Помоги проекту - поделись книгой:
Толпа фанатов на Норт-Гоуэр Стрит в Лондоне, где была оборудована квартира Шерлока
Каким должен быть Шерлок третьего тысячелетия? Ответ на этот вопрос искала вся съемочная группа. Он должен был уметь пользоваться техническими новинками, носить современную одежду и… А дальше Стивен Моффат, Марк Гэтисс и Коки Гидройч неизменно сталкивались с лавиной вопросов и нюансов. Образ Шерлока продумывался детально и с особым тщанием. Имидж детектива обсуждался в течение всего подготовительного периода. В конце концов, сошлись на том, что он должен носить умопомрачительно дорогие костюмы и выглядеть как настоящий франт. Также было решено сохранить любимые хобби сыщика: игру на скрипке и химические опыты. Если с обустройством химической лаборатории разбирался в основном художник постановщик Арвел Вин Джонс, то вот со скрипкой пришлось иметь дело Бенедикту Камбербэтчу. Ему наняли профессиональную скрипачку, с которой он занимался в течение месяца.
«Мы снимаем свое видение Конан Дойла, которое зачастую имеет слабое отношение к оригинальным текстам сэра Артура, но без каких-то деталей Шерлок Холмс перестанет быть Шерлоком Холмсом, и зритель будет чувствовать себя странно. Мы решили, к примеру, сохранить табличку “221 Б” на доме, где живет Шерлок Холмс, хотя сейчас на дверях домов уже не встретить таких табличек»
Художник-постановщик Арвел вин Джонс оформлял квартиру Шерлока очень долго. Поначалу хотели сделать более или менее классическую меблировку. Увидев первый дизайн-проект, Стивен Моффат ужаснулся и заявил, что главный герой сериала должен жить в ультрасовременной обстановке. Второй дизайн-проект был еще ужаснее первого, и решили обустроить квартиру в стилистике 20—30-х годов XX века. Арвел дал клич, и вся съемочная группа стала потихоньку приносить антикварные и просто старые вещи из своих домов и квартир. Более всего в создании интерьера помогли Бенедикт Камбербэтч и Марк Гэтисс. Бенедикт обратился к своим родителям, дом которых был оформлен как раз в нужной стилистике, ну а Марк Гэтисс и сам любил антикварные вещи.
Художник-постановщик Арвел вин Джонс большое внимание уделил обстановке квартиры, в которой проходили съемки сериала
Большая часть съемок пилотного эпизода была снята в Кардиффе, в Лондоне сняли только квартиру Шерлока и итальянский ресторан, в котором Шерлок и Джон Ватсон ужинали перед погоней за такси. Ради съемок этого эпизода известный в Лондоне бар «No Sign» был полностью переоборудован в пиццерию.
На площадке всегда творится хаос, но благодаря по-настоящему материнской заботе Уны Стаббс атмосфера здесь сразу стала очень теплой.
«Мы все были очарованы Уной Стаббс, любовь к этой великой женщине нас объединила»
Мартин Фримен и Бенедикт Камбербэтч несмотря на диаметрально разные жизненные позиции стали лучшими друзьями. Бенедикт приезжал на площадку на своем мотоцикле, Мартин на автомобиле с личным шофером, исполнитель роли Шерлока предпочитал кожаную байкерскую куртку, Мартин старался два дня подряд в одном и том же не появляться, Бен вел свободный образ жизни холостяка, Мартин вот уже много лет жил с Амандой Аббингтон. Тем не менее, они отлично сработались.
Вы даже не представляете, как сложно учить монологи Шерлока…» (Бенедикт Камбербэтч)
Уже к моменту начала работы над сериалом было решено в названиях эпизодов обыгрывать названия оригинальных историй о Шерлоке Холмсе. Так «Этюд в багровых тонах» был переименован в «Этюд в розовых тонах». Впоследствии кинокомпания попросила от этой идеи отказаться, посчитав ее неправильной с коммерческой точки зрения. Так, две последующие серии, снятые уже другими режиссерами, были названы никак не связанными с рассказами А. Конан Дойла заголовками. Во втором и третьем сезоне Марк и Стивен уговорили компанию вернуться к этой идее. Первая серия второго сезона «Скандал в Белгравии» отсылала к рассказу «Скандал в Богемии», эпизод «Собаки Баскервиля» отсылал к повести «Собака Баскервилей». Эпизод «Пустой катафалк» получил свое название благодаря рассказу «Пустой дом». Серия «Знак трех» отсылала читателя к повести «Знак четырех», а «Его прощальный обет» к рассказу «Его прощальный поклон».
Съемки первого сезона
Джон Ватсон:
– Здесь мертвая женщина.
Шерлок:
– Превосходный анализ, но я думал, вы копнете поглубже.
К концу января 2009 года первый 40-минутный выпуск был полностью отснят. Уже на этапе монтажа Марку Гэтиссу категорически не понравилось все.
«В обычном сериале серий 12–14 как минимум, из них что-то может не удаться. Изначально я рассчитывал именно на такой формат. Три 90-минутных серии не дают права на ошибку. Рейтинг каждого фильма должен превосходить ожидания продюсеров»
Сью Вертью, продюсер проекта и жена Моффата, тогда каким-то чудом уговорила руководство сменить формат, режиссера и саму концепцию проекта. Конан Дойл должен был отойти на второй план.
Шерлок:
– Видели много смертей, много ранений?
Джон:
– Да.
Шерлок:
– И в переделках бывали?
Джон:
– Бывал, да. Насмотрелся в избытке ужасов всяких.
Шерлок:
– Больше не хочется?
Джон:
– Кто вам сказал?
Стивен Моффат был занят работой над «Доктором Кто» и Марк заверил его в том, что станет исполнительным продюсером «Шерлока», но у Гэтисса самого было слишком много работы, поэтому продюсером осталась жена Моффата Сью Вертью, которая и так с самого начала выполняла обязанности организатора съемок.
Пол Макгиган за работой
Коки Гидройч была вне себя, когда узнала, что отснятый выпуск в эфир не пойдет. Естественно, что на съемки нового формата она не согласилась, впрочем, никто на это и не надеялся. Нужно было найти режиссера, который способен снять фильм в формате сериала. В Лондоне таких обнаружено не было, тогда Сью и Стивен решили во что бы то ни стало заполучить Пола Макгигана, режиссера фильма «Счастливое число Слевина». Когда они узнали о том, что Пол в Лондоне, пара тут же попросила его о встрече и буквально заразили режиссера идеей сериала. Приятным бонусом был размер гонорара. Студия BBC One славилась тогда максимально высокими гонорарами за сериалы. Буквально за месяц до начала съемок было объявлено о резком сокращении бюджета. Естественно, это сказалось в первую очередь, на гонорарах актеров и режиссера, но Пол к тому времени уже загорелся идеей сериала.
«Бюджеты становятся все меньше и меньше, это пугающая тенденция. Раньше они были гораздо больше, чем сейчас. Люди говорят, что у нас был достаточный бюджет для сериала, достаточный для 90-минутных серий, но он не был огромным. Говорят, что мы на этом зарабатываем, но с уверенностью могу сказать – у меня не было планов разбогатеть, работая на BBC. Обидно думать, что люди сопоставляют бюджет и качество. Можно попробовать улучшить качество, снизив при этом бюджет, но если говорить о “Шерлоке“ или о “Валландере”, то я считаю эти сериалы очень высококачественными. Если возникнет опасность еще большего уменьшения бюджета, я уверен, BBC сможет нас защитить.
Думаю, в прошлом нам всем немного переплачивали, а теперь пришло время вернуться в реальный мир. И хотя это продолжалось несколько лет, не думаю, что кто-то сильно разбогател, работая на BBC…»
Естественно, сразу после того, как Пол Макгиган согласился на работу в сериале, он посмотрел пилотный выпуск. Материал его впечатлил. Актерская игра Камбербэтча и Фримена была выше всяких похвал. Ничего менять не хотелось.
«Это был другой формат. Нельзя пригласить режиссера и сказать, нам нужно девяносто минут, но вам придется использовать только шестьдесят. К тому же, сценарий на девяносто минут написать гораздо сложнее. Его полностью переписали и поменяли концепцию. Когда я смотрел пилот, то подумал, что серии должны быть длиннее. Хочется побыть с героями чуть дольше, нужно время для их развития и для развития сюжетной линии, чтобы сериал был бы не просто о том, кто кого убил, иначе он бы превратился в “Коломбо”.
Бенедикт очень талантлив. Мартин Фримен все время его дразнит, и говорит, что он вырос в Хогвардсе, потому что у него невероятный аристократический акцент! Забавно, но перед камерой этот акцент исчезает. Не знаю, что происходит, думаю это такая особенность некоторых актеров – перед камерой они становятся выше и больше и лучше выглядят»
Марку и Стивену дали второй шанс. После просмотра пилотной серии, у обоих сценаристов осталось смутное ощущение ошибки. Вроде бы добротно сделанный материал 60-минутной серии не вызывал никаких нареканий, но… все должно было быть по-другому.
Первой было решено снимать третью серию сезона. Условным названием которой послужила одна из самых знаменитых фраз, приписываемых персонажу Шерлока Холмса: «игра началась». В рассказе А. Конан Дойла «Убийство Эбби Грейндж» Шерлок будит этой фразой спящего Ватсона. Впоследствии название заменили на лаконичное «Большая игра».
Бенедикт Камбербэтч в знаменитом пальто от Belstaff
Когда Пол Макгиган увидел Бенедикта в самом дешевом из предметов гардероба Шерлока Холмса, в пальто от Belstaff за 1000 фунтов стерлингов, он пришел в ужас. Главный герой не должен был казаться метросексуалом, и уж тем более в его образе ни в коем случае не мог угадываться человек с нетрадиционной ориентацией. Подобных намеков в сценарии и так было предостаточно. Новый приглашенный дизайнер Сара Артур решила полностью изменить образ главного героя. Пальто, правда, она оставила, а вот весь остальной гардероб консультирующего детектива решила сделать более классическим.
«Холмс никогда не проявлял никакого интереса к моде, поэтому я отталкивалась от классических костюмов на современный лад: зауженные брюки и приталенный пиджак на двух пуговицах. Также я выбрала приталенные рубашки и широкие пальто для всех сцен – это отлично смотрится на лондонском фоне»
Героя Мартина Фримена переодели в стиль casual, благодаря чему он больше напоминал человека из толпы.
В один из съемочных дней
Поиск мест для съемок составлял огромную проблему. Квартиру 221 Б снимали на Норт-Гауэр стрит, некоторые сцены были отсняты на Ньпорт-роад и в Кардиффе. Впоследствии внутреннее убранство апартаментов, где только не воспроизводили: в ангаре Уэльса, Кардиффе и пр. Сложность составляла концепция интерьера, а уж воспроизводить гостиную Шерлока команда сериала научилась почти моментально.
«Когда я начинал работать, для меня очень важно было создать ощущение реальности и перенести как можно больше вещей из реального мира, но при этом не быть нарочито современным. Я не хотел, чтобы на Бейкер-Стрит везде висели мониторы, сияли яркие огни и повсюду были бы вещи из космической эры. Я хотел создать оттенок современности, потому что нам нужно было перекинуть мост от привычной викторианской эпохи. Надеюсь, через пять минут зрители уже не будут обращать внимание на то, что действие происходит в наши дни. Иначе я бы не назвал их настоящими фанатами Шерлока Холмса. Если актеры будут играть на фоне викторианских стен и сухого льда, разве что-нибудь изменится? Это не сделает Шерлока умнее, это просто другие декорации»
Местами для съемок послужили также бассейн в Бристоле, в госпитале Святого Варфоломея, лабораторию Шерлока снимали в настоящей лаборатории школы океанографии при Оксфордском университете.
Оператор сериала Стив Лос рассказывает
«Все начинается с предварительной подготовки. Как только вас взяли на борт, начинается работа с режиссером, продюсерами, сценаристами и особенно с художником-постановщиком. С художниками по костюмам, по гриму. Что вы делаете на этом этапе? Заглядываете в сценарий и “Так. Как мы воплотим вот это? Как выполним эту работу?” Очень часто вы читаете сценарий от начала до конца и думаете: “Как мы это сделаем? Где нужна иллюзия? Где нужна реальность?”
Потом вы с администратором по площадке ищете места, в которых все это будет происходить. И вы говорите ему, что сработает, а что нет. Очень ли это дорого в смысле съемки, освещения, электричества, все такое. На этот процесс влияет все. Влияет творческий выбор автора, влияет состояние финансов – причем от финансов никуда не деться, вас приводят в комнату, и она великолепна, но освещение будет стоить 50 тысяч фунтов, так что продюсер развернется и просто уйдет оттуда. Поэтому вы входите туда и говорите: “Это прекрасно, но мы разоримся на освещении. Может быть, снять вот этот кусочек, будет то, что надо”.
На этом предварительном этапе вы обсуждаете сценарий и думаете, как это воплотить, перенести на экран. Говорите с режиссером о том, чего он хочет, как он видит вот эту сцену, какую мысль хочет донести, хочет ли он тут съемку с операторского крана, думал ли он об этом вообще.
«И так всегда, если вы снимаете в Лондоне, вы не можете очистить район съемки от людей, потому что: а) Лондон вам этого не позволит и б) это вообще технически невозможно. Поэтому вы учитываете возможность присутствия большой толпы…» (Стив Лос)
Например, первая серия с Полом Макгиганом. Все съемочные площадки построены на одном уровне. Гостиная на Бейкер-стрит, лестница, ведущая из нее, – все на одном уровне, рядом, потом спускается вниз. Пол это увидел и был очень разочарован из-за того, что площадки расположены не друг над другом. Да так никто и не делает, разве что для Дэвида Финчера. Практичнее строить их на одном уровне. Но Пол хотел снять весь переход по лестницам и выход на улицу. Он спросил: “И как же мы это сделаем?”, а я ответил: “Вытеснением изображения”. Так что мы работали со Стедикамом и вытеснением; на верху лестницы Бенедикт идет прямо на камеру, она темнеет, мы продолжаем съемку дальше вниз [следующий пролет лестницы и выход из 221B]. В этом эпизоде четыре перехода, снятых с операторского крана, последний – когда мы выходим на Бейкер-стрит [Норт-Гоуэр-стрит], а потом мы пускаем Джона, чтобы он пересек кадр, создал плавный переход и привел нас к крану. Вы видите это как один непрерывный эпизод, конечно, если вам расскажут, вы заметите переходы, но по сути это смотрится как непрерывная съемка. Вот этим-то мы и занимались на предварительном этапе. Мы изобретали, как технически решить творческие проблемы.
Ближе к началу съемок у нас так называемая техническая разведка, когда все занятые в фильме начальники групп садятся в автобус и объезжают… все вокруг. Например, на крыше Бартса [больницы Св. Варфоломея], мы забираемся и смотрим: “Так, будем ставить камеру? Где? Что для этого надо?” Мы все обсуждаем, а в конце я составляю списки того, что нам понадобится – дополнительное освещение, съемочное оборудование и так далее, свожу все списки в один и запускаю в производство.
Потом у нас производственное совещание, оно длится целую вечность. По 8 часов иногда. Там мы составляем расписание, что в какой день мы будем снимать. И тут каждый выступает со своими проблемами, вопросами, со своими решениями, если случится так, то как мы сделаем вот это, и т. д.
«У оператора-постановщика интересная работа, все время стараешься для пользы дела, но новый режиссер тебе не всегда в этом помогает…» (Стив Лос)
Например, мы снимаем в Бартсе, но не можем же мы закрыть больницу! Это общественная собственность. И так всегда, если вы снимаете в Лондоне, вы не можете очистить район съемки от людей, потому что а) Лондон вам этого не позволит и б) это вообще технически невозможно. Поэтому вы учитываете возможность присутствия большой толпы и т. д. Странно, что нам не приходилось об этом думать в первом сезоне. Тогда мы пускали Бенедикта и Мартина через Трафальгарскую площадь перед Стедикамом в “Слепом банкире”, и где-то на заднем плане происходящим едва интересовались три каких-нибудь девушки, потому что замечали камеры, а так никто и ухом не вел. Теперь так не сделаешь. Приходится много планировать и много думать.
Как оператор-постановщик, я руковожу тремя группами: сотрудниками постановочного цеха, электриками и операторами. В постановочном цехе у нас 2–3 человека, чаще всего два. Наша система отличается от американской, у нас есть дольщик и ассистент. С электричеством у меня работают пятеро: главный осветитель, первый помощник и трое техников-осветителей. В операторской группе “Шерлока” – да в любом сериале, который я сейчас снимаю, работают две камеры, так что я сам снимаю одной камерой, а другой оператор снимает камерой А или В. Зависит от фильма. Так что у нас два первых ассистента оператора, или ассистенты на фокусе. И два вторых ассистента, или “хлопушки”, как мы их называем. Еще один стажер и, возможно, один ответственный за видеоконтроль и мониторы.
На этом предварительном этапе я отправляю информацию своим группам. Главный осветитель, первый помощник, оператор и его команда ездят со мной на разведку, они видят место съемок и уточняют, что и где им нужно. Я отвечаю на их вопросы, объясняю непонятное.
Джон Лебар. Исполнитель роли Голема.
Рост актера составляет 2 метра 20 сантиметров. Первоначально Марк и Стивен назвали героя Лимпер, но пересматривая сценарий Марк вдруг вспомнил легенду о Големе, глиняном великане, которого вызывали к жизни, написав ему на лбу слово «эмет» (истина), и умерщвляли, стирая первую букву, в результате чего получалось слово «мет» (смерть)
Потом наступает первый день съемок, скажем, “Пустого гроба”, и мы начинаем – а нормальный съемочный день для нас длится с восьми до семи. Поэтому я приезжаю на место в семь, за час до начала. Завтракаю дома или на площадке. “Пустой гроб” мы начали снимать со сцены, где миссис Хадсон моет сковородку, а тут возвращается Шерлок. Наша первая сцена.
В студии я всегда пытаюсь осветить все как можно сильнее, потому что наши рабочие дни очень загружены. Мы снимаем серию “Шерлока” за 21 день. Студия выстроена, меблирована, подготовлена. Я пытаюсь выкроить день до начала съемок и прикинуть размещение светоустановок для создания освещения дня, ночи, вечера. В студии у меня все подсоединено к темнителям. И еще – в студии я работаю только с лампами накаливания, они традиционны, но хорошо служат до сих пор. Все источники света пронумерованы. Все подсоединены к пульту регулировки освещенности. Это такая большая панель, похожая на панель микширования звука в студии звукозаписи.
Художник-постановщик Арвел вин Джонс в интерьере апартаментов Шерлока
В первый день съемок вы приходите и “так, что будем снимать сначала?” И вот, эта первая съемка – медленный наезд на миссис Хадсон через дверной проем. И оказывается, что этот дверной проем снаружи совершенно не отделан, это же декорация, съемочная площадка. И вот Арвел Вин Джонс, [художник-постановщик], на месте. Пришел еще резервный арт-директор, задача которого – проверять соответствие площадки видению Арвела. Первое, что я говорю арт-директору: “Режиссер хочет снимать через дверной проем, а там снаружи нет притолоки. Позвоните Арвелу (потому что он тут же наверху). Надо достать где-нибудь кусок перегородки и прикрепить его туда, чтобы снять этот фрагмент”. Так мы решаем проблемы. Одного делать не стоит – обращаться к режиссеру и объяснять ему, что снять по его замыслу невозможно, потому что дверной проем не отделан. Вы в любом случае говорите: “Ладно, сделаем. За десять минут. Надо разыскать кусок перегородки”. Так что мы добываем перегородку, утаскиваем ее откуда-нибудь с той же площадки, устанавливаем, ставим там столик с лампой, чтобы создать атмосферу, и снимаем. Наконец-то, первый кадр. Потом переходим к близкой съемке отскребаемой сковородки, и так буквально весь день. У тебя на руках список запланированных сцен, и ему надо следовать, буквально продираться через эти сцены и не задерживаться особенно, потому что иначе времени, потраченного зря утром, тебе не хватит после обеда».
Одним из первых снимали эпизод в здании бассейна («Большая игра»). Новая команда еще не успела сработаться, да и формат проекта пока трудно было представить. Джим Мориарти в первом сезоне должен был появиться на экранах всего на несколько минут. Когда прозвучала команда «Мотор», Эндрю Скотт начал свою большую игру. Смена интонаций, тона голоса и совершенно безумное поведение шокировало всех. Казалось, что ровно в эту секунду сам Эндрю сошел с ума.
«Тогда мы поняли, что наш проект ждет феноменальный успех. Ничего подобного никто из нас даже не ожидал»
«Большую игру» снимали в июле 2009 года, после чего режиссер должен был уехать в Штаты. Вторую серию «Слепой банкир» снимал уже Эйрос Лин. Марк и Стивен хотели, чтобы Пол работал над всеми тремя эпизодами, но это значило бы заморозить съемки на целых полтора месяца. Чего они, конечно, позволить себе не могли. Пока шла работа над «Большой игрой», Стивен взялся переписать сценарий к серии «Этюд в розовых тонах». Новый текст был готов только к августу 2009-го, когда уже близилась к завершению работа над «Слепым банкиром». На первый взгляд, изменения были незначительными. Сюжета они не коснулись, а вот образы главных героев и диалоги были полностью переписаны. Пол Макгиган решил подобрать и другие места для съемок.
«Если честно, я достаточно плохо отношусь к таким адаптациям. Их слишком уж много стало появляться в последнее время, поэтому несмотря на всю современность, мы решили оставить многие детали, которые ассоциируются с персонажем. К примеру, мы подобрали новое здание в Ньюпорте для съемок сцены обнаружения тела. Попадая в лондонские здания, зритель будто бы погружается в викторианскую эпоху»
Поделиться книгой: