Слайдовая фотография. Секреты мастера ("Сделай сам" №02 ∙1990)

Использование искусственного освещения

В любительской слайдовой фотографии съемка при искусственном освещении не так популярна, как съемка на природе. Иногда любители снимают при таком освещении портреты, натюрморты, делают цветные репродукции. В связи с тем что источники искусственного освещения часто очень сильно отличаются по спектральному составу света, при таких съемках используются как специальные фотопленки, сбалансированные к свету фотоламп, так и «дневные», например при съемке с лампами-вспышками. Поэтому знание спектрального распределения-энергии источника света, применяемого в каждом конкретном случае, обязательно, так как данное знание — основа для внесения необходимых поправок в цветовой баланс, без чего получать хорошие слайды удается редко.

Лампы накаливания общего назначения. Применяются для освещения в быту, на предприятиях. Цветовая температура света этих ламп зависит от их типа и мощности: чем мощнее лампа, тем больше в составе ее света голубых лучей, и наоборот. В среднем пустотные лампы имеют цветовую температуру 2500 К (40 ДМ), с криптоновым наполнением — до 3000 К (34 ДМ). Малая световая отдача (10–14 люм/Вт) и невысокая цветовая температура ограничивают применение этих ламп в цветных фотосъемках.

Фотолампы. Выпускаются специально для освещения при фотосъемках как на черно-белые, так и на цветные материалы, поэтому находят широкое применение в любительской практике. Эти лампы в результате более высокой температуры нагрева нити (перекала) обладают повышенной светоотдачей (до 30 люм/Вт) и более высокой цветовой температурой излучаемого света, которая достигает 3300–3500 К (30–31 ДМ). Именно к такому свету сбалансированы цветные обращаемые пленки для искусственного света. В процессе эксплуатации колбы перекальных ламп покрываются изнутри коричневатым налетом, в результате чего происходит некоторое снижение их цветовой температуры. Снимки, сделанные при свете «старых» ламп, имеют более «теплый» оттенок. При свете фотоламп снимают и на «дневные» пленки, применяя либо специально предназначенные для этой цели голубые светофильтры, либо их заменители, о которых упоминалось выше. Вследствие перекала нити срок службы ламп не превышает 8—10 ч непрерывного горения. Обычно их приходится заменять раньше из-за снижения светового потока в результате потемнения колбы.

Галогенные фотолампы. Эти источники света в последнее время получают все большее распространение вследствие больших преимуществ по сравнению с лампами других типов. К таким преимуществам относятся: высокая стабильность цветовой температуры и светового потока за все время эксплуатации, так как их колба в процессе работы не темнеет, высокая счетоотдача (более 30 люм/Вт), большой срок службы, достигающий 500 ч. Цветовая температура света галогенных ламп 3200–3300 К (31 ДМ), что позволяет использовать при работе с ними фотопленки для искусственного освещения без дополнительной цветокоррекции.

Следует заметить, что цветовая температура всех ламп накаливания в значительной степени определяется значением питающего напряжения, поэтому при цветных фотосъемках для получения стабильных результатов в цветопередаче рекомендуется осуществлять их питание через стабилизатор напряжения.

Люминесцентные лампы. Промышленность выпускает такие лампы с разным спектральным составом света: теплого белого (ЛТБ), холодного белого (ЛХБ), дневного света (ЛДС) и т. д. Для съемки слайдов наиболее подходящими являются лампы ЛДЦ, которые специально выпускаются для цветных фотосъемок на «дневные» пленки, так как имеют цветовую температуру 5600 К (18 ДМ). Все остальные люминесцентные лампы используются при съемках на эти пленки только при условии коррекции цвета. Световая отдача люминесцентных ламп —30 люм/Вт, срок службы — до 5000 ч. Большое преимущество этих ламп — независимость спектрального состава их света от питающего напряжения. Поскольку световой поток люминесцентных ламп пульсирует с частотой 100 Гц, снимать при их свете можно с выдержками не короче 1/₃₀ с. В противном случае момент экспонирования может совпасть с моментом «загасания» лампы, что приведет к сильной недодержке.

Импульсные фотоосветители (ИФО). Эти источники света находят самое широкое применение для всех фоторабот благодаря своим малым размерам, большой мощности светового потока, автономности, позволяющей использовать их в любых условиях, независимо от наличия электросети. ИФО бывают двух типов: многоразового действия с газоразрядной импульсной лампой и одноразового использования, представляющие собой колбу, заполненную кислородом, в которой сгорает алюминиевая фольга. Длительность импульса света электронных ИФО лежит в пределах от 1/₂ до 1/₂₀₀₀ с, спектральный состав света близок к цветовому балансу «дневных» пленок (600 К, или 17 ДМ). Однако необходимо заметить, что все газоразрядные лампы, к которым относятся и электронные фотоосветители, имеют смешанный, «полосатый» спектр, а это иногда приводит к нежелательному подчеркиванию некоторых цветов на снимках. Отклонения в цветовоспроизведении возникают и в результате слишком коротких выдержек при съемке, поскольку они определяются длительностью импульса света газоразрядной лампы, который не превышает тысячных допей секунды.

Цветовая температура света одноразовых ламп-вспышек полностью соответствует балансу «дневных» пленок, что обеспечивается голубой колбой лампы. Эффективная длительность светового импульса этих ламп также более благоприятна для съемки слайдов, так как лежит в тех пределах, при которых на цветных обращаемых пленках достигается наилучшая цветопередача (1/₅₀ — 1/₁₀₀ с). Одноразовые ИФО не требуют высоковольтных источников тока для работы, поэтому отличаются малыми размерами и массой. Все это делает их более желательными при цветных фотосъемках, хотя экономически они менее выгодны, так как после однократного использования лампу выбрасывают. Одноразовые ИФО типа «Куб» рассчитаны на четыре вспышки, хотя существуют конструкции на восемь и более вспышек.

Особенности экспонирования слайдов

Как известно, одной из наиболее распространенных причин неудовлетворительных результатов при съемке слайдов является ошибка в определении экспозиции. Факторов, влияющих на возникновение экспозиционных ошибок, к сожалению, очень много, и все их учесть трудно. Помимо отклонений в общей плотности изображения, ошибки в экспозиции при съемке на цветные материалы приводят к нарушению яркостных и цветовых соотношений, носящих иногда характер искажений или приводящих к полному браку.

Недоэкспонированный слайд характеризуется повышенной общей плотностью, отсутствием деталей в наиболее темных участках изображения, нарушением цветовоспроизведения либо в тенях, либо по всей площади кадра. При сильной недодержке получается малопрозрачное изображение с преобладанием сине-зеленого цвета. Если недодержка была не столь велика, отдельные, наиболее светлые участки кадра имеют нормальные цвета.

Для переэкспонированного слайда свойственна малая общая плотность, вплоть до полного отсутствия деталей в наиболее ярких участках изображения, низкая насыщенность, «разбеливание» цветов. В случае передержки на слайде ранее других утрачиваются красные и оранжевые цвета, а при сильном переэкспонировании слайд иногда состоит только из одного частичного изображения бледно-голубого цвета.

Нормально экспонированный слайд должен иметь все детали в светах и тенях изображения, яркие чистые цвета, близкие к натуральным. Как уже упоминалось, наиболее насыщенные цвета на обращаемых пленках получаются при условии освещения объекта съемки прямым солнечным светом. Но такое освещение создает высокие контрасты и глубокие тени, то есть увеличивает интервал яркостей объекта, при котором получить хорошее воспроизведение цвета и в тенях, и в светах одновременно невозможно вследствие более чем скромной широты цветных обращаемых пленок. Поэтому, как правило, приходится мириться с тем, что отдельные элементы снимаемого сюжета на таких слайдах имеют отклонения в цвете.

Учитывая важность точного экспонирования при съемке слайдов, рассмотрим основные факторы, которые могут оказывать влияние на появление экспозиционных ошибок.

Фотографическая широта пленки. Как уже известно, она не превышает значения 1:16, что в четыре раза меньше, чем у черно-белых пленок. Интервал яркостей снимаемых сюжетов почти всегда больше чем 1:16, но если избегать включения в кадр сильно затененных участков, получаются вполне удовлетворительные результаты и при такой широте пленки. Проверяют интервал яркостей объекта съемки с помощью фотоэкспонометра, измерив экспозицию по яркости для самого светлого и самого темного элемента снимаемого сюжета. В идеальном случае разность в экспозиции для этих элементов не должна превышать четырех экспозиционных ступеней (четыре основных деления шкалы диафрагм). Примерно оценить интервал яркостей того или иного сюжета можно по табл. 3.

Чувствительность используемой фотопленки. Экспозиция только в том случае может быть определена правильно, если точно известна реальная светочувствительность фотопленки, которая иногда заметно отличается от той, которая указана на ее упаковке. При оценке реальной светочувствительности следует учитывать следующие моменты:

— разброс чувствительности (±15 %), связанный с технологией производства пленок. У пленок ЦО этот разброс компенсируется временем черно-белого проявления, который проставляется на упаковке;

— снижение чувствительности в результате старения, если пленка хранилась не в холодильнике;

— снижение чувствительности при низких температурах (при Т = —10 °C — примерно на 25 %).

Длительность выдержки. При съемках с очень короткими (менее 1/₂₅₀ с) и очень большими (более 1/₂₅₀ с) выдержками наблюдаются отклонения от нормального экспонирования слайдов, хотя экспозиция устанавливалась а соответствии с показаниями экспонометра. Происходит это вследствие действия эффекта Шварцшильда. Очень короткие выдержки, учитывая невысокую светочувствительность обращаемых цветных пленок, встречаются на практике редко, тогда как с длительными выдержками приходится иметь дело довольно часто: при съемке в сумерках, при вечерних и ночных съемках, в лесу и т. п. В связи с этим приводим ниже поправки выдержек с учетом эффекта Шварцшильда.

Выдержка по экспонометру, с... 2; 3; 6; 10; 20; 30; 40; 60; 120

Коэффициент увеличения выдержки... 1,2; 1,3; 1,5; 1,8; 2,0; 2,2; 2,5; 2,8; 3,5

Расстояние съемки. В слайдовой фотографии широко используются съемки крупным планом с близких расстояний. Для этого берут объективы, позволяющие осуществлять съемку с расстояния 20–25 см, а также специальные приспособления в виде промежуточных колец или удлинительного меха. При таких съемках объектив фотоаппарата выдвигается далеко вперед, что приводит к падению освещенности в площади кадрового окна, а это требует увеличения экспозиции при съемке по сравнению с показаниями экспонометра (за исключением систем ТТЛ, где эта поправка учитывается автоматически). Даже при съемке обычным штатным объективом, позволяющим снимать с расстояния 30–35 см, при полном выдвижении объектива необходимо увеличивать экспозицию в 1,5 раза. В случае использования промежуточных колец или удлинительного меха поправку вносят в соответствии с прилагаемой к этим принадлежностям инструкцией.

Характер объекта съемки. Если экспозиция определяется по яркости объекта съемки (отдельным экспонометром или экспонометром автоматической камеры), необходимо увеличивать экспозициии по сравнению с показаниями экспонометрического устройства в два раза при съемке очень светлых сюжетов, например зимних пейзажей, светлых памятников архитектуры и пр. При съемке очень темных обьектов, а также в густой тени, в лесу экспозицию, наоборот, следует в полтора-два раза уменьшить. Вызвано это тем, что все экспонометры градуируются с таким расчетом, чтобы получать нормально проэкспонированный объект съемки (по яркости которого производится измерение) при среднем коэффициенте его отражения 18–20 %. В результате при излишне темном объекте, если не вводить поправок, получается передержка, а при очень светлом — недодержка. Экспонометр как бы «приводит» изображение к средней яркости, тогда как темные объекты должны получаться на снимке темными, а светлые — светлыми. При использовании автоматических и полуавтоматических фотоаппаратов поправка на яркость объекта съемки вводится в их зкспонометрические устройства с помощью экспокорректора, имеющегося в каждом таком аппарате. В более простых конструкциях, в основном в старых моделях, где нет экспокорректора, такую поправку осуществляют «изменением» светочувствительности пленки, устанавливаемой на экспонометрическом устройстве.

При съемке очень контрастных сюжетов экспозицию также целесообразно скорректировать, уменьшив ее в полтора-два раза, чтобы исключить потерю деталей в светах и «разбеливания» изображения.

Прочие факторы. Иногда ошибки в экспозиции возникают и по другим причинам, на которые в черно-белой фотографии обычно внимания не обращают. К таким причинам относятся: нестабильность выдержки, отрабатываемой затвором фотоаппарата, некоторое различие в реальной светосиле сменных объективов; погрешности в показаниях экспонометра. В связи с тем что все факторы, влияющие на экспозицию, точному учету не поддаются, самым лучшим способом, гарантирующим полный успех, является предварительная пробная съемка на данной партии пленки. Поэтому заводы-изготовители цветных обращаемых пленок рекомендуют покупать пленку сразу большой партией (например, на 1 год съемок) одного номера эмульсии и отснять одну пленку своим фотоаппаратом, своими объективами, пользуясь своим экспонометром, делая каждый кадр трижды: с экспозицией, соответствующей показаниям экспонометра, а также увеличив и уменьшив ее в два раза. Обработав пленку, определяют, при какой экспозиции был получен наилучший результат, и, если это нужно, вносят соответствующую поправку на реальную светочувствительность данной партии пленки. Такой путь кому-то покажется излишне сложным, но им не пренебрегают и очень опытные фотографы, поскольку знают, что, поступая подобным образом, они будут гарантированы от всяких случайностей и всегда получат слайды только высокого качества.

Оптимальные условия экспонирования

При съемках в условиях естественного освещения интервал яркостей сюжета в большинстве случаев превышает широту цветных обращаемых пленок; так как в этом случае предпочтение отдается обычно солнечному освещению, при котором неизбежны высокие контрасты. Результат во многом зависит от того, насколько продуманно и грамотно выбиралась экспозиция при съемке того или иного сюжета, то есть была ли она оптимальной в каждом конкретном случае.

Из опыта известно, что если большая часть площади слайда проэкспонирована правильно, а суммарная площадь переэкспонированных и недоэкспонированных участков сравнительно невелика, то визуально такой слайд воспринимается зрителем как вполне удовлетворительный. Поскольку потеря деталей в тенях или светах при большом интервале яркостей объекта съемки неизбежна, лучше допустить потерю их в тенях, чем в светах. Дело в том, что при переэкспонкровании наиболее яркие элементы объекта съемки создают на слайдах «пустоты» — участки, на которых отсутствуют даже следы изображения. Как показывает практика, такие слайды со «съеденными» светами производят очень неприятное впечатление даже в тех случаях, когда их площадь невелика. В то же время некоторая недодержка отдельных наиболее темных участков кадра менее ощутима и в ряде случаев вообще остается незамеченной. Иногда небольшая недодержка идет даже на пользу изображению, особенно когда в кадре есть элементы ярко-красного цвета, так как при этом получается высокая насыщенность красных и оранжевых цветов, которые, как уже упоминалось, при увеличенной экспозиции «разбеливаются» прежде других.

Таким образом, оптимальной экспозицией следует считать такую, которой обеспечивается правильное воспроизведение цветов элементов средней яркости, занимающих большую часть площади кадра, при отсутствии заметных по размерам сильно переэкспонированных участков.

К таким участкам не следует только относить изображения солнечных бликов на воде, снегу, льду или источники освещения, то есть те элементы, которые сами по себе имеют очень высокую яркость, вследствие чего мы и в действительности никаких деталей в них не различаем.

Исходя из этого правила при съемке общих планов лучше всего определять экспозицию по освещенности объекта съемки или по его интегральной (средневзвешенной) яркости. В таких кадрах отдельные очень яркие или очень темные элементы невелики по размерам и малозаметны, а большая часть кадра в этом случае проэкспонируется правильно и, несмотря на небольшие потери деталей в тенях и светах, такой слайд, как говорят, хорошо смотрится.

При съемке средних и особенно крупных планов экспозицию следует определять только по яркости сюжетно-важной детали изображения. Если эта деталь главная в кадре, она должна быть воспроизведена на снимке с минимальными искажениями в цвете. Различные второстепенные детали в таком снимке пусть воспроизводятся и с отклонениями от нормы, но другого пути здесь нет. Единственное, что можно предпринять в такой ситуации, — это постараться оставить за границами кадра очень яркие элементы, которые при такой экспозиции получатся сильно передержанными и этим отвлекут внимание от главного в снимке. Сделать это можно за счет укрупнения масштаба или экранирования светлого элемента, затеняя его каким-либо способом. Напомним, что при определении экспозиции по яркости какой-то детали в показания экспонометра нужно вносить поправку на коэффициент отражения ее поверхности. Если поверхность очень светлая, экспозицию следует увеличивать, и наоборот.

Практика съемки некоторых сюжетов

Очень часто фотолюбитель, освоивший черно-белую фотографию и добившийся в этом определенных успехов, терпит неудачу в своих первых опытах цветных съемок. И дело здесь не в том, что цветной фотопроцесс более сложен и все требования к соблюдению режимов жестче, чем в черно-белой фотографии. И при безукоризненном техническом качестве цветные снимки фотолюбителя, не имеющего достаточного опыта в этом виде фотографии, нередко оказываются не на высоте по своим художественным достоинствам. Если в черно-белой фотографии мы имеем дело только с количественным соотношением света и тени, то введение в снимок цвета требует от нас несколько иного мышления. Здесь приходится считаться не только с контрастом, различием света и тени, но и со всем богатством красок и цветовых оттенков.

При построении цветного снимка недостаточно оценить только композиционное расположение элементов в кадре и их тональность, необходимо еще и представить себе общий цветовой баланс, цветовую гамму будущего снимка, которые должны объединять все изображение. Не менее важно найти такую цветную деталь, которая подчеркнет главное в снимке и усилит его выразительность, сделает его запоминающимся. В фотографии вообще очень важно уметь мысленно «увидеть» будущий снимок таким, каким он будет в окончательном виде, а в цветной фотографии необходимо научиться «мыслить в цвете», что намного сложнее.

Опытные фотографы знают, как трудно снимать двумя фотоаппаратами, если в одном черно-белая пленка, а в другом — цветная; представив себе черно-белый снимок, очень трудно сразу же перестроиться на видение его в цвете, равно как и наоборот. Требует цветная фотография и некоторых знаний о цветах, нужно также иметь четкое представление о колорите цветного изображения.

Некоторые свойства цветов

Художники издавна подразделяют все цвета на «теплые» и «голодные». К «теплым» цветам относят цвета красно-оранжевой группы, а к «холодным» — сине-голубой. Объясняется это, по-видимому, тем, что красный, оранжевый цвета ассоциируются у нас с цветом огня, раскаленного металла, а голубые и синие тона — с цветом неба, воды, льда. Существует особенность в восприятии нами «теплых» и «холодных» тонов: предметы, имеющие «теплую» окраску, кажутся нам расположенными ближе, а «холодную» — как бы дальше. В связи с этим различают цвета «выступающие» — «теплые» и «отступающие» — «холодные». Это обязательно учитывают при построении глубинных композиций цветных изображений, стараясь располагать на переднем плане предметы «теплой» окраски, а на задних — «холодной». Обратное расположение цветных предметов может резко ухудшать иллюзию глубины пространства.

К «выступающим» цветам относятся и те, которые имеют сильно насыщенную окраску, что легко объясняется привычным нам падением контраста и насыщенности цветов в результате рассеивания света в толще атмосферы при удаленном расположении предметов.

Помимо этого, некоторые цвета относят к наиболее выделяющимся, «кричащим». Это прежде всего красный цвет, который почти не встречается в природе, а также все чистые спектральные цвета.

Существенно отличается цветной фотоснимок от черно-белого характером разделения планов, передачей пространства. В черно-белой фотографии для выделения главного в снимке нередко пользуются распространенным приемом, «уводя» второстепенные элементы и задний план в нерезкость. В цветной фотографии этим приемом следует пользоваться с осторожностью, так как пестрый и нерезкий фон, состоящий из комбинаций цветных размытых пятен неопределенной конфигурации, отвлекает внимание от главного в снимке, поскольку превращается в своеобразную «загадочную картинку» для зрителя, которому хочется прежде всего понять, что же там такое изображено. Визуальное разделение планов на цветном снимке происходит в результате различий в окраске предметов, падения насыщенности цвета с расстоянием, поэтому нерезкость задних планов здесь не всегда уместна.

О композиции и колорите цветного снимка

Все композиционные приемы построения изображений, разработанные для черно-белой фотографии, остаются справедливыми и для цветных снимков, но, располагая таким сильным дополнительным выразительным средством, как цвет, все эти задачи решаются на более высоком уровне. В связи с тем что изображение на слайдах кадрированию в дальнейшем не подлежит, все вопросы композиционной завершенности снимка должны полностью и окончательно решаться во время съемки.

Возможность передать на снимке цвет настолько иногда увлекает фотолюбителя, что он стремится включать в кадр как можно больше различных по окраске предметов с высокой насыщенностью цвета. В результате снимки такого рода получаются пестрыми, аляповатыми, очень далекими от истинной художественности.

О мастерстве фотографа судят не по его умению передать на снимках больше различных цветов, пусть даже с высоким качеством, а по общему колориту снимка. Колорит — это взаимосвязь всех используемых в изображении цветов и цветовых оттенков, их согласованность, взаимоподчинение, служащие наибольшей художественной выразительности цветного фотоснимка.

Колорит (преобладание каких-то определенных цветов) должен определяться замыслом фотографа-цветника, подчеркивать главенствующую идею снимка. Не отступая в то же время от реальности и жизненности изображаемого сюжета.

В природе имеется бесконечное число цветов и их оттенков, которые существуют неотрывно друг от друга, а не каждый сам по себе. Вот в умении подмечать естественную гармонию цветовых сочетаний, использовать их в своих работах и заключается подлинное мастерство фотографа-цветника. Цвет, цветовые сочетания используются в снимках различно, но всегда так, как этого требует тема, содержание и характер изображаемого сюжета, без противопоставления одних цветов другим. В некоторых сюжетах необходимо преобладание какого-то одного тона, в других — использование большого числа цветовых оттенков и цветов. Какие-то снимки строят так, что цвет в них едва намечается, а в каких-то основная выразительность достигается включением в кадр элемента яркой, насыщенной окраски. Важно не это. Важно то, чтобы краски, цвета являлись не просто украшением снимка, а были их существом, составной частью их содержания.

Цветной фотопейзаж

Пейзажные снимки в практике фотолюбителей-слайдистов занимают самое большое место. Это вполне естественно, поскольку именно пейзаж с его многообразием и богатой цветовой палитрой предоставляет наиболее широкие возможности для цветных фотосъемок. Да и цветные пленки обеспечивают более качественное воспроизведение естественных природных цветов при солнечном освещении. Возможности слайдовой фотографии в пейзаже значительно шире, чем в какой-либо другой области. Фотоотпечаток на бумаге, пусть даже и цветной, хорошо передает общее впечатление от пейзажа, но он не в состоянии воспроизвести все тончайшие нюансы природы, в которых она проявляется с наибольшей силой.

Цветные картины природы как бы сами просятся на пленку, но и в этом случае не следует очень увлекаться красками. Не нужно забывать, что каждому времени года свойственна своя цветовая гамма: серебристо-голубая для зимы; нежная, светло-зеленая для весны; сочная, с яркими цветами земли и неба, для лета; и желто-золотистая, со всеми оттенками теплых тонов, для осени.

Лето. При съемке на цветные обращаемые пленки летом обычно трудностей не возникает. Спектральный состав света благоприятен в течение длительного времени, разве что за исключением самых ранних утренних и предзакатных часов, но и при низко стоящем солнце летние пейзажи на цветной пленке получаются превосходно. Сделанные без какой-либо коррекции цвета, они имеют мягкий «теплый» или золотистый оттенок, который так характерен для этого времени суток. И только в тот короткий промежуток времени, когда солнце находится непосредственно у горизонта, снимки могут получаться с искажением в цвете. В таких ситуациях коррекция с помощью голубых светофильтров почти всегда дает хороший результат. Не нужно только стремиться приводить цветовой баланс слайдов в этих случаях к «белому» освещению, так как длинные тени, какие бывают при низком положении солнца, могут восприниматься естественно лишь в сочетании с «теплым» общим колоритом снимка, но никак не с тем, какой характерен для солнечного освещения в середине дня.

Непосредственно картины восходов и закатов снимают без каких-либо светофильтров на «дневные» пленки. Для того чтобы сохранить на снимках иллюзию крупного солнечного диска, каким он нам кажется, находясь у горизонта, снимать нужно длиннофокусным объективом. В случае малоформатного фотоаппарата объектив с фокусным расстоянием в 135–200 мм обеспечит сохранение иллюзии «крупного» солнечного диска. Объективы большего фокусного расстояния применяются для съемки таких сюжетов лишь с целью получения специального эффекта, так как естественность восприятия общей картины при этом утрачивается. Широкоугольные объективы для съемок таких сюжетов малопригодны, так как солнце в этом случае получается настолько мелким, что совсем не соответствует нашему восприятию картин восхода или заката. Считается, что солнечный диск можно смело включать в кадр, не боясь возникновения рефлексов, если на него смотреть незащищенным глазом и оно при этом не слепит. Но тем не менее светозащитная бленда и в этом случае совершенно необходима. Наилучший эффект при съемке картин подобного рода достигается при использовании объективов с многослойным просветлением, которые почти полностью гарантируют получение, отличных снимков без рефлексов.

Цвет листвы деревьев и кустарников во многом зависит от состояния небосвода. При безоблачном небе листва часто получается с синеватым оттенком в результате отражения глянцевой ее поверхностью синевы неба. Такого явления не наблюдается, если небосвод хотя бы на 30–40 % покрыт облаками. Луговая трава, как правило, всегда имеет на слайдах естественный цвет, так как в отличие от листвы некоторых пород деревьев не имеет блестящей поверхности.

Небо на слайдах редко получается переэкспонированным, что часто наблюдается при съемке на черно-белые пленки, если снимают без желтого светофильтра. Поэтому оно почти всегда воспроизводится хорошо. Объясняется это тем, что, несмотря на высокую яркость неба, свет от него воздействует только на верхний, синечувствительный слой, поскольку два последующих защищены от синих лучей желтым фильтровым слоем. Насыщенностью цвета неба на слайдах управляют с помощью поляризационных светофильтров, но это не всегда приносит успех, так как «притенение» неба таким способом возможно только под определенными углами к солнцу, да и не все поляризационные светофильтры обеспечивают правильную цветопередачу. В связи с тем, что насыщенность цвета неба на слайдах в сильной степени зависит от экспозиции, эту особенность используют: при даже очень малой недодержке небо получается заметно темнее, тогда как основной пейзаж воспроизводится правильно. И наоборот, — небольшая передержка «разбеливает» на изображении небо, и оно получается бледно-голубым.

Наиболее впечатляющая картина предгрозового состояния природы на слайдах выходит в тех случаях, когда тучи низко нависают над самой землей, а сам пейзаж освещен солнцем. Последнее условие считается непременным, так как, стоит тучам закрыть солнце, все краски сразу «погаснут» и эффектного кадра уже не получится.

Различные водные поверхности украшают снимки, особенно когда в них видны отражения. Этими отражениями определяется цвет водных поверхностей: если в них отражается синее небо, он будет синим; небо, покрытое белыми облаками, даст нам на слайде «белую» воду. При безоблачной погоде вода часто приобретает на снимке неприятный чернильно-синий оттенок значительно более насыщенного цвета, чем само небо. Объясняется это частичным поглощением света водой, в результате чего изображение неба в воде как бы недоэкспонируется по сравнению с небом из-за особой чувствительности к экспозиции синечувствительного слоя. Такие снимки производят неприятное впечатление, поэтому лучше избегать сюжетов с большими водными поверхностями, если небо безоблачно и имеет относительно темный цвет.

Несколько улучшить впечатление от таких пейзажей позволяет применение при съемке оттененных нейтральных светофильтров, с помощью которых удается понизить яркость неба, не изменив тональности его отражения в воде, равно как и всего основного пейзажа. При частичной облачности таких неприятных явлений не наблюдается. Более того, отражения облаков в воде способны украсить любой пейзажный снимок.

Осень. Как и лето, осень является одним из самых любимых времен года у любителей цветной фотографии. Осенью снимают на цветную пленку в течение всего дня от восхода и до заката, не прибегая к коррекции цветового баланса. В пору «золотой» осени, когда вся растительность приобретает теплые желто-золотистые тона, низкое осеннее солнце с преобладанием в его свете красно-оранжевых лучей только подчеркнет естественную цветовую гамму увядающей природы. В этот период нужно только оберегаться от излишнего увлечения красками, от стремления включать в кадр как можно больше элементов различных цветов. Несколько красных кленовых листьев, показанных в кадре крупно, или желтые листья, пронизанные насквозь солнечным светом, выглядят на снимках куда более эффектно и выразительно, чем общий вид осеннего леса с обилием мелких пестрых деталей, сливающихся порой в единую массу.

Осенью часто идет дождь. Многие фотолюбители в такую погоду предпочитают сухую теплую квартиру сырости лугов и лесов, не подозревая даже, какие прекрасные возможности для съемок они при этом упускают. Хмурая, пасмурная и особенно дождливая погода наиболее полно передает состояние природы этой поры, придает особую прелесть осенним пейзажам. Поскольку общая цветовая палитра пейзажа в дождливую погоду несколько приглушена, а даль «разбелена», желательно для поднятия тональной и цветовой шкалы таких снимков включать в кадр какие-либо ярко окрашенные предметы, расположенные на переднем плане. Такими предметами станут бликующие мокрые поверхности, куча опавших красных листьев, дождевая лужа, в которой отражается небо, и т. д. Украсит снимок женская или детская фигура в ярком плаще под цветным зонтиком. И конечно, не следует упускать таких моментов, когда на какое-то мгновение проглянет солнце и все краски оживут, мокрые листья засверкают множеством солнечных зайчиков.

Нередки осенью и туманы. Снимать в туман трудно, особенно на цветные пленки, поскольку он сильно снижает контрасты, «разбеливает» цвета, особенно на дальних и средних планах. По этой причине удачные снимки здесь бывают редко, за исключением сюжетов, снятых при слабом тумане прямо против солнца, когда его лучи начинают пробиваться сквозь туманную мглу. В эти моменты создается эффект «светящегося» воздуха. При низком положении солнца (восход в тумане) это «свечение» приобретает различную окраску: розовую, сиреневую, голубоватую, что может быть воспроизведено на слайдах. Хорошие кадры «с настроением» получают, снимая рано утром или к вечеру, когда туман не заполняет весь пейзаж, а только стелется по низинам и над водой.

Зима. Фотолюбители-слайдисты снимают в этот период обычно редко, считая, что в данную пору года общая цветовая гамма пейзажа бедна и не заслуживает по этой причине съемок на цветную пленку. Это глубокое заблуждение. И зимой в природе много интересных по колориту сюжетов. Не следует только выходить на съемку в пасмурную погоду, когда снимки действительно выходят вялыми, с едва намечаемыми цветами и пониженным контрастом. В связи с тем что на цветных трехслойных материалах передача белых и серых тонов затруднена, слайды, снятые в пасмурную погоду, всегда имеют какой-нибудь цветной оттенок в виде вуали, что еще больше снижает впечатление от таких снимков. А вот зимние солнечные пейзажи Выглядят на слайдах великолепно! Особенно эффектно смотрятся сюжеты с хвойными породами деревьев с ветками, покрытыми пушистым искрящимся инеем на фоне яркого синего неба. Слепящая белизна зимнего солнечного дня никогда более или менее достоверно не передается на обычном фотоснимке, но легко и очень естественно воспроизводится на экране при проекции слайдов.

Зимнее солнце стоит низко даже в полуденные часы, поэтому спектральный состав его света сдвинут в сторону красных и оранжевых лучей. Но при голубом небе это компенсируется диффузным потоком от безоблачного небосвода. Снег имеет очень высокую отражательную способность, и поэтому цвет заснеженной поверхности определяется суммарной цветоносностью общего светового потока. В результате этого цветовые оттенки на снегу меняются от бледно-розовых на участках, освещенных прямым солнечным светом, до нежно-голубых в полутенях и темносиних в глубокой тени. Чем ниже опускается солнце, тем эти цветовые и тональные переходы становятся все красивее, и совсем необычные по колориту картины возникают в те моменты, когда солнце Находится у самого горизонта.

При отсутствии в кадре деревьев хвойных пород, а также при небогатой цветной палитре пейзажа следует, как и в осенних пейзажах, включать в кадр отдельные яркие по цвету элементы: фигуру лыжника, какое-нибудь строение, играющих детей. Старые хвойные деревья в зимнее время имеют очень темную хвою, которая даже при солнечном освещении плохо воспроизводится по цвету на слайдах. Такие деревья, особенно если они находятся в тени, получаются на снимках темным силуэтом, тем более что экспозиция всегда выбирается с расчетом воспроизведения фактуры снега. Это требование считается обязательным. Переэкспонированный зимний пейзаж, на котором снежная поверхность воспроизводится без ее фактуры, — полный брак. Чтобы получить хорошую проработку снежной поверхности на зимних слайдах, определяют экспозицию по яркости освещенного солнцем снега и увеличивают ее на полторы-две ступени относительно полученного результата измерений.

Весна. Наиболее сложным и трудным по исполнению является весенний пейзаж, поскольку удача в этом случае зависит не только от хорошего владения техникой фотосъемки и от наблюдательности фотографа, но и от того, насколько ему повезет с погодой во время съемок. Значительно усложняются съемки весенних пейзажей и скоротечностью происходящих в природе изменений: лес, который еще вчера был неприглядно темным, сегодня уже радует свежей зеленью распустившихся за ночь деревьев, а еще через два-три дня — цветущими кустами черемухи. Есть при съемках весенних пейзажей трудности и чисто технического порядка, особенно в пору появления первых проталин. Происходит это в результате высокого контраста между еще белым снегом и темной мокрой землей. Хотя снег в это время несколько темнеет, его фактура воспроизводится плохо, так как, приобретая зернистую структуру, снег сильно сверкает на солнце.

Спектральный состав света как весной, так и осенью благоприятен для съемок слайдов в течение всего дня, но трудность заключается в том, что цветовая палитра пейзажа до появления первой зелени и цветов бедна и не имеет своих характерных признаков, как это бывает в другие времена года. Единственно, что может скрасить общую картину, — хвойные деревья и чистое синее небо, особенно когда оно отражается в многочисленных лужах, создавая своеобразный цветовой акцент. Картина заметно меняется с появлением первой травы и молодой листвы на деревьях и кустарнике. Но период этот очень короток, и съемку таких сюжетов нельзя откладывать: через несколько дней молодые листочки подрастут и пейзаж будет мало чем отличаться от летнего.

В связи с тем что характерные признаки начального периода весны малозаметны на общих планах, их следует избегать. Распускающиеся почки деревьев, «сережки» на ветках ивы, едва пробивающаяся сквозь прошлогоднюю опавшую листву трава или желтые цветочки мать-и-мачехи, снятые крупно, намного лучше передадут на снимке весеннее пробуждение природы.

То же самое можно сказать и о цветущих деревьях. Ветка яблони с бледно-розовыми цветами, снятая крупным планом, где видна каждая тычинка, производит несоизмеримо большее впечатление, чем общий вид цветущего дерева, воспроизводящегося на снимках сплошной белой массой.

Портрет

Фотолюбителям часто приходится снимать людей. Это и просто изображения людей на фоне пейзажа или какого-либо исторического памятника, и специально задуманный портрет конкретного человека. Известно, что портрет — самый сложный жанр фотографии, так как требует передачи на снимке не только индивидуального сходства, но и раскрытия характера человека, его психологии. Не вдаваясь в тонкости этих вопросов, которые подробно рассматриваются в специальной литературе, обратим внимание только на некоторые особенности съемки портрета на слайды.

Наиболее сложным и в то же время очень важным в цветном портрете является воспроизведение на снимке естественного цвета кожи лица человека. Если мы более или менее терпимо относимся к отклонениям в цветопередаче многих объектов, особенно в природе, и даже порой не замечаем их, то малейшее несоответствие в цвете лица человека вызывает у нас чувство неприятия, фальши и снимок такого рода теряет в наших глазах достоверность и художественную ценность. Поэтому при съемке портретов на слайды необходимо очень точно оценивать спектральный состав источника света и подбирать соответствующие конверсионные светофильтры, если в этом возникает необходимость. Поскольку эта задача не простая, лучше всего снимать портреты при искусственном освещении, спектральный состав которого постоянен и не требует каждый раз заново подбирать характер цветокоррекции.

Ранее уже упоминалось о влиянии больших окрашенных поверхностей на естественность цветовоспроизведения на слайдах. При съемке портрета это обстоятельство всегда надо иметь в виду: окраска предметов, возле которых находится фотографируемый человек, цвет обоев в комнате и даже яркая цветная одежда (как модели, так и самого фотографа), могут оказывать влияние на цвет лица в будущем снимке и даже полностью испортить его.

Наилучшим натурным освещением при съемке портрета нужно признать направленно-рассеянное, когда солнце находится за полупрозрачными облаками. Такой свет наиболее благоприятен и по спектральному составу, и по контрасту. Он не создает резких и глубоких теней, что неприемлемо в портрете, но хорошо рисует объем и формы. Прямое солнечное освещение в цветной портретной съемке используется редко вследствие высоких контрастов, создаваемых им, но если применить подсветку теней с помощью белых отражателей, рассчитывайте на успех и при таком освещении. Не рекомендуется снимать портреты на воздухе при синем безоблачном небе, так как это неизбежно приводит к синему общему оттенку снимка, если съемка производилась в тени, или к возникновению синих теней на лице человека при съемке на солнце.

При съемках в условиях искусственного освещения обычно результаты бывают лучше. Нельзя только использовать в портрете большое количество различных цветов, создающих пестроту. Нужно стремиться к тому, чтобы снимок был выдержан в какой-то одной цветовой гамме. Такие портреты более художественны и выразительны. Вместе с тем небольшие, но заметные по цвету детали (перстень, кулон, заколка галстука и т. д.) создают цветовой акцент и повышают достоинства портрета. Однако главным в портрете остается мягкость, пластичность и естественность цвета.

При выборе экспозиции больше всего следует опасаться недодержки, так как при этом наиболее вероятными становятся отклонения в нормальной цветопередаче. Наоборот, небольшая (в 1/₂ ступени) передержка окажется очень полезной в связи с тем, что все цвета при этом получаются менее насыщенными, пастельными, более мягкими… Фотопленки «Орвохром» обладают способностью передавать все цвета с большей чистотой и насыщенностью, чем это было в натуре, а фотопортрет только тогда хорошо воспринимается, когда его цвет слегка приглушен. Для получения более мягких тонов стоит порекомендовать проявлять такие пленки в черно-белом проявителе на 1 — 1,5 мин дольше, что равносильно некоторому переэкспонированию их.

Особенности съемки в горах и на море

Основной особенностью съемки в горах является большое количество ультрафиолетовых лучей в составе солнечного света, а также высокие контрасты горных пейзажей, особенно таких, в которых одновременно присутствуют темные скалы, хвойные деревья и ослепительно сверкающие снеговые вершины. При съемке таких сюжетов стараются выбирать моменты, когда общий контраст снижается, что бывает при набегании тени от облаков только на горные вершины, тогда как основной пейзаж продолжает освещаться солнцем при легкой, полупрозрачной облачности.

Съемка в горах затрудняется ограниченностью времени, благоприятного для этой цели: солнце в горах поздно выходит из-за вершин и рано за них уходит. Съемка же в часы, близкие к полудню, — не самая удачная с точки зрения высоких контрастов и часто приводит к некоторой синеве изображения на слайдах в результате избытка этих лучей в солнечном свете при его высоком положении. На таких слайдах зелень деревьев, травы и кустарников приобретает неестественный сине-зеленый оттенок. В связи с тем что северные склоны гор вообще не освещаются прямым солнечным светом, а высвечиваются только рассеянным световым потоком от яркого синего неба, эта синева становится еще более ощутимой. При безоблачной погоде в горах получить удовлетворительную цветопередачу с помощью только ультрафиолетового светофильтра удается крайне редко, поэтому приходится корректировать цветовой баланс конверсионными светофильтрами розовой группы.

Реки, высокогорные озера вообще лучше всего снимать при наличии на небе облаков, так как в противном случае водные поверхности приобретают на слайдах ядовито-синий цвет. Без цветокоррекции хороший результат удается получить, когда пейзаж освещается лучами низко стоящего солнца, просвечивающими через распадки или разрывы горной цепи. Преобладание красных лучей в составе такого освещения компенсирует избыточную синеву изображений.

На море наиболее удачное время для фотосъемок — ранние утренние и предзакатные часы, когда солнечное освещение не столь контрастно, а его спектральный состав лучше согласуется с цветовым балансом пленок. Это относится не только к нашим южным морям, но и к северным, где также наблюдается избыток ультрафиолетового излучения и синева теней при безоблачном небе.

На открытых морских пейзажах плохо передается пространство, так как линейная перспектива не чувствуется, если на переднем плане нет каких-либо предметов, а само море пустынно. Поэтому желательно дождаться появления в кадре корабля, лодки и вместе с ними включать в кадр часть берега, скал. Наиболее выразительные снимки на море получаются во время прибоя или в штормовую погоду, когда грозная стихия проявляется во всем своем величии и силе. Фактура воды лучше всего воспроизводится при съемках в полуконтровом свете, под углом не более 45° к солнцу, когда на ее поверхности возникает множество бликов. Степень яркости бликов можно регулировать, используя поляризационный светофильтр. Картины восходов и закатов на море снимают, как и всегда, длиннофокусной оптикой, но при большом удалении от береговой линии, чтобы можно было включить в кадр часть берега, скалу или лодку.

Картины прибоя обычно снимают широкоугольным объективом, стараясь приблизиться к волнам как можно ближе. Тогда даже скромные по размерам волны получаются весьма впечатляющими, особенно если снимать с низкой точки.

Экспозицию при съемке в горах выбирают с таким расчетом, чтобы горные снеговые вершины не получались сильно передержанными. При съемке морских пейзажей особенностей в этом вопросе нет.