Помоги проекту - поделись книгой:
…Физический кабинет Вяземского. Помимо всевозможных приборов и инструментов, а также великого множества книг по точным наукам, тут были собраны коллекции минералов и всевозможных редкостей - египетская мумия, розные камни - камеи. На стенах висели два портрета великого итальянского поэта Торквато Тассо, акварели в стиле помпейских фресок, на шкафах стояли бюсты мудрецов древности Сократа, Сенеки, Аристотеля.
Можно было бы без конца рассказывать о сокровищах, наполнявших некогда этот дом: о собрании автографов замечательнейших людей, бывших здесь некогда, о красивой акварели Рейтерна, изображавшей Жуковского. Столовая Вяземских напоминала убранство средневековых замков. Мебель состояла из резных темного дерева старинных шкафов и стульев. Вдоль стен тянулись предметы средневекового вооружения, немецкого и восточного, как бы напоминавшие о походе крестоносцев. Застыв, стояли четыре рыцаря в доспехах.
Да, можно без конца перечислять достопамятные вещи Остафьева, теперь они находятся в разных музеях и рассказывают об эпохе минувшей. Но нельзя не упомянуть о некоторых находившихся здесь предметах, сосредоточенных в свое время в карамзинской комнате, в северо-западной части дома, где с 1804 по 1816 год, исключая период нашествия французов, Карамзин писал «Историю государства Российского».
Память о Карамзине, умершем в 1826 году в Петербурге, в Таврическом дворце, была священна для Вяземского. Здесь он собрал все предметы, имевшие отношение к Карамзину, и прежде всего памятные вещи его друзей. На столе Карамзина стоял литографированный портрет Жуковского с его дарственной надписью Пушкину: «Победителю ученику от побежденного учителя». Портрет, как известно, Жуковский подарил в день окончания Пушкиным поэмы «Руслан и Людмила». Рядом стоял портрет жены поэта Натальи Николаевны, исполненный модным тогда живописцем Гау, которым создана портретная галерея героев 1812 года в Зимнем дворце.
Но еще более драгоценные реликвии - черный жилет Пушкина, в котором он стрелялся на дуэли, церковная свеча при его гробе и перчатка Жуковского. Вторую Жуковский бросил в ящик, заключавший гроб поэта. В витрине у окна лежала трость Пушкина с набалдашником - пуговицей Абрама Ганнибала, прадеда поэта. Над дверью висели портрет Пушкина в гробу работы Козлова, портрет Жуковского, исполненный К. Брюлловым, и картина неизвестного живописца школы Венецианова «Литературные субботы Жуковского», где изображены написанные с натуры, помимо хозяина, Пушкин, Крылов, Кольцов, Одоевский, Вильегорский и другие.
Давно нет этих вещей в Остафьеве. Но о них, о людях, владевших ими, напоминает дом, памятники и прекрасная старинная роща. И вечно шумящий тополь Карамзина.
В строгих залах музея…
Часа за полтора электричка доставит вас из Москвы в Серпухов. А попав в этот город, грех не заглянуть в историко-художественный музей. Он помещается в великолепном старинном особняке на теперешней улице Чехова. Особняк, по преданию, принадлежал известному коллекционеру Мерлину. Дворянин но происхождению, Мерлин, как и многие помещики, в начале нашего века разорился. Он продал особняк и часть коллекции серпуховской купчихе Мараевой.
После Октября особняк был национализирован и вместе с уникальной коллекцией превращен в общедоступный музей. Это единственная картинная галерея Подмосковья (если не считать отдельных полотен в музеях). Совсем рядом с нами находятся вещи, неизвестные массовому зрителю, удивительные по красоте.
Девять лет назад, работая над книгой о В. М. Васнецове, я узнал, что в серпуховском музее находится васнецовский «Витязь на распутье», написанный задолго до знаменитых «Богатырей»… «Красная полоска зари на дальнем горизонте, солнце, играющее на верхушке шлема, богатые азиатские доспехи на самом витязе, его задумчивый вид… все это вместе составляет картину с сильным историческим настроением» - так писал в свое время Владимир Стасов.
В строгих залах музея вы увидите тончайшее по живописи и настроению полотно раннего Алексея Саврасова «Лунная ночь. Болото», ряд великолепных картин Ивана Шишкина и Владимира Маковского. Перед одной из картин Маковского следует задержаться.
Обычно художник этот трактуется как талантливый, но несколько холодноватый этнограф, мастерски писавший русский быт. Но представленная здесь картина «Молебен на пасхе» говорит о другом. В левой ее части, освещенной лучами, происходит своеобразный торг. Батюшка с церковным причтом (не от него ли идет слово «причитается»?) пришел за «мздой» - яйцами и другой снедью. А слева, у отбрасывающего тень сарая - понурая и убогая крестьянская масса. Выделяется высокий п худой старше. Лицо его дышит ненавистью к получающим дары.
Достопримечательность музея - картина А. Янова «Москва. Приказ XVII века» (в истории искусства художник до недавних пор числился декоратором). И опять-таки в новом свете выступает художник Александр Орловский (человек трагической судьбы, жертва николаевского режима), известный в основном батальными сценами, а здесь представленный портретами. Они говорят о его незаурядном даре психолога.
Музей в Серпухове - счастливый обладатель множества волшебных скульптур народного художника СССР, Героя Социалистического Труда С. Т. Коненкова, представляющих новые грани его могучего дарования. В 1966 году тут проходила выставка этого старейшего мастера резца. Как радостно было встретиться ему со своими творениями предоктябрьских лет, убедиться в том, что уцелели, бережно сохранены народом его произведения, с которыми связано столько чувств, мыслей, вдохновенного труда. Можно многое рассказать о подлинно народном образе мудрого и мужественного «Старичка-кленовичка», о скульптурной композиции «Нищая братия» - гневной и обличительной, о непобедимом, могучем богатыре «Кузьме Серафонтове», о поэтичных «Еруслане Лазаревиче» и «Царевне», об оригинальной трактовке «Головы Медузы» и о всех других работах кудесника дерева и камня, составляющих собственность музея.
Несколько лет назад тут было установлено авторство одного из произведений живописи. Замечательная картина, автор которой считался неизвестным, оказалась кисти ученика Рембрандта - Эбергарда Кейля, родившегося в Дании в 1624 году. Теперь благодаря трудам советских исследователей, их публикациям «Старуха за рукоделием» - картина Э. Кейля из серпуховского музея, выполненная в рембрандтовской манере, красках и тонах, - известна всему миру.
Всемирная гордость музея - полотна «После бури» Алекссандро Маньяско (генуэзская школа, конец XVII - начало XVIII в.), «Святой Иероним» Антонио Карнео (Италия, около того же времени), «Прачечная» французского живописца Гюбера Робера - отличная по колориту жанровая картина художника, знакомого нам ранее в основном по романтическим пейзажам. Но лично мне больше всего нравится здесь фаянсовое блюдо работы французского мастера Бернара Палисси (1510 - 1589 гг.). Представьте себе блюдо, в котором сидит словно живой рак. Вглядываешься - и видишь еще десятки существ, всевозможных насекомых и членистоногих. Если налить в блюдо воды - иллюзия живого мира станет еще более трепетной и одухотворенной. О Палисси, об унесенных им неразгаданных секретах мастерства до сих пор ходят легенды.
Не собираюсь перечислять все, особо интересное в экспозиции серпуховского музея, - для этого потребовалась бы целая книга.
Горенки
Вы остановились у старинного, доживающего век усадебного дома, у глухо шумящего парка. Сколько событий проходило здесь, сколько разыгрывалось трагедий… Усадьба Долгоруких, впоследствии Разумовских «Горелки» (на двадцать пятом километре некогда печально знаменитого Владимирского шоссе, ныне шоссе Энтузиастов) - это памятник, на редкость богатый событиями.
В начале XVIII века Горенки принадлежали князьям Долгоруким. После смерти Петра I вступившая на престол жена его, Екатерина I, поручила Алексею Григорьевичу Долгорукому воспитание царевича Петра Алексеевича (внука Петра I).
«Недалекий и честолюбивый Долгорукий не занимался образованием вверенного ему наследника престола, поощрял ого страсть к охоте и часто увозил в свое подмосковное имение Горенки, - писал академик С. Веселовский. - Здесь воспитатель помолвил несовершеннолетнего своего воспитанника со своей дочерью Екатериной. Брак не состоялся, так как Петр умер от оспы в 1730 году, шестнадцати лет от роду».
Однако Долгорукий не захотел смириться с неудачей и попытался возвести свою дочь па престол с помощью подложного завещания от имени Петра II. Правительство Анны Иоанновны, против воцарения которой Долгорукий яростно выступал, расправилось с Долгоруким, его дочерью Екатериной и сыном Иваном. Вначале их сослали в Березов. Вместе с Иваном в ссылку добровольно поехала только что обрученная с ним княгиня Наталья Борисовна, красавица, дочь любимца Петра I Бориса Петровича Шереметева. О своих мытарствах она написала «Записки», изданные уже после ее смерти, едва ли не первое литературное произведение русской женщины. В этом сочинении, свидетельствующем о таланте автора, выступает высокая нравственная сила Натальи Долгорукой. Мужа княгини и его отца через несколько лет после ссылки в Березов казнили в Новгороде. Наталья Долгорукая жила некоторое время у брата в Петербурге, а затем постриглась в монахини. Екатерина Долгорукая вышла из заточения при Елизавете.
Горенки, как и многие другие угодья, достались фаворитам Елизаветы - Разумовским, которые и возвели существующие поныне сооружения. Это прежде всего роскошный дворец сенатора А. К. Разумовского - сына президента Академии наук Кирилла Разумовского.
Главный дом-дворец, да и весь ансамбль с многочисленными службами построен по проекту архитектора А. А. Менеласа. Два боковых флигеля соединены с дворцом открытыми колоннадами-галереями. В большом тенистом парке выкопаны пруды, устроены мостики, беседки, гроты.
В начале XIX века появился ботанический сад и оранжерея. Девять тысяч растений произрастали в теплицах и на открытом грунте. Сад Разумовских в Горенках славился на весь мир как одно из чудес Москвы и до известной степени мог соперничать с возникшим гораздо позже баснословным садом и парком в поместье графа Уварова за Можайском. Сад Разумовских послужил основанием Московскому ботаническому саду, находящемуся на углу 1-й Мещанской улицы (ныне проспект Мира) и Грохольского переулка.
В 1830-х годах горестная и героическая жизнь Натальи Долгорукой была увековечена поэмой Ивана Козлова. Поэма так и называлась «Княгиня Наталья Борисовна Долгорукая».
Автор «Вечернего звона» и многих других популярных стихотворений, друг Жуковского, слепой поэт И. Козлов воспользовался «Записками» Долгорукой и претворил их в поэму. Она вызвала восторженные отклики читающей публики. Поступок женщины, отказавшейся от всех материальных благ и последовавшей за мужем в ссылку, перекликался с подвигом жен декабристов. Да и художественные достоинства поэмы привлекали читателей. Безыскусственно, просто и сильно звучали многие места поэмы.
«Тогда давали ей совет
Расторгнуть узы роковые,
Покинуть друга своего.
И при дворе не трудно б снова
Найти ей жениха другого…
Нет, не покину я его,
Она в слезах им говорила,
Я счастливым его любжла,
Он и в несчастье все мне мил».
Слова эти близки монологу княгини Трубецкой из написанных позднее «Русских женщин» Некрасова: «Нет! Я не жалкая раба, я женщина-жена! Пускай горька моя судьба, я буду ей верна».
Живописно и ярко передает Козлов вид усадьбы:
«За рощей темною в долине,
При зеркальной пруда равнине,
Вельможи знатного село
Красой приветною цвело;
Высоких лип в тени зеленой
Хоромы барские стоят,
Они вид древности хранят;
В гербе под графскою короной
Щит красный в поле золотом
Лавровым окружен венком
С двумя блестящими крестами,
А в поле светлом меч с копьем
И полумесяц вверх рогами».
…Название усадьбы произошло от села, которое ему принадлежало, - Горенки. Народная топонимика объясняет происхождение этого названия не от слова «горница», а от «горя». Очень возможно, что именно так и было, ибо с незапамятных времен везли и просто гнали по Владимирке через эту деревню ссыльных. Тут же с ними расставались родные и близкие - дальше следовать не разрешалось. Сколько же горя, сколько же слез перевидали Горенки!
Через них по Владимирке везли закованного Пугачева в деревянной клетке, коляска с жандармами по бокам мчала в царскую ссылку Герцена и многих других революционеров. Именно образ Владимирки, а с нею и Горенок, встает из народной песни, возникшей в 80-х годах прошлого века:
«По пыльной дороге телега несется,
В ней два жандарма сидят.
Сбейте оковы, дайте мне волю,
Я научу вас свободу любить!»
Никогда не забудется и картина Левитана «Владимирка», написанная поблизости от Горенок. Свидетельница ее рождения, художница С. Кувшинникова, вспоминала:
«Однажды, возвращаясь с охоты, мы с Левитаном вышли на старое Владимирское шоссе. Картина была полна удивительной тихой прелести. Длинная полоса дороги убегала среди перелесков в синеву. Вдали виднелись две фигуры богомолок, а старый, покосившийся крест-голубец со стертой дождями иконой говорил о давно забытой старине. Все выглядело таким ласковым, уютным. И вдруг Левитан вспомнил, что это за дорога. «Постойте. Да ведь это Владимирка, та самая Владимирка, по которой когда-то, звеня кандалами, прошло в Сибирь столько несчастного люда…» И в тишине поэтичной картины стала чудиться нам глубокая, затаенная грусть. Грустными стали казаться дремлющие перелески, грустным казалось и серое небо».
…Хозяевам роскошных каменных палат, стоявших недалеко от Владимирки, мало было дела до вселенского горя, хотя усадьба и называлась так же, как и деревня, - Горенки. Сюда, в тенистые парки, не долетали ни плач, ни стоны, ни звон цепей, ни унылые песни.
А ныне звенят в Горенках другие голоса. И хотя здесь находится лечебный санаторий для больных детей, но дети - всегда дети, а потому и старый парк, и просторы залитых солнцем полей оглашает звонкий, счастливый смех наших ребятишек.
Декабрист Фонвизин и его жена
В трех километрах от города Бронницы находилась деревня Марьино, ныне слившаяся с городом, а в ней уцелел дом удивительной судьбы.
В начале XIX века деревня принадлежала Михаилу Александровичу Фонвизину, племяннику прославленного драматурга Дениса Ивановича Фонвизина. Герой Отечественной войны 1812 года, награжденный за мужество высшими орденами, талантливый военачальник, дослужившийся до звания генерал-майора, М. А. Фонвизин примкнул к декабристам. После разгрома восстания он вместе с другими декабристами был отправлен в Сибирь на каторгу. За ним последовала и ого жена Наталья Дмитриевна.
Жизнь этой женщины совершенно необыкновенна. Еще в 1825 году, до восстания декабристов, Иван Иванович Пущин, навестив своего лицейского товарища Пушкина в его ссылке в Михайловском, рассказал ему историю замужества Натальи Дмитриевны. Дело в том, что до выхода замуж за генерала Фонвизина она пережила сильное увлечение, неразделенную любовь. А будучи женой генерала, случайно встретилась на балу с предметом своей прежней любви и отвергла его. Эта ситуация и послужила Пушкину сюжетом для романа «Евгений Онегин».
Это свидетельствуют многие современники. Сама Наталья Дмтриевпа называла себя в письмах к декабристу И. И. Пущину Татьяной Лариной. Она писала ему:
«Ваш приятель Александр Сергеевич, как поэт, прекрасно и верно схватил мой характер, пылкий, мечтательный, сосредоточенный в себе, и чудесно описал первое его проявление при вступлении в жизнь сознательную».
Не следует думать, однако, что Пушкин «фотографически» списал образ Татьяны с Фонвизиной. Подобно тому, как у Натальи Петровны Голицыной он взял лишь ее внешний образ «пиковой дамы» (а она вовсе не была такой злобной старухой), Пушкин и здесь не преследовал точность во всем, использовав лишь внешнюю ситуацию. Наталья Дмитриевна была по-своему счастлива с мужей, хотя и прожила чрезвычайно суровую жизнь.
Будучи обедневшей дворянкой и сделавшись после замужества богатой генеральшей, Фонвизина вскоре начала томиться от своего «тихого счастья» Узнав, что муж состоит в тайном обществе, она потребовала от него активной деятельности среди декабристов.
Добровольно последовав за мужем в сибирскую каторгу, Наталья Дмитриевна Фонвизина перенесла все унижения п бесконечные тяготы, выпавшие на долю этих мужественных женщин. В центральной России умерли два оставленных ею сына, а в Сибири - двое детей, родившихся там.
В 1853 году 65-летяему Фонвизину, жестоко страдавшему в крепости и ссылке от старых ран, было разрешено вернуться в Марьино под надзор полиции. Вот как жил Фонвизин в Марьине, по свидетельству одного современника:
«Михаил Александрович по своему живому характеру и здесь вел деятельную жизнь и много читал, так как в Марьинке сохранилась большая старинная библиотека. Он вел огромную переписку, любил беседовать с мужиками, вникать во все их нужды, помогал и словом и делом. Все они имели к нему свободный доступ и большую доверенность».
К Фонвизиным по дороге домой заехал другой «освобожденный» декабрист, 70-лет:ний Тизенгаузен. Побывали у них в гостях жена декабриста Нарышкина, сыновья декабриста Якушки-на, художник Михаил Знаменский, с которым познакомились Фонвизины в Сибири. Знаменский сделал много зарисовок Марьина и кабинета Фонвизиных.
Прожив в родовом имении около года, 30 апреля 1854 года Михаил Александрович Фонвизин умер. За несколько часов до смерти он написал письма друзьям-декабристам. Его похоронили в Бронницах у Архангельского собора.
После кончины Фонвизина, через три с лишним года, Наталья Дмитриевна вышла замуж за Ивана Ивановича Пущина, освобожденного манифестом 26 августа 1856 года уже после смерти Николая I. Дружба Фонвизина и Пущина возникла еще в 1820-х годах, когда оба участвовали в движении декабристов. В ссылке она укрепилась. Вот как отзывалась Фонвизина о Пущине той поры (письмо от 1850 года):
«Что за чудесная душа у этого человека, что за необыкновенное расположение ко всем и каждому. Он, кажется, считает потерянным тот день, в который не удается ему похлопотать о ближнем. И это делается у него так естественно, что он сам и смеется над собой, и называет себя всемирным опекуном, и говорит, что это происходит от беспокойного характера, от закупоренной деятельности, которая выливается наружу».
Пущин был необыкновенно мужественным человеком. После разгрома восстания, приговоренный вначале к смертной казни, он подбодрял, как мог, своих товарищей, шутил столь остроумно, что все хохотали. После объявления окончательного приговора (казнь ему была заменена 20 годами каторги) Пущин тотчас же публично выступил с протестом против приговора ему и друзьям.
Поделиться книгой: