Помоги проекту - поделись книгой:
«Фантом-снайпер» делает пробоины ровными, края стекла будто оплавлены. Но, может быть, такие дырки можно сделать лазером? Специалисты в один голос заявили: нет! Входные и выходные отверстия тогда будут одного и того же диаметра. (Да и где взять лазер?) Словом, возможные версии отпадают.
Но тогда кто, как и зачем стреляет по стёклам петербуржцев? Тайна пока остаётся неразгаданной.
« Икона-убийца » в Эрмитаже
Быль расскажу, но она такова что покажется сказкой.
Овидий
В произведении Н.В.Гоголя «Портрет» старик с необыкновенными «совершенно живыми глазами» время от времени покидает портретную раму и живёт жизнью своего оригинала. В рассказе М.Ю. Лермонтова «Штосс» герой сходит с полотна, чтобы сыграть партию в карты. У Оскара Уайльда в романе «Портрет Дориана Грея» портрет способен подменять собой оригинал и даже похищать его жизнь. Вздор, выдумка, плод писательской фантазии, — скажете вы. Не спешите делать выводы. Действительность порой бывает настолько невероятной, что в неё трудно поверить.
Пагубные портреты
Предубеждение против рисования портретов существует у многих народов. Например, индеец из племени ассинибойнов никогда не позволит нарисовать себя, так как уверен: из-за этого можно умереть. В Таиланде до последнего времени на монетах не чеканятся изображения правителей, потому что здесь считается: когда с лица снимается копия и уносится от владельца, вместе с ней уходит часть жизни.
Фотография многими людьми воспринимается как портрет, поэтому предубеждения перешли и на снимки. Как утверждают современные экстрасенсы, это вовсе не суеверие, потому что портрет — это магическая и мистическая часть оригинала. Известно множество случаев, подтверждающих существующие опасения.
Армянский художник Мартирос Сарьян (1880-1972) писал портрет известного писателя Ираклия Андроникова. Несмотря на добросовестную работу «с душой», сходства с оригиналом живописец не добился. И.Андроников также «не узнавал» себя на полотне, поэтому с неохотой забрал его домой. Однако через несколько лет он с удивлением стал замечать, что всё больше и больше начинает угадываться его сходство с портретом.
Похожий случай произошёл с другим художником — великим французом Пабло Пикассо (1881-1973). В 1906 году мастер работал над портретом Г.Стайн, американской писательницы, молодой и привлекательной девушки. Несмотря на неоднократно переделываемую работу, он не удавался. Каждый раз изображение утрачивало краски молодости и прелести, а лицо писательницы становилось старым и суровым. Девушка была в ужасе от своей живописной копии, совершенно себя в ней не узнала, но Пикассо произнёс фразу, ставшую пророческой: «Вы когда-нибудь станете такой». По свидетельству очевидцев, так и случилось — в старости писательница оказалась очень похожей на свой портрет.
Истории известны и совсем трагические случаи влияния изображения на свой оригинал. Гениальный голландский живописец Харменс ван Рейн Рембрандт (1606-1669) пережил свою жену и всех своих детей. Любимая им Саския, много позировавшая мужу, ушла в мир иной через 8 лет после свадьбы. Дети, которых великий мастер часто изображал, умерли — трое в младенчестве, а четвёртый в 27 лет.
Постоянными моделями фламандского живописца Питера Пауля Рубенса (1577-1640) были его первая жена Изабелла Брант и дочь. Жена вознеслась на небеса, не дожив до 35 лет, а дочка скончалась в 12-летнем возрасте.
Известный итальянский художник Амадео Модильяни (1884-1920) очень любил изображать некую студентку Жанну Эбютьен, которая являлась вдохновительницей большинства его популярных работ. Через три года работы с маэстро девушка совершенно неожиданно для всех выбросилась из окна и разбилась насмерть.
Также получил широкую огласку тот факт, что натурщицы русского художника и графика Валентина Серова (1865-1911) вскоре после сеансов позирования ему умирали.
Елизавета Мартынова — единственная любовь художника Константина Сомова (1869-1939), позировавшая ему для картины «Дама в голубом», вскоре после этого за один месяц скончалась от чахотки.
Современные искусствоведы установили, что не безопасно было позировать и русскому живописцу Михаилу Врубелю (1856-1910), в частности смерть его маленького сына связывают с изображением на полотне, где художник очень реалистично нарисовал мальчика. Ребёнок скончался через несколько дней после завершения работы.
Ужасную славу заслужил портрет «Мона Лиза» гениального Леонардо да Винчи. Всех, кто так или иначе был связан с изображённой, преследовали несчастья и беды. Её муж после свадьбы прожил очень недолго, любовник Джулиано Медичи, поместив портрет дамы сердца в своём дворце, заболевает чахоткой и умирает. Его внебрачный сын от Джоконды (что в переводе значит «улыбчивая») был отравлен. Здоровье самого Леонардо после написания портрета сильно пошатнулось, он очень состарился и спустя три года скончался. В Лувре, где сейчас находится картина, постоянно случаются происшествия, которые связывают с этим шедевром. Люди, находящиеся рядом с изображением Моны Лизы, теряют сознание. Всего в музее было зафиксировано 100 обмороков. Отмечают, что при созерцании подлинника у зрителей возникает чувство страха, иногда появляются кошмарные галлюцинации. Работники Лувра рассказывали, что если в работе музея вдруг случаются длительные перерывы, то портрет «Джоконды» начинает быстро темнеть, но стоит только залам вновь заполниться — картина словно «оживает»: краски проявляются ярче, образ изображённой становится более выразительным.
Доказано, что любая картина имеет свой магнетизм, который воздействует на психику человека определённым образом. Специалисты советуют украшать стены своих домов пейзажами и натюрмортами. Свои собственные изображения иметь в жилищах не рекомендуется, так как связь между портретом и оригиналом может повлиять на вас весьма неожиданным образом.
Персонажи материализуются
По сообщению журнала «Огонёк» (2004, № 3) поражающий воображение случай произошёл с эффектной французской актрисой Николь Сулаж в одном из залов Русского музея (Санкт-Петербург). Оказавшись рядом с шедевром знаменитого русского художника Ильи Ефимовича Репина (1844-1930) «Бурлаки на Волге», она почувствовала какое-то движение на картине, а затем потеряла сознание от сильного запаха махорки и пота. Последнее, что женщина запомнила, — это жёсткая щетина и страшный рот около её губ.
По этому поводу сотрудник Государственного Русского музея Борис Анатольевич Косолапов рассказал следующее: «Было около половины пятого, когда мы услышали женский крик, доносившийся из зала Репина. Дойдя до него, я увидел лежащую на полу в разорванной одежде женщину. Всхлипывая, она что-то кричала на французском языке и указывала пальцем на картину “Бурлаки на Волге”. На спине я заметил синяки и большую царапину. В этот момент подошла охрана с врачом, и женщину увели. На следующий день в дирекции я узнал, что какая-то француженка утверждала, что её пытался изнасиловать один из бурлаков с картины Репина».
К слову, с другой картиной Ильи Репина «Иван Грозный убивает своего сына» несколько раньше произошла необычная история. Художнику долго не удавалось написать «живую» кровь, сочащуюся сквозь пальцы отца-убийцы. «Я работал как одержимый, минутами мне становилось страшно, я отворачивался от картины, прятал её. На друзей она производила то же впечатление. Но что-то звало меня к этой картине, и я опять работал...» Живописец полагал, что в ней не хватало жизни. И только когда он увидел кровь попавшей под карету женщины, он смог буквально несколькими мазками оживить полотно. Модели, с которой мастер писал убитого царевича, не повезло: Всеволод Гаршин вскоре бросился в пролёт лестницы и разбился. Великий князь Владимир, президент императорской Академии художеств, своей супруге, пожелавшей посетить выставку в Санкт-Петербурге, где находилась картина Репина, говорил: «Не пугайтесь, подготовьтесь, сейчас Вы увидите эту страшную картину». Между прочим, поначалу в Москве полотно «Иван Грозный и сын его Иван» запретил к показу сам император Александр III. Потом запрет сняли, но только для представителей сильного пола, решив, что детей и женщин от просмотра лучше поберечь.
Время показало: такие меры были не напрасны. Кровь и взгляд умирающего или пребывающего в состоянии аффекта человека обладают огромной энергетикой. Сила картины подействовала на психику студента Балашова, который в порыве ярости искромсал знаменитое полотно. Преступника на суде признали невменяемым. Поэт Максимилиан Волошин (1877-1932) в своей речи на суде обвинил... самого Репина. По мнению защитника, художник подсознательно передал картине агрессивную энергетику, которая и возбудила больное воображение Балашова, заставив его броситься на полотно с ножом...
Трансцендентные случаи материализации персонажей картин зафиксированы и в других музеях. Например, в 1995 г. в Лувре из картины «Плот Медузы» работы французского живописца и графика Т.Жерико (1791-1824) вышли два мертвеца и на виду у охранника, набросились на пожилую чету туристов из Голландии.
Через год, в 1996 г., в испанском музее Прадо на глазах у японских туристов инфанта работы испанского художника Р.Веласкеса (1599-1660), сошла с картины и, грациозно присев, помочилась на пол. Ренуаровская красавица из французского музея Орсэ в течение десяти минут разводила ноги и проводила по ним рукой перед взором у шокированных школьников.
Икона, приносящая горе
В конце 1990-х годов в прессе стали появляться заметки о вредоносном влиянии древней иконы «Спас нерукотворный» с изображением Иисуса Христа, много лет провисевшей в одном из залов главного музея России Эрмитажа (Санкт-Петербург). Бытовало мнение, что её «энергетическое поле» негативно действует на сотрудников и посетителей музея. Музейным смотрителям, чей пост располагался у «Спаса нерукотворного», становилось плохо — они ощущали слабость в ногах, головную боль, повышенное давление. В конце концов все наотрез отказались дежурить рядом с означенным ликом.
Сравнительно недавно руководством музея было принято беспрецедентное решение — изъять из экспозиции древнюю икону и поместить её в запасники. Сотрудник русского отдела Эрмитажа Борис Сапунов в своём интервью корреспонденту «Комсомольской правды», объясняя неординарный шаг администрации «храма муз», сказал: «Это необычайный феномен, который начали наблюдать давным-давно. Трое или четверо человек умерли от заболеваний, и эти совпадения начали меня волновать. Как только кресла смотрителей были перемещены в другие места, все неприятности прекратились. Больше эта икона выставляться не будет. Её создали несколько художников, но срединная часть иконы, написанная одним из учеников, имеет негативное биополе».
Другие сотрудники Эрмитажа опровергают утверждение Сапунова. Специалист по иконам Александра Косцова заявила: «Сапунов — это просто помешавшийся профессор. Из сотрудников, которые соприкасались с иконой, умерла только одна женщина — у неё был рак».
Однако оказалось, Сапунов не единственный, кто верит в пагубное влияние святыни на людей.
Эксперты дали своё объяснение существующему явлению. Физик по образованию, Вячеслав Губанов, возглавляющий в Петербурге Институт социальной экологии, свидетельствует: «Это светлая, чистая и очень мощная икона! И она ничуть не виновата, что людям становилось около неё плохо. Просто от неё исходит сила, которая заставляет мозг человека вибрировать на высокой частоте. А это выдержать может не каждый. Скорее всего, икона предназначалась для элиты, для управленцев, а не для службы широким массам. Никакой мистики, только физика. Из сверхвысокочастотных сигналов формируется “биополе” любого живого и неживого объекта. В том числе иконы. Подошёл к ней человек — она своим излучением задаёт направленность и частоту его мозгового излучения. Настраивает на поиск выхода из болезни или другой беды. Верующие называют это чудом».
Сотрудник Эрмитажа Вячеслав Грачёв установил, что икона, скорее всего, не несёт ответственности за плохое самочувствие людей, однако она каким-то образом заставляет человеческий мозг вибрировать на большой частоте.
А вот рассказ доктора технических наук, профессора Алтайского государственного технического университета Павла Госькова: «Чем старше лик, тем мощнее его заряд. Один из многочисленных опытов, которые мы проводили на кафедре информационных технологий, заключался в следующем. Перед иконой на 10 минут (этого вполне достаточно!) ставился стакан с водой — для подзарядки. Потом зёрна пшеницы заливались как заряженной, так и обычной водой. Результат был всегда один и тот же: пшеница, политая заряженной водой, прорастала намного лучше. И сами всходы развивались затем более активно. То есть абсолютно подтверждается эффект “намоленных икон”, о которых верующие люди знают испокон веков. Мы с коллегами брали для сравнения две копии одной иконы, но один “список” был старым, а другой совершенно новым».
Корреспондент «Комсомольской правды» в качестве эксперимента решила проверить излучение обычной иконы. Для этого она обратилась к кандидату технических наук Эдуарду Зимину, который создал прибор, измеряющий высокочастотное излучение. Исследователь считает, что таким излучением пронизано всё пространство. Икону разместили рядом с датчиком. За двенадцать минут прибор зафиксировал рост излучения от иконы на 15 Гц. Затем святыню закрепили на груди человека. Частота излучения от испытуемого возросла на 33 Гц. Исследователь убеждён, что это положительное воздействие, потому что чем выше частота излучения, тем больше у человека жизненных сил.
Как объективно измерить субъективное
Как видим, музейная тишина обманчива. Необузданная энергия, таящаяся в полотнах живописцев, может вырваться в любой момент. Дабы предупредить возможные непредсказуемые последствия, музейным работникам необходимо выявлять потенциально опасные произведения живописи.
Для того чтобы выяснить, как на самом деле музейный предмет влияет на человека, нужно подойти к проблеме изучения его эмоционального восприятия объективным методом. Действительно, словесные отчёты о переживаемых состояниях не могут трактоваться однозначно: люди способны искренне заблуждаться, сознательно или бессознательно искажать свои показания.
Как же осуществить объективное воспроизведение субъективных психологических явлений, и можно ли вообще это сделать? К слову, подавляющее большинство отечественных и зарубежных исследователей в области музейного дела считают, что выразить в цифрах эмоциональное восприятие посетителями экспоната даже в принципе невозможно.
Однако выход, казалось бы, из тупиковой ситуации всё-таки есть. Нужно подойти к исследованию эмоций с физиологических позиций. Как это сделать, рассказано в журнале «Мир музея» (№ 10, 2004). Разработанный нами метод может быть использован при выявлении потенциально опасных произведений живописи. Его необходимо только соответствующим образом адаптировать к этому.
Неразгаданные загадки зазеркалья
...На амальгаме от рожденья хранят тончайшие слои бесчисленные отраженья как наблюдения свои...
С. Кирсанов
Много тайн хранит в себе привычный в каждом доме предмет — зеркало. О его мистических свойствах спорили, спорят и, вероятно, будут спорить исследователи всегда. Загадка его не разгадана. Зная об этом, люди продолжают наделять его лишь бытовым, удобным и привычным для нас смыслом. Именно поэтому и оказываются в полной растерянности перед очередной тайной зеркала.
Поделиться книгой: