Помоги проекту - поделись книгой:
– Шонда великолепно умеет писать сценарий под тех актеров, которые у нее есть. Поэтому я думаю, что мой Берк получился бы совершенно иным.
Исайя Вашингтон (доктор Престон Берк):
– Я не прослушивался на Берка, но проходил пробы на роль Шепарда. У меня была борода и афроприческа, и в то время я хотел быть похожим на Бена Карсона[7]. Мы с Шондой подумали, что это отличная идея – изобразить нейрохирурга похожим на доктора Бена Карсона. Но все пошло не так. Ходят слухи, что Эллен не хотела, чтобы я был ее экранным возлюбленным, потому что у нее был чернокожий бойфренд. Дело в том, что ее не привлекают белые мужчины. Я думаю, она предполагала, что ее бойфренд может быть против того, чтобы она снималась со мной в любовных сценах, поэтому Эллен чувствовала себя неловко. Я поддержал ее.
Питер Хортон:
– Телекомпания хотела, чтобы мы выбрали Роба Лоу на роль Дерека Шепарда. Он не совсем тот, кого мы предпочли бы видеть в роли доктора Красавчика, но мы встретились с Робом. У него был выбор: либо сниматься в нашем сериале, либо в «Докторе Вегасе» для CBS. Он выбрал «Доктора Вегаса». Тогда мы подумали: «А как насчет Патрика Демпси?» На тот момент Патрик уже вроде как завершил карьеру и никто всерьез не обращал на него внимания. Вначале телеканал противился нашему выбору, но мы чувствовали, что он действительно правильный.
Тони Фелан:
– Роб Лоу! Эта пилотная серия могла пойти совсем в другом направлении.
Роб Лоу (актер):
– Мой менеджер по кастингу был просто великолепен! К окончательному решению меня подтолкнуло личное приглашение от [бывшего председателя совета директоров корпорации CBS] Леса Мунвеса. Его обращение ко мне было чем-то потрясающим. С другой стороны, никакого приглашения от ABC не последовало – канал просто молчал. Встреча с CBS прошла гораздо лучше. Оба сценария были бесподобны. Атмосфера вокруг «Доктора Вегаса» казалась просто великолепной. Сценарий «Анатомии страсти» тоже был очень хорош. В итоге я выбрал именно вайб, а не сценарий. Остальное, как говорится, оставалось за доктором Красавчиком.
Патрик Демпси (доктор Дерек Шепард):
– Мне нужно было нечто такое, что позволило бы сыграть лидера с изюминкой. У людей уже сложилось четкое представление о том, кто я такой, основанное на моих ролях, сыгранных много лет назад. Мне это было не по душе.
Эллен Помпео:
– Я определенно участвовала в процессе приглашения Патрика. Я, конечно, не имею права голоса – телеканал делает то, что хочет. Но они увидели возникшую между нами химию. На финальном этапе кастинга осталось пять или шесть человек, и я читала свои реплики с каждым из них. А потом, я думаю, пригласили только троих или четверых. Затем они посмотрели прослушивания, и сразу стало ясно, что у нас с Патриком появилась настоящая химия.
Патрик Демпси:
– С Эллен у нас возникла магия. Играть с ней было очень легко. Мы представляли себя один другому и слушали друг друга. Это было совершенно волшебно и в то же время очень профессионально.
Шонда Раймс:
– Во время съемок пилота мы называли его Доктор МакСкримМиФакМи[8]. [МакДрими[9] был] версией для возрастного рейтинга PG. Удивительно, что эта идея, которую мы придумали во время съемок пилотной серии просто потому, что Патрик Демпси такой очаровательный, прижилась.
Еще четверых актеров – Джоша Байуотера, Шона Палмера, Гриннелла Морриса и Сендхила Рамамурти – пригласили на второстепенные роли стажеров, которые в дальнейшем могли бы стать самостоятельными персонажами. Но они не прошли дальше первого эпизода. (Рамамурти позже сыграл роль генетика Мохиндера Суреша в научно-фантастической драме NBC «Герои».) Однако два других участника из пилотной серии остались в Сиэтле надолго.
Джош Байуотер (интерн № 1):
– Мне нравилась моя роль интерна № 1 – ведь могли предложить и интерна № 2, и интерна № 3. Это была роль «меньше пяти», то есть персонаж, у которого меньше пяти реплик. Я говорил что-то о том, что Иззи – супермодель. Смутно припоминаю, что у меня возникла мысль, не сможет ли это перерасти в нечто большее. Не думаю, что в то время кто-то знал, что произойдет на самом деле.
Сендхил Рамамурти (интерн № 2):
– Я пришел пробоваться на роль, доставшуюся Т. Р. Найту. Шонде очень понравилось то, что я делал, но она призналась, что я просто не соответствовал образу персонажа внешне. Она сказала что-то вроде: «Ты нам понравился, не сыграешь ли интерна № 2 в пилоте, просто в качестве утешительного приза?» Пять реплик? Я согласен. Это была моя первая или вторая работа на американском телевидении в прайм-тайм с момента окончания театральной школы.
Мо Ирвин (медбрат Тайлер):
– Я помню, как увидел Гэбриэл Юнион в приемной, где ждал приглашения. Я подумал, что хорошо поработал. Ответа не было около трех недель. Потом мне позвонили и сказали: «Вы приглашаетесь на роль Тайлера». Очевидно, выбирали между мной и Стивеном В. Бэйли. Я думаю, что в какой-то момент он рассматривался на роль Тайлера, но они позвали его сыграть Джо, а мне достался Тайлер. Я сравнил свою роль с вкусным блюдом, которое вы готовите: требуется немного специй, чтобы придать ему остроты. Именно таким был Тайлер. Он входил, бросал колкости туда и сюда, добавлял немного перчинки, а потом уходил. Но при этом я не пытался ворваться и вывалить кучу сумасшедшего дерьма, типа «Обратите на меня внимание».
Стивен В. Бэйли (бармен Джо):
– На самом деле я пробовался на роль парня, который «умер» в пилотной серии. Джордж пообещал, что с ним все будет в порядке, но потом он умер. Я читал текст этой роли, и мне ее предложили, но, к сожалению, я не смог сыграть ее из-за занятости в одном проекте для Fox, который так и не вышел. Многие этого не знают, но на самом деле я все же исполнял роль другого персонажа в нескольких эпизодах первого сезона. Верьте или нет, но я играл анестезиолога с парой маленьких реплик, типа «Давление падает», или «Я ввожу такое-то лекарство», или что-то еще. Я думаю, у них были планы по развитию моего персонажа, но потом где-то на середине пути сценаристы решили, что он не подходит, и вместо него придумали этого Джо.
Съемки пилотных серий начались в заброшенном госпитале для ветеранов в Нортридже, штат Калифорния.
Питер Хортон:
– Нам была нужна настоящая больница с топографией, повторяющей Сиэтл. Я был очень придирчив, ведь я сам из Сиэтла. Когда мы вошли в вестибюль здания в Нортридже и выглянули в огромное окно, я мог бы поклясться, что смотрю через озеро Вашингтон на Бельвью! Тот факт, что это госпиталь для ветеранов, стал дополнительным бонусом, потому что, к сожалению, он был почти пуст. Идеальное место для съемки.
Стэйси МакКи:
– Пустых помещений оказалось немало. Офисы сценаристов разместились буквально в больничных палатах. Окна были заколочены, потому что, видимо, там располагалось психиатрическое отделение или что-то в этом роде. Мы были уверены, что в нем водятся привидения. Пребывание в этом причудливом и странном «пузыре» очень быстро заставило всех сблизиться. Все происходило прямо на месте и действительно усиливало товарищеские чувства не только среди актеров, но и среди членов съемочной группы. Это было очень необычно.
Эрик Бакман (сценарист):
– ABC, по сути, относился к нашему шоу как к низкоприоритетному. У них оказалось сразу два сериала с главными героями по имени доктор Шепард. В «Остаться в живых» также фигурировал доктор Шепард! Ни разу никто не получил записку со словами: «Может быть, вам стоит подумать о другом имени, раз уж оба сериала будут в одной сети». Мне показалось, что это никого не волнует.
Джош Байуотер:
– Я впервые оказался на такой большой съемочной площадке. Т. Р. был великолепен. Мы снимали сцену в кафетерии, и он должен был есть, потому что нервничал. Он просто ел и ел не переставая. И чем больше дублей мы делали, тем чаще он говорил: «Мне нужно ведро. Что я с собой делаю?» Я вырос, глядя на Патрика Демпси в «Любовь нельзя купить». Он вошел и сказал: «Привет, я Патрик». А я такой: «Черт, да я знаю, кто вы».
Стэйси МакКи:
– Патрик придал нам уверенности – он будто понимал происходящее лучше, чем многие из тех, кто прежде не участвовал в большом количестве проектов. Он был так любезен. Взять хотя бы первое прослушивание – там был обед или что-то вроде того. Я просто помню, как сидела за столом с едой, а он ходил вокруг и пожимал руки почти всем, кто был в комнате, и представлялся. Это выглядело очень мило.
Патрик Демпси:
– Я уже достаточно давно живу, чтобы не завышать ожидания.
Мо Ирвин:
– Я помню, как Джон Войт пришел на съемочную площадку. Он был крестным отцом Скайлер Шэй, сыгравшей первую пациентку в пилоте. Помню, я подумал: «Какого хрена, чувак? Тут все настоящее. Эти люди не играют». Я снимался еще в одном пилоте, в рекламных роликах и тому подобном, но это был совершенно другой уровень.
Как только Раймс и Хортон нашли идеальную больницу, особое внимание стало уделяться тому, чтобы врачи выглядели достоверно, но не слишком сексуально.
Мими Мельгор (художник по костюмам):
– В самом начале Шонда хотела, чтобы халаты выглядели как настоящие, но они, как правило, плохо сидят – они же просто огромные. Мы изменили медицинскую униформу, чтобы она выглядела аутентично, но при этом не застегивалась сзади и была как можно более удобной в рамках реальности сериала.
Действительно сложной задачей для дизайнера костюмов в «Анатомии страсти» стало то, что все должно было быть очень сдержанным. На первом месте – сюжет, и одежда не должна отвлекать от него. Если человек попадает в больницу, ситуация сама по себе очень эмоциональна. Я старалась, чтобы костюмы персонажей не перетягивали на себя внимание зрителя. Даже в операционной вы видите лишь нижнюю часть медицинской шапочки и глаза врачей. Ничто не должно было отвлекать от их глаз, даже на очень крупных планах. Самое важное, чтобы персонаж и история раскрылись. Мне не хотелось, чтобы кто-то подумал: «Что это за пальто?» Или: «О, какая классная сумка». Мы специально разработали «моду Сиэтла» с приглушенной цветовой палитрой. Когда сериал только начался, я стремилась сделать наряды героев утонченными. И я все время держала в голове мысль, что шоу будет синдицировано[10], поэтому старалась сделать так, чтобы одежда не отсылала к конкретному времени.
Норман Ливитт (главный гример):
– Питер Хортон хотел, чтобы ради большей достоверности все выглядели одетыми и причесанными как бы на скорую руку-медицинские работники без макияжа, которые просто выполняют свою работу. Я не думаю, что Шонде или Бетси Бирс это особенно нравилось. Актеры все равно были молодыми и красивыми, что тут поделаешь? Моей целью было не навредить. По мере выхода серий – я не знаю, телеканал, Шонда, Бетси или кто-то еще – захотели добавить чуть больше гламура. Это все-таки телесериал.
Когда все было готово, в 2004 году начались съемки.
Питер Хортон:
– Для меня пилотная серия началась с Эллен, лежащей обнаженной на диване. Начальная сцена пилота – Дерек и Мередит, только что переспавшие друг с другом: это секс на одну ночь. Мы использовали очень узкий расфокусированный объектив, следовавший по всем изгибам ее тела. Вы даже не успевали понять, что перед вами, как начинались титры. [Ее тело] появлялось в фокусе, когда она открывала глаза. Это была прекрасная метафора «Анатомии Грей» [американский вариант названия]. Но у нас просто не было на нее времени, к тому же инстинкт подсказал Шонде начать сериал с эффектной взрывной сцены, а не с подобного изящества. Я немного жалею, что мы не сохранили такое начало, хотя и могли.
Бывший руководитель студии ABC:
– В команде шли ожесточенные споры по поводу стартовой откровенной сцены [шалости Мередит с Дереком]. Большинство мужчин настаивали, что надо убрать эти кадры. Вы ведете героиню не туда, она выглядит слишком распутной!
Шонда Раймс:
– Меня позвали в комнату, где собралась куча людей, которые сказали: «Нельзя показывать по телевидению женщину, у которой был секс с парнем в ночь перед началом работы». Потому что, уверяли они, ни одна женщина так не поступает, а та, что поступает, очень дрянная. В комнате находилось много пожилых мужчин, и я понятия не имела, как реагировать. Потом наступил момент, когда я поняла, что мы с Бетси Бирс останемся друзьями до конца жизни. Она открыла рот и заявила: «Я трахалась с парнем в ночь перед моим первым рабочим днем», – и рассказала самую похабную историю. Никто из мужчин не успел убежать из помещения. И никто никогда больше не поднимал эту тему.
Бывший руководитель студии ABC:
– Мы прислушались к ним и не прогадали.
Это было не единственное разногласие по поводу пилота.
Гарри Верксман:
– В какой-то момент Стив МакФерсон возненавидел название «Анатомия Грей». Поэтому в течение недели сериал назывался «Осложнения».
Эрик Бакман:
– У нас была книга, которая называлась «Осложнения: Записки хирурга о несовершенстве науки». И Шонда сказала: «Эрик, ты должен прочитать эту книгу целиком, чтобы убедиться, что ее автор не сможет обвинить нас в краже его содержания». Книгу написал Атул Гаванде, и в ней было много общего с фильмом, потому что оба произведения о том, каково это – быть молодым врачом, впервые попавшим на работу в больницу. Были вещи, которые могли пересекаться. Я слышал, что телеканал ABC купил права на экранизацию книги, чтобы официально использовать название, но не знаю, кто принял решение вернуться к «Анатомии Грей»/«Анатомии страсти».
Кейт Бертон:
– Мой менеджер позвонил и сказал: «Они собираются снимать сериал под названием „Хирурги“». Таково было рабочее название.
Эрик Бакман:
– Помню, как кто-то – возможно, это был я, но надеюсь, что кто-то другой – предложил название «Мисс Диагноз». Я уверен, что это была шутка. Шонда просто откровенно возненавидела такой вариант.
Но кого-то – или чего-то – будто бы не хватало этому сборищу интернов в обеденном зале.
Бывший инсайдер ABC:
– В том году на канале вышло три действительно крупных пилота: «Анатомия страсти», «Остаться в живых» и «Отчаянные домохозяйки». Результаты зрительского тестирования у «Анатомии страсти» были лучше, чем у «Остаться в живых» или «Отчаянных домохозяек», но беспокойство вызывало, что «Анатомия» выглядела очень шаблонной и вторичной. Основная проблема – как сделать так, чтобы медицинская драма вырвалась вперед? По итогам исследования Стив МакФерсон также чувствовал, что персонажам чего-то не хватает. Требовалось добавить еще одного героя – молодого мужчину. Он не собирался планировать выпуск сериала, пока не будет доволен вторым эпизодом.
Тони Фелан:
– Мы сняли весь пилот без Джастина Чэмберса. Одно из замечаний после тестирования пилотной серии гласило: «Вам нужен плохиш. Персонаж из группы интернов, который будет не просто засранцем, но еще и мачо».
Питер Хортон:
– И поэтому позднее мы снимали сцены с ним.
Тони Фелан:
– Если вы вернетесь и пересмотрите пилот, то увидите, как повсюду с аккуратностью хирурга вставлен Джастин.
Джастин Чэмберс (доктор Алекс Карев):
– Разумеется, все было довольно нервно. Я находился в окружении других актеров, никого не знал и лишь надеялся, что сериал станет успешным. Слава богу, все получилось.
Тем не менее добавления нового постоянного участника сериала оказалось недостаточно. МакФерсон продолжал испытывать беспокойство, что никак не улучшало его репутацию.
Стивен МакФерсон:
– Помню, однажды Гэри Дэвид Голдберг сказал, что худшим руководителем, с которым он когда-либо работал, был Стивен МакФерсон в «Крученом городе». Тут есть только одна небольшая проблема: я никогда не участвовал в работе над этим сериалом ни в каком качестве, ни в каком виде, ни в какое время. Меня даже не было на том телеканале во времена, когда он шел! А еще я по сей день ни разу не встречался с Гэри Дэвидом Голдбергом.
Питер Хортон:
– Канал ABC был очень обеспокоен. Однажды они решили, что наш сериал недостаточно красочный. Ко мне подошла сотрудница отдела по связям с общественностью и сказала: «Как вы думаете, этот плакат достаточно яркий?» Я имею в виду, все выглядело действительно абсурдно. Стиль руководства Стива МакФерсона отличается большим контролем, чем у любого другого, с кем я когда-либо работал. В пилоте у нас была сцена в раздевалке, где встречаются все герои. Ее сняли на стабилизированную ручную камеру. Стив позвонил нам после того, как увидел видеозапись, и сказал исполнительному продюсеру Марку Гордону: «Я не могу продать сериал, снятый настолько нестатично». Я имею в виду, что в его поведении сквозила чрезмерная реакция на каждую мелочь.
Стивен МакФерсон:
– Занимаясь той работой, которую я выполнял, очень быстро привыкаешь к постоянному пессимизму по поводу каждой мелочи. Но такова игра.
Поэтому он остановил производство после того, как продюсеры сдали первый эпизод. Его реакция была настолько незабываемой, что двенадцать лет спустя исполнительный продюсер/шоураннер Криста Вернофф рассказала The Hollywood Reporter: «Он возненавидел наш сериал и сказал [тогдашнему руководителю ABC] Сюзанне Патмор Гиббс: „Это шоу станет главой в моей книге под названием «Почему я должен доверять себе, или Почему я должен доверять людям, которых нанимаю»“. Сюзанна настояла на том, чтобы пилотная серия вышла в эфир. Шоу стало суперхитом, и все заслуги достались ему».
Джеймс Д. Пэрриотт (сошоураннер):
– Стива окружали женщины, занимавшие руководящие должности, которым он очень доверял. Они сказали ему, что все замечательно и результаты наших тестов были хорошими. В первом сезоне мы протестировали четыре эпизода, и все они прошли проверку очень неплохо. Так мы поняли, что у нас все же что-то получилось.
Питер Хортон:
– Канал ABC был уверен, что мы ничего не добьемся.
Бывший руководитель студии ABC:
– Черновой монтаж второго эпизода был ужасен. Не в том смысле, что серия не годилась для телевидения, но она оказалась очень темной, потому что авторы хотели создать циничные образы. Но при съемке объективом с фокусным расстоянием 16 мм нужно очень хорошо освещать темнокожих людей, потому что иначе вы их не увидите. Одну из сцен сняли без учета этих специфических условий, и двух человек просто не было видно.
Гарри Верксман:
– Стив был недоволен конкретной сценой, которая уже прошла через непростой процесс утверждения. Эпизод касался одной из ужасных задач, которые поручают интернам: сообщать пациентам плохие новости. Алекс и Кристина получили это неприятное задание и превратили его в соревнование: кто быстрее доставит плохие новости. Нам показалось забавным представить эти две личности типа А[11], соперничающие друг с другом.
Джеймс Д. Пэрриотт:
– Одна из показанных нами историй была о женщине, которую изнасиловали и избили почти до неузнаваемости. В ее животе нашли головку пениса парня. Это было очень мрачно, но очень в духе Шонды – действительно блестящий эпизод. А потом Кареву и Кристине поручили сообщать людям плохие новости. Ситуация была одновременно дико смешной, но жуткой. Оказалось, что Стив МакФерсон только что потерял близкого друга, умершего от рака, и очень переживал по этому поводу. Стив увидел фрагмент и пришел в ярость.
Гарри Верксман:
– Очевидно, Стив увидел серию, возненавидел сюжет и сказал: «Это не тот сериал, что нам нужен. Он не будет выходить на ABC». И закрыл производство.
Джеймс Д. Пэрриотт:
– Мы изменили сюжет на тот, где интерны бегают и передают хорошие новости, а грим «избитой» женщины подправили, сделав его чуть менее жутким. Вот и все.
Питер Хортон:
– Нам пришлось проводить массовые совещания, и я сказал: «Ладно, меня уволят. Сценаристов уволят. Телеканал явно настроен совсем не на то, что видим мы». У них прошло большое собрание, на котором они в основном говорили: «Вы должны убедиться, что шоу красочное, веселое, позитивное и поднимающее настроение». А потом они уволили моего оператора-постановщика, без всякой причины свалив вину на него. Все остальные взяли двухнедельный перерыв.
Поделиться книгой: