Помоги проекту - поделись книгой:
Однако громадных доходов, получаемых Шереметевым с его владений, часто нехватало для осуществления огромного по тому времени строительства и непомерно роскошного образа жизни, который вела семья Шереметевых. Поэтому дополнительные поборы и налоги еще более тяжким бременем ложились на плечи крепостных. За попытки неповиновения или выражения вслух своего недовольства крепостные подвергались по именным «указам» графа жестоким наказаниям, ссылкой на каторгу или в пожизненную солдатчину.
Отделка комнаты отличается относительной простотой.
Живопись была врезана в дубовую облицовку стен и располагалась симметрично по размерам и сюжетам. Все картины в 1786 г. были по приказу владельца усадьбы сняты, а стены обиты малиновым штофом, который в 1812 году сорвали наполеоновские войска.
Бюро-«секретер» и стулья с росписью «под Китай» - типичные образцы того увлечения китайским искусством, которым было охвачено русское дворянство в XVIII в.
«Личная комната»
Примыкающая к кабинету комната для совершения туалета.
Основные приемы ее отделки те же, что и в парадных залах дворца, но небольшие размеры, радостная расцветка ситцевых обитий, восстановленных в соответствии со старыми описями в 1949 г., делают комнату уютной, лишенной парадности.
О тесной связи планировки дворца с планировкой парка говорят прекрасные виды на аллеи, открывающиеся сквозь балконную дверь личной комнаты и окно смежной с ней «прихожей, что из саду», служившей входом во дворец для служителей.
В углу против камина стоит кожаное, так называемое «вольтеровское» кресло.
Шкаф-«кабинетец» - работы китайских мастеров XVIII века. Произведениями китайского искусства XVIII в. являются и фарфоровые вазы, стоящие на резных угольниках.
У двери, ведущей на балкон, находится столик для туалета.
Портреты, украшающие стены этой комнаты, - небольшие по размерам т. н. «камерные» портреты. По сравнению с парадными портретами в них меньше условной героизации и приподнятости, меньше пояснительных деталей. Люди в камерных портретах изображаются в более естественных положениях, с большей интимностью, чем в парадных портретах. Не случайно камерные портреты помещались в более интимных комнатах дворца.
Здесь помещены портреты детей П. Б. Шереметева и два портрета девочки-калмычки - воспитанницы Шереметевых.
Портрет «Аннушки» в более раннем возрасте написан И. П. Аргуновым, сумевшим с живой непосредственностью передать обаятельность смышленого и подвижного ребенка, позирующего художнику, держа в руках гравюру с изображением своей воспитательницы - В. А. Шереметевой. Ее же портрет работы Делапьера лишен правдивости, характерной для И. П. Аргунова. Подчеркнув экзотичность восточных черт лица подростка, Делапьера ограничился лишь внешним портретным сходством и создал игривый, но пустой образ жеманницы.
Библиотека
Небольшая дверь из кабинета-«конторочки» ведет в предбиблиотечную комнату - проходную к библиотеке.
Во дворце летнего «увеселительного дома» библиотека мало, чем напоминала то, что мы сейчас подразумеваем под этим словом. По имеющимся архивным данным здесь были собраны различные наглядные пособия и измерительные приборы (камера-обскура, глобус, звездная сфера, астролябия, барометр, термометры, подзорные трубы и т. д.).
Наряду с этими предметами, призванными свидетельствовать о широте интересов и образованности владельца дворца, в библиотеке находилось большое количество фарфоровых и фаянсовых статуэток, отличавшихся своей редкостью и «затейностью».
Содержанию этой своеобразной «библиотеки» соответствовала и отделка ее интерьера, напоминающего скорее узорную шкатулку, чем комнату для занятий. Ниша справа украшена лепниной из туфа и морских ракушек. Слева ту же отделку имитирует роспись. В ложный шкаф слева, скрывающий печь, вставлена живопись, изображающая полки с книгами. Часть этого «натюрморта» исполнена в 1737 году Петром Богомоловым.
Особое место здесь занимали скульптурные изображения французских философов-просветителей XVIII века - Вольтера, Дидро, Руссо, Монтескье.
Показная дружба Екатерины II с Вольтером и Дидро, благодаря которой русская императрица стремилась заслужить в мнении общества звание «философа на троне», вызывала подражания в кругах русской знати, выставлявшей на показ свое знание и почитание французских материалистов.
Однако подлинные причины такого, на первый взгляд поверхностного, интереса к этим философам крылись значительно глубже.
Русская материалистическая мысль, развитая и обогащенная М. В. Ломоносовым, его учениками и последователями, прочно заняла положение господствующего мировоззрения наиболее передовой части русского общества. Деятельность русских просветителей, вызванная к жизни общим ростом просвещения в России XVIII века, деятельность все чаще обращавшаяся от «исправления нравов» к прямой критике существующего порядка, находила живой отклик в среде не только «разночинцев», но и в среде лучших представителей дворянского сословия. Наиболее зрелым и ярким выражением этой критики существующего порядка, основанной на последовательно материалистическом мировоззрении явилась гневная антикрепостническая проповедь А. Н. Радищева, призывавшего в своем «Путешествии из Петербурга в Москву» к революционному изменению существующего строя.
Бороться со свободолюбивыми идеями силой - означало для Екатерины II возврат к террору, господствовавшему при ее предшественнике и осужденному ею при восшествии на престол. Приемлемей было направить общественное брожение в более спокойное русло. Использовав учение французских философов-просветителей, умело обойдя наиболее прогрессивные черты этого учения, Екатерина провозгласила свое царствование веком «просвещенного абсолютизма», подхватив у французских просветителей утопическую идею о всеобщем благоденствии под управлением «просвещенного монарха».
Реальная картина «всеобщего благоденствия» выразилась с наибольшей полнотой в крестьянской войне под руководством Пугачева, когда доведенные до крайнего отчаяния и нищеты народные массы поднялись с оружием в руках против власти дворян. Подлинное лицо «философа на троне» проявилось тогда, когда Екатерине II стал ясен провал ее попытки ввести общественное движение в верноподданнические рамки. А. Н. Радищев приговаривается Екатериной II к смертной казни, писатель-просветитель и книгоиздатель Н. И. Новиков заточается в Шлиссельбургскую крепость, сама Екатерина выступает в роли душителя свободы, становясь организатором военного союза для подавления французской буржуазной революции 1789 года.
В настоящей экспозиции библиотечной комнаты, разграбленной в 1812 году, представлены книжные издания XVIII века, среди которых помещены сочинения французских философов-просветителей. В предбиблиотечной комнате находятся картина, изображающая гробницу Руссо, и гравюра «Завтрак в Фернее» - доме Вольтера.
На противоположной стене помещен цветной гравированный портрет знаменитого французского баснописца Лафонтена.
«Вседневная опочивальня»
В отличие от парадной спальни, поражающей яркостью и многоцветностью отделки, цветовое убранство этой комнаты сведено к зеленовато-голубому тону, создающему ощущение покоя и уюта.
Гладкий дощатый пол застилался голубым ковром, на дверях были голубые завесы.
В нише, украшенной драпировкой,. - небольшая деревянная кровать.
Часы у двери снабжены музыкальным механизмом, исполняющим 12 пьес. Помимо времени часы указывают дату и фазы луны. Такая «затейность» механизма является весьма характерной для часов XVIII века.
В камине, украшенном расписными мраморными пластинками и резьбой, сохранилось оборудование топки («шинет»), являющее собой образец художественного чугунного литья XVIII века.
Камерные портреты П. Б. и В. А. Шереметевых - кисти итальянского художника П. Ротари, работавшего в России. Портрет их дочери - В. П. Шереметевой - написан И. П. Агуновым. В этом портрете раскрылась поэтичность художника, обычно несколько сдержанного. Особая мягкость в раскрытии образа этой девушки, глядящей доверчиво и просто на зрителя, - еще раз указывает на человечность таланта Аргунова.
На противоположной стене помещена работа младшего сына И. П. Аргунова - Якова Аргунова. Это портрет В. П. Разумовской - урожденной Шереметевой.
Картинная
Гостиная, смежная с танцевальным залом.
На стенах размещены произведения живописцев различных стран, разнообразные по сюжетам и по характеру исполнения. Художественное единство этой своеобразной «картиной галлереи» создава-валось характерной для XVIII века развеской, при которой живопись почти сплошь покрывала стены, и они превращались как бы в мозаику из картин. При таком способе развески живописные работы утрачивали, отчасти, свою ценность как самостоятельные произведения искусства, ибо они подбирались по размерам и с соблюдением единого колорита в пределах стены.
Этим объясняется разнородность живописи «картинной», где, наряду с подлинниками, помешались малохудожественные копии, на которых, однако, владелец усадьбы, желая подчеркнуть ценность своей коллекции картин, помещал наклейки с именами прославленных художников.
Среди подлинников следует отметить работы французских художников XVIII века Ф. Герена «Флора», Натуара «Аллегория лета», «Аллегория осени», голландских художников XVII века Саверей Роланда «Рай» и Г. Гольциуса «Портрет неизвестного мужчины», а также работу неизвестного итальянского художника XVI века «Мадонна с младенцем».
Мягкая мебель, столик, для игры в карты, часы с музыкальным заводом, исполняющие полонез и менуэт (старинные танцы), дополняют убранство комнаты.
Дверь в стене против окон ведет на антресоли (верхний полуэтаж), где находятся выставки «Театры в Усадьбе Кусково» и «Архитектура Усадьбы Кусково».
Танцевальный зал
Зал для танцев, больших концертов, особо торжественных обедов.
Цвета отделки зала - белый с золотом - придают ему особенную величавость. Зеркальная стена справа как бы увеличивает размеры зала и создает впечатление, будто зал на две стороны раскрыт в зелень парка. Обилие зеркал и хрустальных осветительных приборов способствовало яркости освещения зала в вечернее время.
Паркет выполнен крепостным мастером и театральным машинистом Федором Пряхиным. Рисунок паркета как, нельзя более соответствует отделке и назначению зала.
Потолок украшен огромным живописным полотном работы французского художника Луи Лагренэ (старшего). Это аллегорическая картина, изображающая «Славу рода Шереметевых». На облаках восседает бог искусств по греческой мифологии - Аполлон, смотрящий на крылатого гения, который возлагает графскую корону на герб Шереметевых. По сторонам этой центральной части изображены фигуры, олицетворяющие различные виды искусств.
Картина прославляла Шереметева как покровителя искусств. В действительности «покровительство» Шереметева искусствам выражалось в безжалостной эксплуатации талантов своих крепостных архитекторов, художников, музыкантов, артистов, чей даровой труд умножал славу и влияние родовитого вельможи, и творческая судьба которых всецело зависела от очередных прихотей и нужд барина. Нередко случалось, что эти «домашние» художники и артисты «за ненадобностью» их искусства переводились на должности дворовых служителей, что было причиной творческих и личных трагедий многих талантливых людей.
В зале временно развернута выставка русского и советского художественного стекла.
ПАРК
Выйдя из дворца после осмотра выставки русского и советского фарфора и фаянса, посетитель вновь попадает в парадную часть усадьбы.
Невдалеке от дворца стоит каменное двухэтажное здание церкви. Выстроенная в 1737 году, церковь является самой ранней из дошедших до нас построек усадьбы и представляет интерес как образец архитектуры первой половины XVIII века. Примечательно в ней применение скульптуры в наружной отделке подкупольной части, что было необычным приемом в украшении культовых сооружений того времени.
Деревянная колокольня возведена в 1792 г. и по своему характеру несколько нарушает архитектурное единство усадьбы.
За церковью помещается одноэтажный «Кухонный флигель», сообщавшийся с дворцом дорожкой, выложенной плитами из белого камня.
Здание построено после 1755 года по проекту крепостного архитектора Ф. С. Аргунова. Несмотря на то, что флигель был служебного назначения, ему, в целях создания ансамбля, были приданы формы, близкие к архитектурной отделке соседних с ним зданий. Вместе с тем большей скромностью и простотой его декора подчеркнута его подсобная роль.
По обе стороны дворца расположены входы в парк усадьбы.
Планировка парка, ясная и четкая, с прямолинейными аллеями, представляет собой прекрасный образец т. н. «регулярной» планировки, типичной для парков XVIII века. Деревья и кусты парка были подстрижены таким образом, что каждая из аллей являла собой как бы зеленый коридор, в конце которого возвышался один из парковых павильонов. Центральную часть парка составляет широкий партер с цветочными прямоугольными газонами, украшенными скульптурой. Партер простирается от дворца к замыкающему парк зданию «Оранжереи», выстроенному в 1761 году по проекту Ф. С. Аргунова.
В правой части парка находится павильон «Грот», возводившийся также по проекту Ф. С. Аргунова.
Отделка его закончена в 1775 году. Нарядный и живописный снаружи, этот павильон изнутри богато декорирован лепниной из туфа и морских раковин. Причудливые узоры лепнины создают впечатление подводного царства. С восточной стороны «Грота» находится небольшой прудик, в водах которого красиво отражается этот замечательный парковый павильон.
На берегу того же пруда стоит двухэтажный «Итальянский домик» (построен в 1755 г.), игравший роль своеобразного усадебного «музея». Там были собраны различные «раритеты» (редкости), картинки и букеты цветов из бисера, комод с мраморной мозаикой и т. п., и копии с картин итальянских художников. В настоящее время в «Итальянском домике» помещается «Выставка материалов по истории и культуре России XVIII века».
Севернее «Итальянского домика» находился «Воздушный театр», сцена и зрительный зал которого были оформлены стриженой зеленью. Планировка театра хорошо видна еще и теперь по сохранившимся насыпям амфитеатра для зрителей и сценической площадки.
Прямая аллея от «Воздушного театра» ведет к двухэтажному «Эрмитажу». Характерная затея XVIII века, «Эрмитаж» является почти обязательным элементом устройства летних «увеселительных домов». Название павильона - иностранного происхождения. В переводе на русский язык оно означает «уединение». Павильон предназначался для времяпровождения избранного круга гостей и владельца усадьбы без присутствия слуг. Для этой цели круглый стол, помещавшийся в центральном зале второго этажа, был оборудован подъемными приспособлениями, при помощи которых блюда слугами из нижнего этажа подавались непосредственно вверх к столу. Гости подымались вверх также подъемной машиной. Оборудование и внутренняя отделка павильона не сохранились. Праздничная и жизнерадостная отделка павильона снаружи, умелое сочетание в ней архитектурных элементов, лепных украшений и скульптуры делают этот павильон, построенный в 1760-х годах по проекту неизвестного русского архитектора Ф. С. Аргуновым, значительным явлением в истории русской архитектуры.
В этой же части парка находится и здание «Голландский домик». Дата окончания его строительства обозначена на южном фасаде - «1749». «Голландский домик» сохранил в себе характерные черты архитектуры петровского времени: скромность наружной отделки, простоту плана, уютность внутренних помещений. Стены комнат «Голландского домика» облицованы изразцами с изображениями различных бытовых сценок. В комнатах находились копии с картин голландских художников и немногочисленные подлинники, мебель голландского типа. Кроме того, была оборудована «голландская кухня» с оловянной кухонной и фаянсовой столовой посудой. Убранство комнат «Голландского домика» так же, как и других павильонов усадьбы сильно пострадало от практиковавшейся в XIX и в начале XX века сдачи этих зданий владельцами усадьбы для жилья дачникам.
Советское Правительство, заботливо охраняющее памятники культуры прошлого, уделяет много внимания сохранению и восстановлению Кускова.
Силами сотрудников музея и специалистов-реставраторов ведется постоянная научно-исследовательская и реставрационно-восстановительная работа. Помимо восстановления шелковых обитай дворца идет восстановление фасадов зданий, ремонт и восстановление белокаменных крылец, реставрация и установка парковых скульптур, реставрация живописи и произведений других видов искусств. Вся эта работа направлена на то, чтобы дать широким массам трудящихся наиболее полное и верное представление о культурных ценностях, созданных русскими талантливыми людьми в прошлом.
Ни тяжелый гнет крепостного права, ни пренебрежительное отношение вельможного дворянства ко всему русскому не могли сломить творческую мощь русского народа - создателя выдающихся произведений искусства, к числу которых относится и «Усадьба Кусково».
Кусково в наши дни является не только историческим памятником творчества русского народа. Кусково - прекрасный материал для изучения и наследования лучших достижений ансамблевого строительства в России, опыт которого может быть переработан создателями нашей социалистической культуры.
ИЛЛЮСТРАЦИИ
Поделиться книгой: