелеты, переезды между городами в турах. В туре, посвященном альбому «Не люби», в этом смысле было особенно трудно. И когда твои самые близкие рядом – это спасает. Со мной были уже нынешний мой муж (он ездил с нами как гитарист) и Алина, мой менеджер и моя боевая подруга. А я еще заболела в самом первом городе, и так и не смогла вылечиться даже к концу тура. Потеря голоса и заболевания горла, простуды – жуткая тема, когда тебе нужно давать сольный концерт, несмотря ни на что, потому что отмена концертов – вещь очень маловероятная.
Не бойся рисковать
Помимо того, что я хотела быть певицей, я всегда хотела быть режиссером. И мне удалось реализовать это желание в своих клипах. Но это было бы практически невозможно – если бы в моей жизни не появился еще один важный для меня человек, Леша. Он – сорежиссер всех моих клипов, и говорит, что я его муза.
Мы вместе столько создали и сделали, и, надеюсь, у нас еще много всего впереди. Он очень талантливый режиссер, оператор и монтажер в одном лице. И просто самый настоящий мой соулмейт. Он настолько трепетно относится к моему творчеству, что это даже сложно вообразить. Счастье – встретить такого человека на пути.
До нашей совместной работы у меня было около 10 клипов. Они не были плохими – какие-то из них были даже очень крутыми, но не во всех них была настоящая я, потому что как творческая единица я в них не участвовала. Была просто артистом, который приезжал на съемки.
Знаете, как это происходило? Я просто приезжала на площадку, снималась в кадре 5 минут, и дальше сидела в гримерке по несколько часов, ждала, когда перестроят новую сцену. У меня были стилисты, декораторы, сценаристы: так у всех артистов, которые не режиссируют свои клипы. Но спустя много-много клипов я поняла, что мне это не нравится, я так не хочу, мне так скучно: написать песню, а потом просто открывать рот в кадре. Я четко осознавала, что меня это не устраивает. И решила стать режиссером своих клипов раз и навсегда. И не только режиссером – участвовать абсолютно во всех процессах.
С Лешей я смогла воплотить и свои идеи, и наши совместные. Мы вдохновляемся друг другом, заряжаемся, абсолютно творчески подходим к процессу и сходим с ума. Нам вместе вообще ничего не страшно, мы постоянно учимся чему-то новому. Как мы познакомились? Леша подошел ко мне на студенческом фестивале нашего универа и сказал, что хочет поработать вместе. Просто подошел и предложил. А ведь я могла просто проигнорировать это – мне же много людей пишут с предложением поработать и потворить вместе.
У Леши тогда не было опыта в клипах, так что мы вместе начинали с малого. Сначала снимали бекстейджи, потом маленькие видеозарисовки, и только через несколько лет стали снимать полномасштабные проекты.
Конечно, опять-таки важно увидеть своего человека, разглядеть его, понять, что вы на одной волне. Это должна быть настоящая творческая платоническая любовь. У нас именно такая.
Когда мы впервые снимали «Не будь дурой», – наш первый именно большой клип, – нам было очень страшно, потому что мы не могли грамотно написать режиссерский сценарий и учились всему вместе. Но я очень горжусь нами. Мы нервничали, плохо спали, несколько суток не могли есть нормально: потому что это был первый проект, где мы работали не вдвоем, и теперь нам нужно было управлять большим процессом.
Главное – понять силу каждого человека в своей команде и относиться к нему с уважением, понимая его вклад.
У меня есть прекрасные люди в команде, труд которых неоценим и его невозможно описать простым текстом в этой главе. Но ты всегда остаешься лидером. Если ты сидишь и у тебя нет идей, ты никого не зарядишь.
Я часто прихожу и говорю: «Ребят, у меня есть песня, у меня такая идея, это просто сумасшествие какое-то!» И все, они уже заряжены, они тоже начинают накидывать свои предложения, и вы вместе творите и вершите свою маленькую историю, где каждый будто часть большого пазла.
Как-то в 2017 году Леша предложил сделать вертикальный клип. Я сразу поняла, что это бомба. Мне было настолько страшно, что кто-то нас опередит, поэтому никто, даже самые близкие, не знал об этой задумке. Думала, выйдет и сами увидят. Я тогда поделилась этой идеей с лейблом, и они сказали, мол, а как это будут смотреть? Это же неудобно, и на Youtube такое не зайдет. Тогда вертикальных видео не было и в помине: не было тиктока, рилсов и прочего. Но мы загорелись и сделали «Мутный». Это был первый вертикальный клип в России. Самое смешное, что через месяц первые вертикальные клипы в мире выпустили большие американские звезды, и запустился тренд. Понятно, что они не знали о нас, но мы как будто бы предвидели этот тренд. Рискнули, хотя никто в это тогда не поверил. Я снимала этот клип без лукавства на последние деньги: у меня было буквально 20 тысяч рублей на это и еще деньги на пару месяцев съемной квартиры.
Главное – поверить и довериться, в том числе и своей команде. Но всегда решение за ТОБОЙ. Про клипы и то, как мы их делаем, будет рассказано дальше, потому что это отдельная часть моего творчества и настоящая реализация других моих творческих качеств. И я расскажу, почему считаю, что клипы артист должен создавать сам.
Кто еще должен быть в команде
Если ты работаешь на себя, у тебя появляется бухгалтер, который помогает с некоторыми нюансами, заполняет декларацию, говорит, сколько и где заплатить. В налоговой системе очень часто происходят изменения, и легко запутаться в финансовых вопросах, поэтому обязательно должен быть человек, который ими занимается.
Юрист – обязательная часть команды, потому что любой артист постоянно заключает договоры. Я подписываю их с десяток в месяц. Договоры с лейблами о передаче прав, квартальные отчеты, концертные договоры, рекламные контракты и прочее – со временем ты и твой менеджер проверяете все сами. Но для серьезных контрактов и важных вещей лучше обращаться к юристам.
Например, год назад нам пришлось подать в суд на «ГлавКлаб»: они украли мои деньги за выступление на большом сольном концерте в Москве и исчезли. Не только у меня, они обманули многих артистов. Этот концерт я делала самостоятельно за свои деньги, оплатила им аренду и сняла площадку. Обязательным условием с их стороны была продажа билетов через их сайт. Довольно большое количество билетов было продано именно так. Куда обращаться в таком случае? Конечно, к юристу. Составили претензии, иски. Суд – долгий и муторный процесс, с которым может справиться только профессионал. К слову, все длилось больше года, и дело мы в итоге выиграли. Но теперь идет долгий процесс выбивания этих денег, так что не все так просто.
Еще у вокалиста есть врач-фониатор. Это не просто отоларинголог, это доктор, который работает именно с голосовыми связками. Мне экстренно вызывали его много раз, чаще всего именно в турах, когда я сильно заболевала и теряла голос. Бывало, что заливки адреналином и всякими маслами помогали, бывало, что нет. На одном концерте в Иркутске я потеряла голос – не то, что петь, я и говорить совсем не могла, но отменить выступление было невозможно. Впервые тогда я заплакала прямо на концерте, у меня случилась истерика. Но люди поддержали: и их любовь растрогала меня еще больше. Из простых лайфхаков я знаю, что, говорят, помогает коньяк, разогревает связки, а еще нужно молчать несколько дней. Но кто так сможет? Я не умею молчать.
Звукорежиссеры – в идеале, три разных. Профессионалы в этом деле не пересекаются, и, как правило, эти три опции – не один и тот же человек.
1) Концертный – тот, который с тобой ездит на выступления, подготавливает технический райдер, приезжает раньше тебя, отстраивает звук, проводит самостоятельно саундчеки (когда вы уже пройдете этап «притирки»), ездит на репетиции.
2) Студийные. Их два. Они могут быть в одном человеке, но часто это разные люди.
• Первый записывает тебя на студии, подсказывает, если нужно, по вокальным моментам. На самом деле, это важный человек, хотя многие не понимают его влияния. Бывают безразличные «записыватели», но настолько ценнее, когда человек проникается материалом! В записи важны не столько ноты, сколько нужные именно для этой песни настроение и эмоции. А записывающий звукорежиссер должен эти моменты чувствовать.
• Второй занимается сведением и мастерингом твоей песни, работает с голосом. Я работала с разными людьми, и, пока я не нашла своего человека (Сережа Комар из Минска), я пробовала разных. В этом деле мне важна ответственность и оперативность, ведь когда дедлайны горят, это самое главное. И вы должны одинаково «слышать», иначе правки могут быть бесконечными, а вы все равно не будете довольны. Все-таки сведение – это не только дело качества, но и дело вкуса.
Райдер
Когда у меня начались первые концерты, райдер составляли за меня: просто взяли базовый у других артистов моего лейбла. Существуют 2 типа райдеров: бытовой и технический.
В бытовой входит: машина, которая встречает, отель, авиабилеты с возможно приоритетной авикакомпанией, 2–3‑хразовое питание и еда, которая находится в гримерке до выступления. У меня максимально простой райдер, я прикреплю его в дополнение к книге, и за долгие годы я вообще не открывала его и не редактировала, мне как-то было это не важно. Ну там, сэндвичи, фруктовая тарелка, вода, чай… Я никогда не понимала, зачем выпендриваться по еде в гримерке, если все равно организаторы везут тебя в самый лучший ресторан в своем городе на ужин или на обед после перелета. А зачастую и просто дают суточные на каждого человека в команде, и каждый сам решает, где ему поесть. На самом деле организаторы всегда стараются сделать максимум для твоего комфорта: например, необязательно ставить кальян в обязательный пункт, потому что, если твое выступление в клубе, и ты попросишь кальян, конечно, тебе его сделают в качестве комплимента. Вообще я не вижу смысла ставить какие-то сложные обязательные пункты, чтобы свести с ума организаторов – особенно, если мероприятие городское, а гримерка на улице в шатре.
Еще у меня билеты эконом-класса, потому что я не хочу лететь одна в бизнесе. Я хочу быть вместе с командой, это веселее, а закупать бизнес-класс на всю команду довольно накладно.
Технический райдер составляет и корректирует мой звукорежиссер. За несколько недель перед выступлением он созванивается с местными инженерами и согласовывает все пункты. Вообще, я думаю, технический райдер важнее бытового, ведь я – артист, и моя основная задача дать качественное выступление. А его качество во многом зависит как раз от технического райдера, а не от того, будут ли роллы «Филадельфия» в моей гримерке или какого цвета будут стены в моем номере. Главное, чтобы было комфортно, но нормальные организаторы и так всегда стараются сделать твое времяпрепровождение в их городе максимально приятным и иногда из кожи вон лезут, чтобы все было хорошо. Если артисты и выпендриваются, то, наверное, это либо звездная болезнь, либо возможность урвать последнее. Например, мне рассказывали, как некоторые ставят в обязательные пункты зарядку для айфонов. То есть людям мало гонорара, они еще и зарядки собирают по городам! Я считаю такое мелочным и недостойным нормального артиста. Но подобных ситуаций в индустрии, по рассказам очевидцев, много. Меня это искренне удивляет.
При составлении райдера нужно, как я уже сказала, учитывать те пункты, которые важны для качества твоего выступления. Вот ставят в гримерку кучу еды: фруктовые, сырные тарелки, а мы уже наелись в кафе на обеде. И я каждый раз говорю: давайте все уберем, мне правда неловко, что организаторы стараются, ставят это все, а мы даже не едим и не пьем ничего по итогу. Но мой менеджер Алина говорит мне: «Эль, ну у нас и так уже в райдере ничего не осталось». А мне пофиг как-то, что там есть. Опять-таки, если тебе срочно что-то понадобится, – заболит горло, например, – любой организатор сделает все, чтобы тебе помочь. И молоко с медом привезет, и врача-фониатора вызовет. Такое необязательно ставить в постоянные пункты райдера, если можно смотреть по факту и исходить из конкретной ситуации. Лучше поработать над своим техническим райдером.
Но не обходилось без глупостей и у меня: в начале карьеры мы, например, добавляли магнитики из городов для каждого члена команды. Понятно, что мы могли и сами их купить, но не всегда было на это время – поэтому мы добавили этот пункт в райдер. Конечно, когда у меня уже был огромный многокилограммовый мешок этих ненужных магнитов, я поняла, что надо эту глупость убрать. А сейчас из особенных пожеланий я прошу, чтобы был стилист, который сделает мне макияж и укладку. Это несложный пункт, который организаторы легко выполняют.
Бывает и так, что условия райдера нарушаются. Все мы люди, а организация концерта – сложный процесс. И всегда можно пойти на компромиссы, если организаторы адекватные. Ну а если какие-то пункты специально не выполняются и на тебя кладут «болт» несмотря на то, что ты не просишь ничего особенного – тут уже можно показать зубы. Ведь ты-то выполняешь свои условия, делаешь качественное выступление, поешь конкретные песни, которые просят, – если это, например, городское мероприятие, – выкладываешься на максимум. Так что имеешь право просить, чтобы и к тебе было достойное отношение.
Где бы ты хотела оказаться через 10 лет?
Меньше всего хотелось бы через 10 лет открыть эту книгу, прочесть ответ на свой вопрос и понять, что загаданное не сбылось. Поэтому давайте без планирования.
Какие качества не любишь в людях?
Не люблю откровенную глупость, наглость, отсутствие субординации, невоспитанность, лишнюю нескромность, особенно когда она не по делу. А еще лицемерие и дешевые понты. И вообще, чем люди что-то больше значат в этой жизни, тем они скромнее. Пока вижу это так.
А еще поняла, что не люблю неблагодарность, я стараюсь быть благодарным человеком и замечаю обратное.
Как ваш голос восстановился в последнем туре?
Я очень верила и надеялась, что к концу тура будет лучше, но становилось только хуже. Восстановила уже после того, как вернулась в Москву и прошла максимально плодотворное лечение у фониатора.
Как ты настраиваешься на концерт, если у тебя нет вообще настроения?
Когда выходишь в зал, все плохое улетучивается. А если тебя хорошо встречает публика, то все вообще становится неважно. Гораздо хуже плохое состояние по здоровью – но все равно даже в эти моменты сцена лечит.
Поделиться книгой: